1980年代から1990年代にかけて絶大な人気を誇った「オルタナティブ・ロック」という音楽ジャンルは、伝統的なロックや「クラシック」ロックとは距離を置きつつ、ロック音楽の慣習に基づいたものであった。 オルタナティブ・ロックは、音楽の多様性と実験性を求め、主流社会と大手レコード会社を批判し、小さな独立系会社を支持することで、伝統的なロックとの差別化を図った。 オルタナティブ・ロックは、大衆受けするキャッチーな音楽を生み出す一方で、歪んだギターや曖昧な歌詞を強調する彼らの音楽は、従来の嗜好にはそぐわないものであった。 8392>
Alternative Rock は、「インディ ロック」、「カレッジ ロック」、「ポスト パンク」、「ニューミュージック」、「パワー ポップ」、さらに最近では「グランジ」とも呼ばれ、そのルーツは、ニュー ウェーブや初期のパンク バンドが音楽、衣装、思想において多様なスタイルの実験を行った 1970 年代にさかのぼります。 また、オルタナティブ・ロックは、産業音楽、前衛音楽、実験音楽、ゴシック・ロック、スカ、レゲエ、オルタナティブ・ヒップホップなどのジャンルを含む「オルタナティブ・ミュージック」一般からも影響を受けている。 ブロンディ、トーキング・ヘッズ、ディーヴォ、アダム・アンド・ザ・アンズなどのニューウェーブバンドや、イギー・アンド・ザ・ストゥージズ、ラモーンズ、セックス・ピストルズ、ザ・クラッシュなどの初期のパンクロックバンドは、オルタナティブロックに大きな影響を及ぼした。 パンクは、社会に対する過激な批判と、従来の音楽的感性の破壊を求めたことで、特に大きな影響力を持った。 しかし、オルタナティブ・ロックは、パンクの姿勢と攻撃性をロックのメロディーと曲の構成に融合させた。 1980年代には、ポリス、U2、R.E.M.などが、キャッチーでエネルギッシュな楽曲で絶大な人気を博し、オルタナティブ・ロックの発展に大きな影響を与えた。 実際、ポリス、U2、R.E.M.、ゴーゴー、B-52s、ミッドナイトオイルといったバンドの人気は、3〜4分程度の曲で、キャッチーなリフと一定のビートを持った、ラジオで流すのに適した曲に起因するところがある。 一方、エリック・クラプトンやザ・フーのような長くて複雑なロックは、親しみが持てず、停滞し、古臭いとみなされるようになった。 オルタナティヴ・ロックのバンドは、現代の社会問題を語る、エネルギーにあふれたメロディックな音楽で、新しい世代の若者に働きかけることを目指した
オルタナティヴ・ロックは、非適合性と主流の価値観への疑問というパンクの思想の多くを共有している。 しかし、パンクがその明確な怒りで注目されたのに対し、オルタナティブ・ロックはより控えめな批評を行い、より幅広い話題や感情をカバーした。 ザ・ジャム、ピクシーズ、レモンヘッズなどのバンドは、政治的な問題だけでなく、愛やその他の社会的な関係についても歌った。 孤立と孤独は、現代社会に対するアンビバレンツ（両価性）を示す共通のテーマだった。 特にスミスは、その圧倒的なメランコリー感で知られている。 また、オルタナティブ・ロックの代表格であるリプレイスメンツは、フォークロックやジャズなどの落ち着いた要素にエネルギッシュな要素を融合させたバンドである。 社会生活のコミカルな側面と、より切実な心の問題を歌い、リードボーカルのポール・ウェスターバーグは、特に自虐的なユーモアのセンスで知られていた。 I Will Dare」で彼が尋ねたように、「How smart are you? 俺はどんだけバカなんだ？ また、エネルギッシュな音楽とパワフルなギターワークで知られるミネアポリスのバンド、ソウル・アサイラムも、さまざまな社会問題や心の問題を歌いながら、自嘲的な態度をとっていた。 ソニック・ユースとダイナソー・ジュニアは、ノイジーなギター・ワークとパンクの影響を受けたバンドとして特に重要な存在だった。 これらのバンドは、1990年代に「グランジ」として知られるようになり、マッドハニー、ニルヴァーナ、サウンドガーデン、パール・ジャムなどのバンドとともにシアトルで最も顕著に発展した。 グランジは、ディープ・パープルやレッド・ツェッペリンなどのクラシック・ロックを彷彿とさせるヘビーなギターサウンドが特徴であった。 8392>
オルタナティブ・ロックのミュージシャンやファンは、パンクや主流の服装の影響を受けた服装をする傾向があった。 代替的な服装はパンクよりも過激ではない傾向があり、明確に人々にショックを与えるために着用されることはなかったが、しばしばだらしなく、従来の服装スタイルに対する無関心のイメージを助長するものであった。 しかし、オルタナティブな服装はそれほど過激ではないため、着用者は主流文化、特に家庭、職場、学校においてより受け入れられるようになった。
Alternative Rock は、音楽産業や資本主義社会一般に対する批判的な姿勢を信奉し、大手レコード会社に対する批判である「自分でやる」ことを強調する点でパンクと共通している。 しかし、多くのバンドはインディペンデント・レーベルからスタートし、後にメジャー・レーベルに移った。 オルタナティブ・ロック・バンドは、パンクの批判的なスタンスを維持しつつ、主流社会の多くの側面を受け入れようとするジレンマに直面した。 したがって、従来の社会やロック業界を批判しながらも、オルタナティブ・ロックのバンドはしばしばその一部になってしまった。 パンクスは、オルタナティブ・バンドが「売り渡された」と主張した。 また、オルタナティブは主に白人と男性に支配された企業であると主張する人もいました。 Eric WeisbardがSpin AlternativeRecord Guideで述べているように、「ギター、ベース、ドラムが絶妙に重なり合うスコールの上で、裏切られた権利について叫ぶ白人アメリカ人ボーカリストにあまりにも依存している」のである。 この意味で、オルタナティブ・ロックは、多様性とオリジナリティを信奉しながらも、どこか型にはまったものになってしまった。 オルタナティヴ」という言葉は、もはや用済みなのではないかという意見も多い。 オルタナティヴ・ロックは 1980 年代と 1990 年代に人気を博し、その音楽、スタイル、イデオロギーは多くの点でメインストリームに取り込まれた。 ルート 666 ニルヴァーナへの道. New York, St.Martin’s Press, 1993.
Frith, Simon, and Andrew Goodwin, editors. オンレコード: ロック，ポップ，そして書かれた言葉. New York, Pantheon, 1990.
Negus, Keith. ポップスの生産：ポピュラー音楽産業における文化と対立. ニューヨーク，ラウトレッジ，1992.
Weisbard, Eric. “イントロダクション”. スピン・オルタナティブ・レコード・ガイド. ニューヨーク，ヴィンテージ・ブックス，1995.
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