Por qué los espectáculos cierran cuando lo hacen.
Una temporada de Broadway dura del 1 de mayo al 30 de abril aproximadamente. La fecha exacta puede cambiar 3 o 4 días en cualquier sentido. Un nuevo espectáculo debe estrenarse antes de finales de abril para poder optar a los premios Tony. En abril suelen estrenarse entre 5 y 7 nuevos espectáculos, algunos el día anterior a la fecha límite. Los productores cuentan a veces con las nominaciones para impulsar la taquilla. Para un espectáculo como The Band’s Visit, el impulso en la taquilla puede ser enorme.
Cuando las nominaciones a los Tony se anuncian la primera semana de mayo, los espectáculos no nominados a menudo publican avisos de cierre para junio si su preventa no es muy alta. Tuck Everlasting estaba en esta situación, con una preventa baja y sin nominaciones importantes. Este año, ningún espectáculo publicó avisos de cierre después de que se anunciaran las nominaciones. Fue digno de mención.
Otros espectáculos esperan que una victoria en los Tony o, lo que es más importante, una actuación codiciada en la emisión televisiva, impulse la taquilla. Todos los productores de un espectáculo que funciona entre el 60 y el 70 por ciento tienen una cifra en la cabeza la noche de los Tonys. «Necesitamos ver este aumento en las ventas para seguir siendo viables a largo plazo». Si se quedan fuera o no hay un impulso en la taquilla, pueden retirarse inmediatamente. Según esta medida, Beetlejuice hizo el trabajo este año. Así que mayo y junio pueden ser una época de cierres.
El verano en Nueva York es una época de alto tráfico turístico. A la mayoría de los espectáculos les va bien durante el verano. Pero a medida que la escuela comienza a volver a la sesión, las multitudes disminuyen, por lo que llegamos a la segunda época de cierre, a mediados de agosto a principios de septiembre. Este año es especialmente brutal porque todos los espectáculos que estuvieron a punto de cerrar en junio no lo hicieron, así que todos cierran al final del verano.
Algunos espectáculos funcionan con pérdidas de septiembre a noviembre. Utilizan el tiempo para entrenar a los nuevos actores y montar una compañía de gira. Reducen los gastos generales en la medida de lo posible para llegar a la fiebre de Acción de Gracias y Año Nuevo. Hay mucha gente en la ciudad, el aforo de los espectáculos es alto durante las fiestas. Así que si puedes sobrevivir al otoño, las vacaciones son buenas.
Luego viene de enero a abril. Hace frío, nieva y Broadway tiene una asistencia mucho menor. El segundo domingo de enero es la fecha de cierre de muchos espectáculos. Sobreviven al impulso de las vacaciones y luego cierran antes del arrastre de invierno/primavera. Las vacaciones de primavera suponen un pequeño impulso, pero la mayoría de la gente va a buscar el sol. El cierre en enero también tiene la ventaja de abrir un teatro para un nuevo espectáculo. Si un espectáculo cierra en enero, se puede limpiar, reparar y construir un nuevo espectáculo para un estreno en abril (elegible para el Tony). Once on This Island sufrió este destino. La taquilla y la preventa de OOTI fueron buenas, pero no excelentes. Podrían haber pasado esta primavera y tener un verano sólido. Pero Oklahoma realmente quería el Circle in the Square (la única casa de Broadway en la ronda) Así que OOTI cerró el pasado enero y Oklahoma consiguió el mejor revival y Aly Tonys.
En abril el nuevo ciclo comienza de nuevo. En el caso de los espectáculos que duran tres o cuatro años, son ellos los que determinan cuándo colgarlo. Ahora mismo Waitress y Beautiful están sobreviviendo, a duras penas, por medio de castings limitados (Jeremy Jordan y Shoshona Bean. Pero creo que esas dos cerrarán el próximo enero. Algunos espectáculos alcanzan la marca de los cinco años de duración y se convierten en fijos (El Rey León, Wicked, Chicago) Espero que esto te ayude a entender Broadway un poco mejor. Nada de esto tiene en cuenta el arte o la creatividad. Esta es la realidad del teatro comercial.