Een volledig vrouwelijke band is een muziekgroep in populaire muziekgenres zoals rock, blues, jazz en aanverwante genres, die uitsluitend bestaat uit vrouwelijke muzikanten. Dit is te onderscheiden van een meidengroep, waarin de vrouwelijke leden uitsluitend vocalisten zijn, hoewel deze terminologie niet universeel wordt gevolgd. Terwijl all-male bands gebruikelijk zijn in veel rock- en popgroepen, zijn all-female bands minder gebruikelijk.
Een meidengroep is een muziekact met verschillende vrouwelijke zangeressen die over het algemeen hun zang samen harmoniseren. De term “girl group” wordt ook in engere zin gebruikt in Engelssprekende landen om de golf van Amerikaanse vrouwelijke popmuziek zanggroepen aan te duiden die bloeiden in de late jaren 1950 en vroege jaren 1960 tussen het verval van de vroege rock and roll en de British Invasion, waarvan velen beïnvloed waren door doo-wop stijl. All-female bands worden soms ook girl groups genoemd.
jaren 1930-1960Edit
In de Jazz Age en gedurende de jaren 1930 waren all-female bands zoals The Blue Belles, de Parisian Redheads (later de Bricktops), Lil-Hardin’s All-Girl Band, The Ingenues, The Harlem Playgirls, Phil Spitalny’s Musical Sweethearts en “Helen Lewis and Her All-Girl Jazz Syncopators” populair. Ina Ray Hutton leidde een meidenband, de Melodears, van 1934 tot 1939. Eunice Westmoreland, onder de naam Rita Rio, leidde een volledig vrouwelijke band die optrad op NBC Radio en voor Vitaphone en RKO. Ivy Benson’s “All Girls Band” was de vaste dansgroep van de BBC in 1943 en toerde tot in de jaren 1980. In 1959 werd de Poolse groep Filipinki opgericht.
Met de komst van de rock and roll kwamen er groepen op die uitsluitend uit vrouwen bestonden. Onder de eerste vrouwelijke rockgroepen die een platenlabel kregen waren Goldie & the Gingerbreads, bij Atlantic Records in 1964, The Pleasure Seekers met Suzi Quatro bij Hideout Records in 1964 en Mercury Records in 1968, Er is ook een band gevormd met 4 meisjes uit Indonesië, Dara Puspita gevormd in 1964. The Feminine Complex naar Athena Records in 1968, en Fanny (die pionierde met de all-female band sound in de vroege tot midden jaren 1970) in 1969 toen Mo Ostin ze tekende bij Warner Bros. Records. Er waren ook anderen, zoals The Liverbirds (1962-1967), de Ace of Cups (1967), The Heart Beats (1968), en Ariel (1968-1970).
jaren 1970-1980Edit
In 1971 werd Fanny de eerste volledig vrouwelijke band die de top 40 van de Hot 100 bereikte, met “Charity Ball” piekend op nr. 40. In 1975 nam het Canadese duo van zussen, Kate en Anna McGarrigle, de eerste van een reeks albums op. The Runaways waren een vroege commercieel succesvolle, hard-edged, all-female hard rock band, die hun eerste album uitbrachten in 1976: bandleden Joan Jett, Cherie Currie en Lita Ford gingen allen door naar solo carrières. De jaren ’80 zagen voor het eerst het langverwachte succes in de hitparades van alle vrouwelijke bands en rockbands met een vrouwelijke front. Op de Billboard Hot 100-jaarlijst van 1982 stonden Joan Jett’s I Love Rock ‘n’ Roll op nr. 3 en de Go-Go’s We Got the Beat op nr. 25. Dit was een boodschap voor vele industrieleiders dat vrouwen die konden spelen geld konden opbrengen.
