Et kvindeband er en musikgruppe inden for populære musikgenrer som rock, blues, jazz og beslægtede genrer, som udelukkende består af kvindelige musikere. Dette adskiller sig fra en pigegruppe, hvor de kvindelige medlemmer udelukkende er vokalister, selv om denne terminologi ikke er alment gældende. Mens udelukkende mandlige bands er almindelige i mange rock- og popbands, er udelukkende kvindelige bands mindre almindelige.
En pigegruppe er et musiknummer med flere kvindelige sangere, der som regel harmoniserer deres vokal sammen. Udtrykket “girl group” bruges også i en snævrere betydning inden for engelsktalende lande til at betegne den bølge af amerikanske kvindelige popmusik-sanggrupper, der blomstrede i slutningen af 1950’erne og begyndelsen af 1960’erne mellem nedgangen for den tidlige rock and roll og den britiske invasion, hvoraf mange var påvirket af doo-wop-stilen. Kvindelige bands kaldes undertiden også pigegrupper.
1930’erne-1960’erneRediger
I jazzalderen og i 1930’erne var kvindelige bands som The Blue Belles, The Parisian Redheads (senere Bricktops), Lil-Hardin’s All-Girl Band, The Ingenues, The Harlem Playgirls, Phil Spitalny’s Musical Sweethearts og “Helen Lewis and Her All-Girl Jazz Syncopators” populære. Ina Ray Hutton ledede et pigeband, The Melodears, fra 1934 til 1939. Eunice Westmoreland ledede under navnet Rita Rio et kvindeligt band, der optrådte på NBC Radio og for Vitaphone og RKO. Ivy Bensons “All Girls Band” var BBC’s faste danseband i 1943 og turnerede frem til 1980’erne. En polsk gruppe Filipinki blev oprettet i 1959.
Grupper, der udelukkende bestod af kvinder, begyndte at dukke op med fremkomsten af rock and roll. Blandt de tidligste rockbands udelukkende bestående af kvinder, der blev underskrevet af et pladeselskab, var Goldie & the Gingerbreads, til Atlantic Records i 1964, The Pleasure Seekers med Suzi Quatro til Hideout Records i 1964 og Mercury Records i 1968, Der er også et band dannet med 4 piger fra Indonesien, Dara Puspita dannet i 1964. The Feminine Complex til Athena Records i 1968, og Fanny (som var pionerer inden for den kvindelige bandlyd i begyndelsen og midten af 1970’erne) i 1969, da Mo Ostin skrev kontrakt med dem hos Warner Bros. Records. Der var også andre, såsom The Liverbirds (1962-1967), Ace of Cups (1967), The Heart Beats (1968) og Ariel (1968-1970).
1970’erne-1980’erneRediger
I 1971 blev Fanny det første kvindelige band, der nåede Hot 100’s top 40 med “Charity Ball”, som toppede som nr. 40. I 1975 indspillede den canadiske søsterduo, Kate og Anna McGarrigle, det første af en række album. The Runaways var et tidligt kommercielt succesfuldt, hårdtslående, kvindeligt hardrockband, der udgav deres første album i 1976: bandmedlemmerne Joan Jett, Cherie Currie og Lita Ford fortsatte alle deres solokarriere. I 1980’erne fik alle kvindebands og rockbands med kvindelige frontfigurer for første gang den længe ventede succes på hitlisterne. På Billboard Hot 100-årslisten for 1982 lå Joan Jetts I Love Rock ‘n’ Roll som nr. 3 på Billboard Hot 100-årslisten og Go-Go’s We Got the Beat som nr. 25 sendte et budskab ud til mange ledere i branchen om, at kvinder, der kunne spille, kunne indbringe penge.
