Die Kulisse bestimmen: Luftbildfotografie

Luftbildfotografie-Tipps, Kameraeinstellungen und Ausrüstungsratschläge

Eine andere Perspektive einer Szene einzufangen ist immer aufregend, vielleicht nie so sehr wie bei Luftbildaufnahmen. Mit der Welt unter sich und einer nicht enden wollenden Auswahl an möglichen Aufnahmen ist die Luftbildfotografie eine aufregende Art, Landschaftsfotos zu machen.

Sie können in einem Hubschrauber, Wasserflugzeug, Kleinflugzeug, Heißluftballon… die Liste geht weiter, was auch immer das Flugzeug Ihrer Wahl ist, der Prozess der Aufnahme eines großartigen Luftbildes ist meistens derselbe.

In diesem Monat möchte ich ein wenig darüber berichten, wie ich Luftaufnahmen mache, und einige der besten Objektive, Einstellungen und kreativen Tipps für Ihren nächsten Versuch aus der Luft auflisten.

Wenn Sie noch nie Luftaufnahmen gemacht haben, kann das anfangs etwas einschüchternd sein, denn Sie haben nur begrenzte Zeit am Himmel, es ist in der Regel etwas aufwendig und aufgrund der Bewegung und der Entfernung kann es schwierig sein zu wissen, wie Sie Ihre Kamera einstellen müssen, um optimale Ergebnisse zu erzielen. Aber keine Angst, wenn du einmal gelandet bist, wirst du es immer wieder tun wollen!

Luftaufnahmen – Wann ist die beste Zeit?

Natürlich hängt das davon ab, was Sie fotografieren wollen, aber in den meisten Fällen müssen Sie sich mit dem Piloten über das beste Licht beraten. Je nach Standort können Sie selbst einige Nachforschungen anstellen, aber in der Regel ist ein Pilot die beste Person, die Sie fragen können, weil er die Landschaft gesehen hat und Ihnen eine Zeit empfehlen kann, die Ihren Anforderungen entspricht.

Wenn Sie eine Küstenszene fotografieren, sollte die Sonne schön hoch stehen, um Blendungen auf der Wasseroberfläche zu vermeiden. In der Regel eignet sich die Zeit zwischen 10 und 13 Uhr am besten für Wasseraufnahmen, genau wie bei meinen Luftaufnahmen vom Great Barrier Reef.

Auch die Landschaften in den Bergen verändern sich im Laufe des Tages stark, so dass die Entscheidung, welche Art von Bildern Sie anstreben, Ihnen bei der Wahl der besten Zeit helfen wird. Für den Sonnenuntergang ist es am besten, eine Zeit zu buchen, die so nah wie möglich am Sonnenuntergang liegt, damit Sie auch das Vergnügen haben, die Abenddämmerung einzufangen, wenn die rosa und violetten Farben hinter den schneebedeckten Gipfeln verschwinden.

Wenn Sie eine Küstenszene fotografieren, sollten Sie darauf achten, dass die Sonne schön hoch steht, damit die Wasseroberfläche nicht geblendet wird.

Berge mitten am Tag aus der Luft zu fotografieren, ist immer noch wunderschön, aber das Ergebnis ist eher ein Kontrast aus Blau und Schnee oder Fels. Wenn Sie jedoch eine Flugzeit am frühen Morgen oder etwas später am Nachmittag wählen, erhalten Sie dramatische Schatten, die die Szene noch besser zur Geltung bringen.

Schatten in jeder Szene werden am besten in der goldenen Stunde oder ein wenig vorher aufgenommen. In Verbindung mit warmem Licht ermöglichen Schatten, die von oben auf eine Stadt, ein Gebirge oder auch nur auf ein Feld oder eine flache Landschaft fallen, eine perspektivische Darstellung des Motivs.

*Luftbildfotografie-Tipp: Sprechen Sie vor einem Flug immer mit Ihrem Piloten und besprechen Sie Ihre Absichten, damit er Ihnen bei der Planung einer idealen Zeit und Flugroute helfen kann.

