Ett helt kvinnligt band är en musikgrupp inom populära musikgenrer som rock, blues, jazz och relaterade genrer som uteslutande består av kvinnliga musiker. Detta skiljer sig från en tjejgrupp, där de kvinnliga medlemmarna enbart är sångare, även om denna terminologi inte följs allmänt. Medan helt manliga band är vanliga i många rock- och popband är helt kvinnliga band mindre vanliga.
En tjejgrupp är ett musiknummer med flera kvinnliga sångerskor som i allmänhet harmoniserar sin sång tillsammans. Termen ”girl group” används också i en snävare bemärkelse inom engelskspråkiga länder för att beteckna den våg av amerikanska kvinnliga sånggrupper inom popmusiken som blomstrade i slutet av 1950-talet och början av 1960-talet mellan nedgången för den tidiga rock’n’roll och den brittiska invasionen, varav många var influerade av doo-wop-stilen. Kvinnliga band kallas ibland också tjejgrupper.
1930-1960-talRedigera
Under jazzåldern och på 1930-talet var kvinnliga band som The Blue Belles, Parisian Redheads (senare Bricktops), Lil-Hardin’s All-Girl Band, The Ingenues, The Harlem Playgirls, Phil Spitalny’s Musical Sweethearts och ”Helen Lewis and Her All-Girl Jazz Syncopators” populära. Ina Ray Hutton ledde ett helt tjejband, Melodears, från 1934 till 1939. Eunice Westmoreland ledde under namnet Rita Rio ett helt kvinnligt band som uppträdde på NBC Radio och för Vitaphone och RKO. Ivy Bensons ”All Girls Band” var BBC:s fasta dansband 1943 och turnerade fram till 1980-talet. En polsk grupp Filipinki bildades 1959.
Grupper som enbart består av kvinnor började dyka upp i samband med rock’n’rollens intåg. Bland de tidigaste rockgrupperna med enbart kvinnor som fick kontrakt med ett skivbolag var Goldie & the Gingerbreads, till Atlantic Records 1964, The Pleasure Seekers med Suzi Quatro till Hideout Records 1964 och Mercury Records 1968, Det finns också ett band som bildades med fyra flickor från Indonesien, Dara Puspita som bildades 1964. The Feminine Complex till Athena Records 1968, och Fanny (som var pionjärer inom det kvinnliga bandljudet i början och mitten av 1970-talet) 1969 när Mo Ostin skrev kontrakt med dem på Warner Bros. Records. Det fanns även andra, såsom The Liverbirds (1962-1967), Ace of Cups (1967), The Heart Beats (1968) och Ariel (1968-1970).
1970-1980-talRedigera
1971 blev Fanny det första helt kvinnliga bandet som nådde Hot 100:s topp 40, med ”Charity Ball” som toppnotering på nr 40. År 1975 spelade den kanadensiska systerduon Kate och Anna McGarrigle in det första av en rad album. The Runaways var ett tidigt kommersiellt framgångsrikt, hårt inriktat, helt kvinnligt hårdrocksband som släppte sitt första album 1976. Bandmedlemmarna Joan Jett, Cherie Currie och Lita Ford fortsatte alla med solokarriärer. På 1980-talet fick för första gången kvinnliga band och rockband med kvinnliga frontfigurer de länge efterlängtade framgångarna på listorna. På Billboard Hot 100-årslistan 1982 låg Joan Jetts I Love Rock ’n’ Roll på plats 3 och Go-Gos We Got the Beat på plats 25, vilket skickade ut ett budskap till många chefer i branschen om att kvinnor som kunde spela kunde inbringa pengar.
PunkEdit
I Storbritannien ledde framväxten av punken i slutet av 1970-talet med dess ”vem som helst kan göra det”-etik till att kvinnor bidrog i hög grad. I motsats till rockmusik- och heavy metal-scenerna på 1970-talet, som dominerades av män, uppmuntrade det anarkistiska, motkulturella tänkesättet på punkscenen i mitten och slutet av 1970-talet kvinnor att delta. ”Det var det som var det fina med punken”, sade Chrissie Hynde senare, ”diskriminering existerade inte på den scenen”. Detta deltagande spelade en roll för punkmusikens historiska utveckling, särskilt i USA och Storbritannien vid den tiden, och fortsätter att påverka och möjliggöra framtida generationer.
Rockhistorikern Helen Reddington hävdar att den populära bilden av unga kvinnliga punkmusiker som fokuserade på scenens modeaspekter (nätstrumpor, spetsigt blont hår etc.) var stereotyp. Hon hävdar att många, om inte de flesta kvinnliga punkare var mer intresserade av ideologin och de sociopolitiska konsekvenserna än av modet. Musikhistorikern Caroline Coon hävdar att före punken var kvinnor inom rockmusiken praktiskt taget osynliga; i kontrast till punken hävdar hon att ”det skulle vara möjligt att skriva hela punkmusikens historia utan att nämna några manliga band överhuvudtaget – och jag tror att många skulle tycka att det var väldigt överraskande”. Johnny Rotten skrev att ”under Pistols-eran var kvinnorna där ute och spelade med männen och tog upp kampen med oss på lika villkor … Det var inte stridslystet, utan kompatibelt. Kvinnor var med i band som The Slits, The Raincoats, Mo-dettes, Dolly Mixture och The Innocents.
Andra personer ställer sig frågande till idén om lika erkännande, till exempel gitarristen Viv Albertine, som uppgav att ”A&R-männen, dörrvakterna, ljudblandarna, ingen tog oss på allvar. Så, nej, vi fick ingen respekt var vi än gick. Folk ville helt enkelt inte ha oss i närheten.” Punkens anti-etablissemangshållning öppnade utrymme för kvinnor som behandlades som outsiders i en mansdominerad bransch. Sonic Youths Kim Gordon säger: ”Jag tror att kvinnor är naturliga anarkister, eftersom man alltid verkar inom en manlig ram.”
Heavy metalRedigera
Det helt kvinnliga heavy metal-bandet Girlschool, från södra London, bildades 1978 ur askan av Painted Lady. Även om de var något framgångsrika i Storbritannien blev de mer kända i början av 1980-talet. En av bandets ursprungliga medlemmar, Kathy Valentine, lämnade bandet för att gå med i det helt kvinnliga bandet The Go-Go’s och bytte från gitarr till bas. Bland Girlschools tidiga inspelningar fanns en EP med titeln ”The St. Valentines Day Massacre” som de spelade in tillsammans med brons bolagskamrater Motörhead under namnet Headgirl. År 1974 signades The Deadly Nightshade, ett rock/countryband, av Phantom.
1990-2000-talRedigera
På 1990-talet började musikertidningar betrakta kvinnliga musiker mer seriöst och satte Bonnie Raitt och Tina Weymouth på sina omslag. Även om The Go-Go’s och The Bangles, båda från LA:s klubbscen, var de första helt kvinnliga rockbanden som nådde varaktig framgång, banade enskilda musiker väg för branschen att söka efter band som hade kvinnliga musiker.
Under 1990-talet blev band som Hole, Babes in Toyland, Super Heroines, The Lovedolls och L7 populära, samtidigt som de på scenen och i intervjuer visade upp en självsäker och ibland ”dålig” attityd, alltid villiga att ifrågasätta antaganden om hur ett helkvinnligt band borde bete sig. Courtney Love beskrev de andra kvinnorna i Hole som att de använde en mer ”månmässig synvinkel” i sina roller som musiker. På 1990-talet förknippades den punkiga, kvinnligt ledda Riot Grrrl-genren med band som Bratmobile och Bikini Kill.