McCartney sanoi: ”Halusin päättää kappaleen pienellä merkityksellisellä parijonolla, joten seurasin bardia ja kirjoitin parijonon”. Vuonna 1980 Playboylle antamassaan haastattelussa John Lennon tunnusti McCartneyn tekijyyden sanomalla: ”That’s Paul again … Hänellä oli siinä repliikki: ’Ja lopulta rakkaus, jonka saat, on yhtä suuri kuin rakkaus, jonka annat’, joka on hyvin kosminen, filosofinen repliikki. Mikä taas todistaa, että jos hän haluaa, hän osaa ajatella.” Lennon lainasi repliikin väärin; todelliset sanat ovat: ”And in the end, the love you take, is equal to the love you make…”
Tallennukset alkoivat 23. heinäkuuta 1969, jolloin Beatles nauhoitti minuutin ja kolmenkymmenen sekunnin pituisen master-takkinäytteen, jota pidennettiin overdubien avulla kahteen minuuttiin ja viiteen sekuntiin. Tässä vaiheessa kappaleen nimi oli ”Ending”. Kappaleen ensimmäiset lauluäänet lisättiin 5. elokuuta, lisävokaalit ja kitaran overdubit lisättiin 7. elokuuta ja basso ja rummut 8. elokuuta, jolloin Abbey Roadin kansikuva otettiin. Orkesterin overdubit lisättiin 15. elokuuta, ja päätöspiano ja säestyslaulu 18. elokuuta.
Kaikilla neljällä Beatlesilla on soolosoitto ”The End” -kappaleessa, mukaan luettuna rumpusoolo, jonka on soittanut muun muassa rumpali Ringo Starr. Starr inhosi sooloja, sillä hän halusi mieluummin sovittaa rumputyöskentelyn sen mukaan, joka lauloi tietyssä esityksessä. Hänen soolonsa ”The Endissä” nauhoitettiin kahdellatoista mikrofonilla rumpujen ympärillä; soitossaan hän sanoi kopioineensa osan Ron Bushyn rummutuksesta Iron Butterfly -kappaleessa ”In-A-Gadda-Da-Vida”. Otoksessa, jossa Starr esitti soolon, oli alun perin kitaran ja tamburiinin säestys, mutta muut soittimet mykistettiin miksauksen aikana, mikä antoi vaikutelman rumpusoolosta.
McCartney, George Harrison ja Lennon esittävät vuorottelevan sarjan, joka koostuu kolmesta kahden tahdin mittaisesta kitarasoolosta. Idea kitarainstrumentaalista tämän jakson päälle oli Harrisonin, ja Lennon ehdotti, että he kolme soittaisivat kukin yhden jakson. Soolot alkavat noin 53 sekunnin kuluttua kappaleesta. Beatlesin äänitysinsinööri Geoff Emerick muisteli myöhemmin: ”John, Paul ja George näyttivät siltä kuin he olisivat palanneet ajassa taaksepäin, kuin he olisivat olleet taas lapsia, jotka soittivat yhdessä pelkästä nautinnosta. Enemmän kuin mitään muuta, he muistuttivat minua pyssymiehiä, kitarat kiinnitettynä, katseet teräksisen päättäväisinä, päättäväisinä ylittämään toisensa. Silti ei ollut mitään vihamielisyyttä, ei minkäänlaista jännitystä – näki, että heillä oli yksinkertaisesti hauskaa.”
Kaksi ensimmäistä tahtia soittaa McCartney, kaksi toista Harrison ja kaksi kolmatta Lennon, sitten järjestys toistuu. Kummallakin on oma tyyli, jonka McCartney koki heijastavan heidän persoonallisuuttaan. Heti Lennonin kolmannen soolon jälkeen alkavat pianosävelet loppusäkeestä ”And in the end …”. Sitten orkesterisovitus ottaa ohjat käsiinsä hyräilevän kertosäkeen ja Harrisonin soittaessa viimeisen kitarasoolon, joka päättää kappaleen.
”The End” oli alun perin tarkoitettu Abbey Roadin viimeiseksi raidaksi, mutta sitä seurasi lopulta ”Her Majesty”. Vaikka ”The End” seisoo viimeisenä tiedossa olevana uutena levytyksenä, jossa kaikki Beatlesin neljä jäsentä olivat mukana, yksi ylimääräinen kappale, ”I Me Mine”, äänitettiin kolmen yhtyeen jäsenen voimin (Lennon oli poissa, koska hän oli lähtenyt yksityisesti syyskuussa 1969) tammikuussa 1970 Let It Be -albumia varten.
Vuonna 1996 ilmestynyt kokoelmalevy Anthology 3 sisältää uudelleen miksatun version ”The Endistä”, jossa on palautettu alkuperäisestä miksatut tamburiini- ja kitara-oordubit ja jota on muokattu niin, että se korostaakin kitarasooloja ja orkestraalista yliäänitystä. Kappaletta seuraa muunnelma pitkästä pianosoinnusta, joka päättää ”A Day in the Life” -kappaleen, ja se päättää kokoelman. Rumpusooloa käytettiin myöhemmin ”Get Back” -kappaleen alussa vuoden 2006 Love-albumilla.