Rapová hudba je bezesporu jedním z nejpopulárnějších žánrů v současné Americe. Zrodil nové subžánry, jako je mumble rap, rapmetal a rapcore; alespoň jednou nebo dvakrát pronikl do téměř každého žánru (díváme se na tebe, disko, jazzu a reggaetone); překlenul propast mezi mluvenou poezií a instrumentální hudbou. Rap je jedinečný svého druhu a zároveň je to všeuměl. Pojďme si tedy popovídat o historii rapu.
Kde to vlastně všechno začalo?
Předně: Pokud máte čas a máte rádi humor s trochou historického vzdělání, vyhraďte si prosím chvilku času a podívejte se, jak DJ Questlove vysvětluje zrod hip-hopu, jak ho známe, v pořadu Drunk History na stanici Comedy Central. Pak vám přinášíme krátkou rekapitulaci historie rapu.
Chceme-li pochopit, odkud se rapová hudba vzala, je nezbytné také pochopit, za co se rap vlastně považuje.
Co je to rap?
Co je to rap? Rap je styl přednesu, který zahrnuje rýmy, rytmus a mluvenou řeč, obvykle přednášenou přes beat. Je součástí širší hiphopové kultury, která zahrnuje mluvené slovo (MC), beaty (DJ), breakdance a graffiti umění.
Jaké jsou prvky rapu? Rap se skládá z obsahu, flow a podání. Obsah se týká toho, co se říká; flow je způsob rýmování a jeho rytmus; podání je tón a rychlost, jakou se mluví.
(prehistorické) počátky rapu
Je poměrně široce přijímáno, že zrod rapu lze vysledovat již před staletími, u griotů v západní Africe. Grioti byli historici, kteří svým vesnicím vyprávěli rytmické příběhy z minulosti za prostého úderu bubnu.
Karibští lidoví umělci také vyprávěli příběhy v rýmech, čímž položili základ pro zrod rapu, jak ho známe dnes.
Zrození smyčky
Oficiální datum počátku historie rapu je sice poněkud diskutabilní, ale je nepopiratelné, že rap jako žánr vznikl, když newyorští dýdžejové samplovali perkusivní prvky z disca, soulu a funku jako prostředek k vytvoření repetitivního rytmu
Dýdžej Kool Herc je všeobecně považován za člověka, který tento žánr odstartoval. Inkubátorem jeho rodícího se nápadu se staly jeho back-to-school party v 70. letech, kde pomocí svých dvou gramofonů vytvářel smyčky, přehrával stále stejný beat a prodlužoval instrumentální část skladby. Rodiště hip-hopu můžete dodnes navštívit na adrese 1520 Sedgwick Avenue v Bronxu.
Když si uvědomil, že díky tomu může někdo během jeho večírků udržovat dav v napětí, pozval svého kamaráda Coke La Rocka, aby mu pomohl s pořádáním akcí, a tak se zrodil rap přes smyčku.
Hip-hop se dostal do hlavního proudu
Odtud se senzace Bronxu známá jako hip-hop nedala zastavit. Sedmdesátá léta umožnila rozkvět všem DJům, včetně dalších legend z Bronxu, jako byli Afrika Bambaataa a Grandmaster Flash. A přestože po celá 70. léta byl DJ dominantní silou, na výsluní se dostal i MC. Kurtis Blow byl prvním rapperem, který v roce 1979 podepsal smlouvu s Mercury Records. Fatback Band a Sugar Hill Gang vydali mainstreamové desky, které se v následujícím roce dostaly do Top 40 Billboardu. Na těchto deskách se podíleli převážně MC, protože nejslavnější DJové té doby neměli zájem o nahrávání své hudby a raději získávali slávu prostřednictvím svých večírků.
V osmdesátých letech DJ Grand Wizard Theodore náhodou vynalezl akt scratchování a „needle drop“, čímž posunul na novou úroveň nejen rap, ale i fyzický akt DJingu.