Kameraeinstellungen für Luftaufnahmen

Wenn es um Kameraeinstellungen für Luftaufnahmen geht, geht es vor allem um die Bewegung bei der Aufnahme von Luftbildern. Da sich das Flugzeug bewegt, müssen Sie mit Ihren Kameraeinstellungen einen Ausgleich schaffen, um saubere, scharfe Bilder zu erhalten.

Wenn ich nicht sehen kann, wie die Bedingungen sein werden, beginne ich immer mit einem ISO-Wert von 200, einer Blende von f2,8 und fotografiere im Blendenmodus, damit ich während des Fluges die Einstellungen leicht anpassen kann. Manche Fotografen bevorzugen den rein manuellen Modus, aber ich liebe den einfachen Zugriff auf den Blendenmodus, vor allem beim Fotografieren von Luftaufnahmen, weil ich mich so mehr auf die Komposition und weniger auf die ideale Verschlusszeit und die Einstellungen konzentrieren kann.

Da Perspektive und Entfernung eine Rolle spielen, müssen Sie sich keine Sorgen um nahe Objekte machen, da die meisten Motive gleich weit von Ihrer Kamera entfernt sind. Das bedeutet, dass Sie mit einer großen Blende wie f2.8 fotografieren können, um die Geschwindigkeit zu erhöhen!

Um Ihnen jedoch eine Vorstellung von den besten Einstellungen zu geben, habe ich unten einige Luftaufnahmen und die genauen Einstellungen, die ich für die Aufnahmen verwendet habe, beigefügt.

Einstellungen: Objektiv 12-40mm, ISO 200, 1/8000sec, f2.8

Einstellungen: Objektiv 40-150mm, ISO 200, 1/8000sec, f2.8

Einstellungen: Objektiv 40-150mm, ISO 200, 1/6400sec, f3.2

Einstellungen: Objektiv 12-40mm, ISO 320, 1/3200s, f2.8

Einstellungen: Objektiv 12-40mm, ISO 400, 1/8000sec, f2.8

Beste Kamera + Objektive für Luftaufnahmen

Luftaufnahmen zu machen bedeutet, mit einer kompakten Ausrüstung zu arbeiten, damit Sie Ihre Zeit am Himmel voll ausnutzen können. Sie wollen keine Zeit mit dem Wechsel von Objektiven oder der Suche in Ihrer Tasche verschwenden, daher ist es wichtig, Ihre Ausrüstung im Voraus zu planen.

Da die Höhe und die Entfernung zu den Motiven während eines Fluges stark variieren, ist es am besten, mit einem vielseitigen Objektiv zu arbeiten, um mehrere Brennweitenoptionen zu haben.

Ich fotografiere mit der Olympus OM-D- E-M1 MKII und verwende für Luftaufnahmen das 40-150mm f2.8 PRO Objektiv, um Details heranzuzoomen, aber für Landschaften breiter zu halten. Wenn ich versuche, eine Reihe von Bildern zu erfassen oder einen bestimmten Zweck für einen Flug habe, habe ich meistens ein zweites Kameragehäuse und das 12-40mm f2.8 PRO-Objektiv dabei, oder wie bei meinem letzten Rundflug über die Shark Bay in Westaustralien habe ich mit dem 7-14mm f2.8 PRO-Objektiv fotografiert, um wirklich weite Landschaftsaufnahmen der natürlichen Muster unter mir zu machen.

Luftaufnahmen aus einem Heißluftballon mit der Olympus OM-D E-M1 MKII und dem 12-40mm f2.8 PRO Objektiv.

Wenn Sie mit der E-M10 MKIII oder einer ähnlichen Mittelklasse-Kamera fotografieren, werden Sie feststellen, dass es Zoomobjektive mit einem großen Brennweitenbereich gibt. Objektive wie das 14-150mm f4 bieten die Möglichkeit, heranzuzoomen, herauszuzoomen und eine große Auswahl an Bildern während Ihrer Zeit in der Luft zu komponieren.

