Bienvenue au premier épisode de notre nouvelle série « Samplers In Focus », qui examine de plus près certaines des caractéristiques profondes, souvent négligées, de nos échantillonneurs intégrés DAW préférés !
Aujourd’hui, nous jetons l’échantillonneur classique EXS24 de Logic Pro sous le microscope, en présentant certaines des astuces les plus inhabituelles dont ce célèbre échantillonneur est capable.
Il a peut-être fait le tour du pâté de maisons plusieurs fois et semble un peu poussiéreux sur les bords, mais ne vous fiez pas aux apparences – l’échantillonneur natif de Logic est un plugin de travail qui peut fournir des instruments extrêmement expressifs, des kits de batterie aux saveurs orchestrales et bien au-delà.
Nous allons nous concentrer sur son utilisation en tant qu’échantillonneur de kit de batterie aujourd’hui, car même en réduisant autant notre champ d’action, cela jette une multitude d’options pour pomper des vibrations percussives intéressantes. Allons-y !
Unison Mode
Pour commencer, chargeons un patch d’échantillonneur de kit de batterie, ou un fichier .exs, depuis notre tout nouveau pack Toybox – Found Percussion Samples. J’ai chargé ‘MA Toy Club Kit 1’ pour les besoins de notre démonstration.
Voici comment ce kit sonne déclenché par un fichier MIDI et la bande de canaux ‘MA Triple Comp’, qui sont tous deux inclus dans le pack Toybox:
Comme vous pouvez l’entendre, ce kit a été pré-mixé et panoramisé, ce qui est obtenu en ouvrant le menu ‘edit’ de l’EXS24 et en ajustant les valeurs dans les colonnes ‘vol’ et ‘pan’.
C’est ainsi que le kit est livré pré-emballé dans Toybox, ce qui constitue un excellent point de départ pour nos investigations sur les fonctionnalités de l’EXS24.
Premièrement, je veux présenter la fonction ‘unison’ de l’échantillonneur, qui est exactement la même que l »unisono’ ou l’option d’empilement des voix que vous avez peut-être remarqué dans un de vos synthés logiciels.
En empruntant l’idée aux synthés analogiques classiques, la fonction d’unisson crée des copies de tout échantillon déclenché par une note MIDI ou clavier et les désaccorde très légèrement, créant ainsi un son plus épais.
Vous pouvez contrôler la quantité de désaccord en utilisant le cadran ‘Random’, qui vous permet de définir une valeur de désaccord maximale allant jusqu’à 50 cents, ou un demi-ton (ou, un quart de ton !). Logic choisira une valeur aléatoire entre 0 et le maximum que vous spécifiez avec ce cadran, chaque fois qu’un échantillon est déclenché.
Entendons comment cela sonne dans le contexte de notre kit de batterie, en réglant la valeur aléatoire au maximum de 50 pour que nous puissions clairement entendre le résultat:
Le son de la batterie a instantanément plus de largeur et de profondeur, produisant un son plus complet. Bien sûr, cela pourrait être trop pour ce que vous recherchez dans votre piste, alors vous pouvez utiliser le contrôle aléatoire pour réduire les choses.
Glide Slider
Une autre caractéristique que l’EXS24 partage avec les synthés logiciels et matériels est le glide, ou glissando en théorie musicale, qui fait que la hauteur des notes se courbe vers le haut ou vers le bas de la précédente à la suivante.
Alors que cela peut vous donner un résultat très doux lorsqu’il est utilisé sur une ligne de synthé mono, dans le contexte d’un motif de batterie, cela semble un peu bancal – voici le résultat lorsque vous réglez le curseur de glissement dans l’EXS24 à 180ms:
C’est un effet plutôt cool, bien que ce ne soit pas un effet que vous voulez probablement avoir sur votre batterie pendant toute une production !
Une utilisation plus pratique de cet effet pourrait être d’automatiser le curseur de sorte que votre batterie sonne « normal » au début de la première mesure, puis commence à glisser autour de l’échelle juste à la fin, créant un élan allant dans la section suivante:
J’ai utilisé l’outil de courbe d’automatisation dans Logic Pro X pour obtenir le décalage exponentiel dans l’effet de glissement à la fin de notre motif de 4 mesures, afin que le glissement ne soit pas trop gênant au début du battement.
Voici une autre idée – dupliquez votre kit EXS24, ramenez le curseur de glissement sur la copie à 0ms, et mettez en sourdine tout le MIDI à l’exception des notes centrales de kick, snare et hi hat.
Maintenant, de retour sur la copie originale, coupez juste le kick, la caisse claire et le chapeau, de sorte que l’effet de glissement ne soit appliqué qu’aux percussions :
Cela ajoute une saveur funky mais beaucoup plus subtile à notre groove original !
Matrice de modulation
La prochaine fonctionnalité que je veux couvrir est, à mon avis, la plus puissante qu’EXS24 ait à offrir – la matrice de modulation.
Encore, il s’agit d’une fonctionnalité empruntée aux synthés analogiques classiques, qui permet de mapper des paramètres les uns aux autres, créant ainsi des réseaux naturels de cause à effet de modifications du son.
Mon utilisation préférée de la matrice est de mapper la vélocité MIDI à une foule de paramètres différents, ce qui signifie que le son de la batterie changera en fonction de la vélocité de la note qui la déclenche.