V roce 1982 MCs Melle Mel a Ed „Duke Bootee“ Fletcher debutovali písní. Ačkoli ji vydali pod jménem Grandmaster Flash and the Furious Five, jednalo se ve skutečnosti pouze o vášnivý projekt obou z nich ve snaze navždy změnit textový obsah i hierarchii hip hopu. Tato píseň měla znamenat začátek konce party orientovaných DJů vládnoucích hip hopu a přinést další éru sociálně uvědomělejšího rapu řízeného MC. Píseň se jmenovala „The Message“
Nastává zlatá éra
Do roku 1984 byly rýmy a rapy poměrně jednoduché. Pokrok ve zvuku a technikách, jak je zvládli předchozí MCs, umožnil zrod nové generace rapperů, obecně známé jako „zlatá éra“.
Je známá jako éra v New Yorku, kdy se zdálo, že každý nový singl utváří zvuk a směr rapu, jak ho známe; umění každého rappera bylo inovativnější než to předchozí. Mezi klíčové hráče patřili Eric B. & Rakim, Run-DMC, A Tribe called Quest a Public Enemy. Produkce beatů byla hustší, rapování rychlejší a technologie samplování raketově rostla. To se také shodovalo s dobou, kdy se texty písní staly hlasitější formou protestu, zaměřenou na tíživou situaci sociální nespravedlnosti, kterou podnítili Melle Mel a Duke Bootee.
Západní pobřeží se dostává do hry
S ohromující popularitou rapu bylo nevyhnutelné jeho geografické rozšíření. Koncem osmdesátých let se objevili jedni z nejznámějších rapperů západního pobřeží, Too Short, N.W.A. a Ice-T. V té době se na scéně objevilo i mnoho dalších raperů. Tito rappeři pocházeli z ekonomicky chudých oblastí Los Angeles a Oaklandu a jejich texty často odrážely jejich osobní zkušenosti. Kontroverznější obsah a rýmy, včetně kuplířství, alkoholu a dalších aspektů městského života, které nebyly obvykle prezentovány na hitových singlech, byly rysy jejich hudby.
Jeden z nejpopulárnějších singlů N.W.A., „Fuck Tha Police“, který reagoval na policejní brutalitu, „oficiálně zařadil N.W.A.“. na radaru FBI a označila hip-hop, a zejména gangsta rap, za skutečného veřejného nepřítele Ameriky číslo jedna.“
V této době se také začínají formovat základy rozdělení rapu mezi západním a východním pobřežím.
Kostalická rivalita exploduje
V 90. letech došlo k nejslavnějšímu rozkolu rapu. Lidé dodnes často diskutují o osobních rapových preferencích z této éry i později ve smyslu Východní pobřeží versus Západní pobřeží v důsledku vývoje stylistických a obsahových rozhodnutí, která vyplynula z geografického rozdělení obou ohnisek hip hopu.
Kromě stylistických rozdílů existovaly také osobní rozdíly, které způsobily národní roztržku, nejikoničtější mezi Tupacem Shakurem a The Notorious B.I.G., která vyústila v jejich předčasný (a nevyřešený) konec. Jejich vraždy však vedly ke zmírnění napětí a připravily půdu pro jejich chráněnce a současníky, jako byli Jay-Z a Snoop Dogg, kteří se stali populárními na obou pobřežích a pomohli rapu překonat jeho domnělý původ v násilných čtvrtích velkoměsta.
Ženy vstoupily do centra pozornosti
Když byla 90. léta svědkem bitvy pobřeží, došlo také k explozi žen MCs do hry. Přestože existovala spousta obsahu znepřáteleného s ženami, několik z nich vystoupilo a nadobro změnilo tón rapové hudby, čímž připravilo půdu pro ženské rapové hvězdy, jak je známe dnes.
Salt-N-Pepa, MC Lyte, Queen Latifah a Yo Yo to rozjely, zatímco Da Brat a Lauryn Hill byly jedny z prvních, které byly oficiálně uznány mainstreamovými standardy, s platinovými deskami, respektive Grammy.
Mladší rapperky se nastěhovaly
Od roku 2000 dál, no, zbytek je historie, jak se říká. Streamování a nové technologické pokroky umožňují v rámci žánru více nuancí, pomáhají se samplováním, tvorbou beatů a způsoby distribuce. Více než kdy jindy se také prosadil trend mladších rapperů, kteří spolupracují a vystupují na skladbách jeden druhého a na skladbách umělců jiných žánrů, což přispělo k vytvoření nepřehlédnutelného mainstreamového žánru, který dnes známe a milujeme.