PunkEdit
Hovedartikel: Kvinder i punkrock
I Storbritannien førte fremkomsten af punk i slutningen af 1970’erne med dens “alle kan gøre det”-ethos til, at kvinder bidrog væsentligt. I modsætning til rockmusikken og heavy metal-scenerne i 1970’erne, som var domineret af mænd, tilskyndede den anarkistiske, modkulturelle tankegang på punkscenen i midten og slutningen af 1970’erne kvinder til at deltage. “Det var det smukke ved punk-tingen,” sagde Chrissie Hynde senere.” Diskrimination fandtes ikke på den scene.” Denne deltagelse spillede en rolle i den historiske udvikling af punkmusikken, især i USA og Storbritannien på det tidspunkt, og fortsætter med at påvirke og muliggøre fremtidige generationer.
Rockhistorikeren Helen Reddington udtaler, at det populære billede af unge kvindelige punkmusikere som fokuseret på scenens modeaspekter (fiskenetstrømper, spidse blonde hår osv.) var stereotypt. Hun hævder, at mange, hvis ikke de fleste kvindelige punkere var mere interesserede i ideologien og de socialpolitiske implikationer end i moden. Musikhistoriker Caroline Coon hævder, at før punken var kvinder i rockmusikken stort set usynlige; i modsætning hertil hævder hun, at i punken “ville det være muligt at skrive hele punkmusikkens historie uden at nævne nogen mandlige bands overhovedet – og jeg tror, at mange ville finde det meget overraskende”. Johnny Rotten skrev, at “i Pistols-æraen var kvinderne derude og spillede sammen med mændene og tog kampen op med os på lige vilkår … Det var ikke stridende, men kompatibelt. Kvinder var med i bands som The Slits, The Raincoats, Mo-dettes, Dolly Mixture og The Innocents.”
Andre stiller sig tvivlende over for forestillingen om ligeværdig anerkendelse, såsom guitaristen Viv Albertine, der udtalte, at “A&R-mændene, dørmændene, lydmixerne, ingen tog os alvorligt… Så nej, vi fik ingen respekt nogen steder, hvor vi kom. Folk ville bare ikke have os i nærheden.” Punkens anti-establishment-holdning åbnede plads for kvinder, der blev behandlet som outsidere i en mandsdomineret branche. Sonic Youths Kim Gordon udtaler: “Jeg tror, at kvinder er naturlige anarkister, fordi man altid opererer inden for en mandlig ramme.”
Heavy metalRediger
Det helt kvindelige heavy metalband Girlschool fra det sydlige London blev dannet i 1978 ud af asken fra Painted Lady. Selvom de havde en vis succes i Storbritannien, blev de mere kendte i begyndelsen af 1980’erne. Et af de oprindelige medlemmer af bandet, Kathy Valentine, forlod bandet for at slutte sig til det kvindelige band The Go-Go’s og skiftede fra guitar til bas. Blandt Girlschools tidlige indspilninger var en EP med titlen “The St. Valentines Day Massacre”, som de indspillede sammen med Bronze label-mates Motörhead under navnet Headgirl. I 1974 blev The Deadly Nightshade, et rock/country-band, signet af Phantom.
1990’erne-2000’erneRediger
I 1990’erne begyndte musikerblade at se mere seriøst på kvindelige musikere og bragte Bonnie Raitt og Tina Weymouth på deres forsider. Mens The Go-Go’s og The Bangles, begge fra LA’s klubscene, var de første rent kvindelige rockbands, der fik vedvarende succes, banede enkelte musikere vejen for, at branchen søgte efter bands med kvindelige musikere.
I 1990’erne blev bands som Hole, Babes in Toyland, Super Heroines, The Lovedolls og L7 populære, samtidig med at de på scenen og i interviews demonstrerede en selvsikker og til tider “ond” attitude, der altid var villig til at udfordre antagelser om, hvordan et rent kvindeligt band skulle opføre sig. Courtney Love beskrev de andre kvinder i Hole som havende et mere “månesynspunkt” i deres roller som musikere. I 1990’erne blev den punkede, kvindeledede Riot Grrrl-genre forbundet med bands som Bratmobile og Bikini Kill.