PunkEdit
In het Verenigd Koninkrijk leidde de komst van de punk eind jaren zeventig met zijn “iedereen kan het” ethos tot belangrijke bijdragen van vrouwen. In tegenstelling tot de door mannen gedomineerde rockmuziek en heavy metal scènes van de jaren zeventig, moedigde de anarchistische, tegenculturele mentaliteit van de punkscene halverwege en aan het eind van de jaren zeventig vrouwen aan om mee te doen. “Dat was het mooie van punk”, zei Chrissie Hynde later, “discriminatie bestond niet in die scene”. Deze deelname speelde een rol in de historische ontwikkeling van punkmuziek, vooral in de VS en Groot-Brittannië in die tijd, en blijft toekomstige generaties beïnvloeden en in staat stellen.
Rockhistorica Helen Reddington stelt dat het populaire beeld van jonge vrouwelijke punkmuzikanten als gericht op de modeaspecten van de scene (netkousen, piekerig blond haar, enz.) stereotiep was. Zij stelt dat veel, zo niet de meeste vrouwelijke punkers meer geïnteresseerd waren in de ideologie en de sociaal-politieke implicaties, dan in de mode. Muziekhistorica Caroline Coon beweert dat vóór punk vrouwen in de rockmuziek vrijwel onzichtbaar waren; in punk daarentegen, stelt ze “zou het mogelijk zijn om de hele geschiedenis van punkmuziek te schrijven zonder ook maar één mannelijke band te noemen – en ik denk dat velen dat zeer verrassend zouden vinden.” Johnny Rotten schreef: “In de tijd van de Pistols speelden de vrouwen met de mannen, namen het op voet van gelijkheid tegen ons op… Het was niet strijdlustig, maar compatibel. Vrouwen waren betrokken bij bands als The Slits, The Raincoats, Mo-dettes, Dolly Mixture, en The Innocents.
Anderen zijn het niet eens met het idee van gelijke erkenning, zoals gitarist Viv Albertine, die verklaarde dat “de A&R-mannen, de uitsmijters, de geluidsmixers, niemand nam ons serieus… Dus, nee, we kregen geen respect waar we ook gingen. Mensen wilden ons gewoon niet in de buurt hebben.” De anti-establishment houding van punk opende de ruimte voor vrouwen die als buitenstaanders werden behandeld in een door mannen gedomineerde industrie. Sonic Youth’s Kim Gordon stelt: “Ik denk dat vrouwen natuurlijke anarchisten zijn, omdat je altijd in een mannelijk kader opereert.”
Heavy metalEdit
De volledig vrouwelijke heavy metalband Girlschool, uit Zuid-Londen, ontstond in 1978 uit de as van Painted Lady. Hoewel enigszins succesvol in het Verenigd Koninkrijk, werden ze bekender in het begin van de jaren 1980. Eén van de oorspronkelijke leden van de band, Kathy Valentine, vertrok naar de vrouwengroep The Go-Go’s, waar ze van gitaar naar bas wisselde. Onder de vroege opnamen van Girlschool was een EP getiteld “The St. Valentines Day Massacre” die ze opnamen met Bronze labelgenoten Motörhead onder de naam Headgirl. In 1974 werd The Deadly Nightshade, een rock/country band, getekend door Phantom.
Jaren 1990-2000Edit
In de jaren 1990 begonnen muzikantenbladen vrouwelijke muzikanten serieuzer te zien en plaatsten Bonnie Raitt en Tina Weymouth op hun covers. Hoewel The Go-Go’s en The Bangles, beide uit de LA clubscene, de eerste volledig vrouwelijke rockbands waren die duurzaam succes hadden, baanden individuele muzikanten de weg voor de industrie om op zoek te gaan naar bands met vrouwelijke muzikanten.
In de jaren 1990 werden bands als Hole, Babes in Toyland, Super Heroines, The Lovedolls en L7 populair, terwijl ze op het podium, en in interviews, een zelfverzekerde en soms “slechte” houding lieten zien, altijd bereid om veronderstellingen over hoe een volledig vrouwelijke band zich zou moeten gedragen, in twijfel te trekken. Courtney Love beschreef de andere vrouwen in Hole als mensen met een meer “maanachtige blik” in hun rol als muzikanten. In de jaren 1990 werd het punk, door vrouwen geleide Riot Grrrl genre geassocieerd met bands als Bratmobile en Bikini Kill.