Cela signifie que plutôt que de déclencher exactement le même son avec votre MIDI à chaque fois, vous obtenez des résultats légèrement différents, créant un effet beaucoup plus organique.
Je pense qu’il sera plus facile d’entendre cela sur un seul son au départ – je veux aussi changer le rythme pour un motif Hip Hop, donc voici juste la ligne de hi hat d’un des motifs et kits Hip Hop de Toybox :
Maintenant, voici le même motif avec la vélocité mappée pour changer 5 paramètres à la fois ; le déclin de l’enveloppe, le pitch, la coupure du filtre, le pan et l’emplacement de début d’échantillon :
Un résultat beaucoup plus intéressant, je pense que vous serez d’accord ! C’est subtil mais cela se rapproche aussi plus du jeu d’un vrai batteur, produisant un son plus « humain ».
Voici le beat Hip Hop complet:
Maintenant, voici à nouveau le beat mais avec les mêmes paramètres de matrice de mod appliqués que ci-dessus:
Cette version a une sensation beaucoup plus vivante, beaucoup plus d’une démarche chaloupée !
Je veux juste porter quelques points à votre attention, pour expliquer comment j’ai pu obtenir ce son. Tout d’abord, j’ai réglé les paramètres env2 decay et sustain de l’EXS24 sur 0ms. Cela me permet ensuite d’utiliser le mappage de la vélocité pour faire monter le decay de 0 en fonction de la hauteur de la quantité de vélocité.
Ainsi, les notes les plus faibles ont un decay plus court, les plus fortes plus long. C’est exactement comme cela que les instruments acoustiques se comportent !
Le paramètre de début d’échantillon est un autre très intéressant – cela nous permet de changer dynamiquement le point de départ d’un échantillon lorsqu’il est déclenché. Donc, en d’autres termes, vous n’avez pas besoin de déclencher un échantillon au tout début du fichier, à chaque fois, car cela conduit à un son plus stalin, plus robotique.
Il est important de noter ici que j’ai cliqué sur le bouton ‘inv’ ou inversé dans la matrice de mod lors de la modification de ce paramètre – ce que cela signifie, c’est qu’au lieu que l’échantillon soit déclenché plus tard dans le fichier lorsque la vélocité augmente, l’échantillon est déclenché plus tard lorsque la vélocité devient plus silencieuse.
Ce que cela fait effectivement, c’est de commencer à couper un peu les attaques des notes lorsque la vélocité devient plus faible, ce qui signifie que les notes MIDI plus fortes sonnent beaucoup plus punchy.
C’est une autre astuce de titre qui imite le jeu d’un vrai batteur et cela fait des merveilles pour donner aux beats électroniques plus de vie et de vibration !
LFOs
Enfin, je veux jeter un coup d’œil aux LFOs de l’EXS24. Ceux-ci peuvent être assignés à des paramètres via la matrice de modulation et bien que je trouve leur utilisation moins évidente que le mappage de la vélocité dans le contexte du beatmaking, nous pouvons toujours obtenir des résultats intéressants en les utilisant ici.
Pour vous donner une idée claire de la façon dont les LFO de l’EXS24 peuvent influencer notre son de batterie, j’ai mappé le LFO 1 à la fois au pitch et au pan, en changeant la forme du LFO en aléatoire et en le ralentissant à 1.53Hz:
Evidemment, c’est un effet assez extrême – une meilleure utilisation, plus pratique, des LFO de l’EXS24 pourrait être de donner à vos motifs de charleston un peu de rythme supplémentaire:
Ici, j’ai utilisé à la fois le LFO 1 et le LFO 2 pour moduler la coupure du filtre des seuls charlestons dans notre rythme, ajoutant un peu de vibration supplémentaire en amortissant certaines notes dans la séquence.
La matrice de modulation nous permet d’échelonner notre paramètre de modification par un second paramètre, ce qui signifie que nous pouvons créer des modèles de modulation plus complexes qu’un simple LFO cyclique. Ici, j’ai mis à l’échelle la sortie du LFO 2 via le LFO 1, créant ainsi une séquence de modulation plus intéressante sur le plan rythmique.
En guise de conclusion, si vous cliquez sur la petite flèche en bas de l’EXS24, vous pouvez avoir accès à un certain nombre de fonctionnalités étendues, comme le curseur ‘vélocité aléatoire’.
L’ajuster ajoute une certaine quantité d’aléatoire à la vélocité des notes MIDI entrantes, ce qui, lorsqu’il est utilisé avec les mappages de matrice mod que je vous ai montrés ci-dessus, aide à fournir un son encore plus naturaliste (c’est également pratique si vous êtes paresseux et ne voulez pas éditer la vélocité de chaque note MIDI individuellement !).
Un échantillonneur bourreau de travail !
C’est ainsi que se termine notre premier épisode de Samplers In Focus – j’espère que ce qui précède vous a permis de voir comment les puissantes fonctionnalités de l’EXS24 peuvent vous aider à hacher et à modifier votre son de batterie, en donnant une sensation plus expressive à la façon dont les échantillons sont déclenchés dans un kit donné.
Essayez les idées par vous-mêmes mais ne vous contentez pas de ce que j’ai exposé ici – soyez créatif et poussez votre son dans de nouvelles directions !
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