Unabhängig von der Kamera, die Sie haben, ist die beste Kamera für Luftaufnahmen diejenige, die Sie dabei haben, aber es wird zu Ihren Gunsten sein, wenn Sie, wie ich, eine schnelle und vielseitige Ausrüstung haben! Oh, und ich habe angefangen, Luftaufnahmen mit einer Mavic Air Drohne zu machen, werde mich aber immer, ich meine immer, für ein Luftbild-Shooting mit einer echten Kamera entscheiden, wenn es möglich ist, um professionelle Ergebnisse zu erzielen! Es ist etwas ganz Besonderes, die Landschaft mit eigenen Augen durch ein Objektiv zu sehen.

Auch sollte man sich vergewissern, dass man seine Speicherkarte vorher geleert hat, denn es gibt nichts Schlimmeres, als wenn potenzielle Aufnahmen an einem vorbeigehen, während man damit beschäftigt ist, ein Bild nach dem anderen von der Karte zu löschen. Keine Sorge… das haben wir alle schon einmal erlebt, sowohl am Himmel als auch am Boden!

Während des Fluges – Tipps zur Komposition von Luftaufnahmen

Um loszulegen, finde ich es immer am besten, wenn man es sich bequem macht. Bei einem Rundflug ist es in der Regel sehr eng, mit Sicherheitsgurten, einem Headset und ohne Bewegungsfreiheit, aber das Wichtigste ist, sich zu entspannen. Das sage ich mir immer noch bei jedem Flug!

Vor dem Start sollten Sie sicherstellen, dass Sie Ihre Kamera in Reichweite haben, dass Sie sie um den Hals tragen können, wenn die Tür offen ist, oder dass Sie die Kamera leicht an die Scheibe heranbringen können, wenn nicht. Wenn Sie es bequem haben, werden Sie viel bessere Fotos machen, als wenn Sie nervös sind und Ihre Kamera in einer ungünstigen Position festhalten. Es klingt selbstverständlich, aber ich weiß, dass ich schon einmal mit meinem Kameragurt am Sitzgurt hängen geblieben bin und den ganzen Flug damit verbracht habe, mir zu wünschen, ich hätte das vor dem Start in Ordnung gebracht!

Wenn es um die Komposition von Luftaufnahmen geht, ist es wichtig, einen Fokuspunkt zu finden. Egal, ob es sich um Muster in der Landschaft, Linien, einen starken Schatten oder Farben handelt, man muss etwas finden, mit dem man bei der Komposition arbeiten kann, um zu vermeiden, dass ein „flaches“ Foto entsteht. Da Sie eine Szene aufnehmen, die von unten „flach“ zu sein scheint, ist die Komposition ein sehr wichtiges Element bei Luftaufnahmen. Halten Sie also die Augen nach Motiven in der Landschaft offen, mit denen Sie arbeiten können.

Suchen Sie nach Linien, die Sie im gesamten Bild verwenden können, sei es ein Strand, der sich entlang der vertikalen Kante Ihres Bildes schlängelt, oder eine Baumreihe, die dazu beiträgt, das vom Menschen Geschaffene vom Natürlichen zu trennen. Es wird immer etwas Faszinierendes geben, mit dem man arbeiten kann, man muss nur aufmerksam bleiben und in alle Richtungen schauen.

Wenn Sie sich von Luftaufnahmen inspirieren lassen möchten, schauen Sie sich die Arbeiten von Yann Arthus-Bertrand an. Seine Arbeiten haben mich vor vielen Jahren dazu inspiriert, mich mit der Landschaftsfotografie zu beschäftigen – http://www.yannarthusbertrand.org/

Lesen Sie hier mehr über „Kreative Komposition“, wobei sich viele Tipps auf Luftaufnahmen genauso beziehen wie auf Landschaftsaufnahmen am Boden! Der einzige bemerkenswerte Unterschied ist die Fokussierung des Vordergrunds, denn es ist ein wenig schwierig, ein Objekt im Vordergrund zu finden, wenn man sich im Himmel befindet… es sei denn, man benutzt seine Füße, natürlich!

Viel Spaß da oben und wenn du Fragen zur Luftbildfotografie hast, kannst du sie wie immer gerne unten in die Kommentare schreiben 🙂

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