Viggo Mortensen acaba de estar en This Morning. Antes de su espacio en el programa de desayunos, el actor se sentó entre bastidores para ver cómo los presentadores Eamonn Holmes y Ruth Langsford presentaban un artículo sobre los niños que lloran en los aviones. Sintiéndose juguetón, comenzó su entrevista diciendo que a él mismo le gustaba gritar en los aviones. Los niños, dijo, le pedían que se callara. Hubo un dilatado momento de silencio televisivo en directo. Finalmente, las risas inciertas de Holmes llenaron el estudio. «Pero no pasa nada», continuó Mortensen, «porque siempre llevo casco cuando vuelo».
Todavía lleva el resbaladizo traje oscuro que usó para la televisión. Parece apenado. «Probablemente no fue lo más adecuado. Lo del casco». Los presentadores, dice, estaban desconcertados. «Creo que la gente no espera que haga chistes»
Por favor, actualiza a un navegador moderno e inténtalo de nuevo.
A sus 57 años, Mortensen es músico, pintor, fotógrafo, escritor y propietario de una editorial independiente -Perceval Press-, además de aficionado a equipos de fútbol esotéricos de todo el mundo. «Pero no es un gran actor», dijo una vez su amigo David Cronenberg. No es un gran comediante, quizás, o, como él dice, no es conocido por ello. En una carrera de 30 años, sus películas más destacadas son probablemente dos que hizo con Cronenberg hace una década, Una historia de violencia y Promesas del Este. En la primera era un padre de pueblo con un pasado espeluznante; en la segunda, un mafioso ruso que apuñalaba a un hombre en el ojo mientras estaba desnudo en una casa de baños de Londres. Estos papeles pueden haber jugado en la mente de Holmes.
Pero la nueva película de Mortensen es una comedia, sobre todo: Captain Fantastic es agridulce y tiene un toque de radicalidad. Interpreta a Ben Cash, que cría a seis niños fuera de la red en los bosques del noroeste del Pacífico. Los niños no sólo han aprendido a cazar ciervos y a escalar, sino que leen a Chomsky y rechazan el capitalismo. En una película muy divertida, el humor de Mortensen puede ser lo más gracioso de todo.
«Realmente», dice, «no hay un plan para lo que hago más allá de encontrar películas que puedan seguir gustando a la gente dentro de 10 años». Pero la paternidad sigue apareciendo. Además de Una historia de violencia, está La carretera, la adaptación de la novela de Cormac McCarthy sobre un padre y un hijo en un gris mundo postapocalíptico. Mortensen tiene un hijo adulto -Henry, un documentalista- de su anterior matrimonio con Exene Cervenka, cantante del grupo punk de Los Ángeles X. «Ser padre es una lección de humildad. Te comprometes a no cometer los mismos errores que tus padres, y entonces, inevitablemente, ahí estás»
Mortensen habla con calma, al borde de la tranquilidad. «La forma en que la familia es retratada en las películas es a menudo binaria. O tienes la familia feliz o la disfunción total, en la que ves y dices: ‘Oh, estaban tan jodidos, me conmovió tanto’. La realidad es la felicidad y la disfunción. Pero eso es menos cómodo de vender».
La política de su personaje en Capitán Fantástico no es un mundo aparte. El primer día de rodaje, llegó con su canoa y una pila de libros propios para llenar la biblioteca familiar: Poesía quebequense, A People’s History of American Empire de Howard Zinn. Pero nada es sencillo. A pesar de su marxismo, dice que Donald Trump aprobaría a los Cashes por su insularidad. La familia puede convertirse en una burbuja, un retiro del mundo. Le digo que esto me recuerda el infame discurso de Margaret Thatcher sobre que no existe la sociedad, sólo los individuos y las familias. «Cierto, recuerdo que Thatcher dijo eso, utilizando la idea de la familia para atacar el estado de bienestar. Promoviendo la autosuficiencia para eliminar la inversión en proyectos públicos»
En las películas, Mortensen puede tender hacia lo comercial. Hablando de política, podría estar todo el día. «Fue el mismo credo con Reagan, apoyado por los medios de comunicación, y desde ahí todos los caminos conducen a Trump. Los editoriales escandalizados preguntan: ‘¿Cómo puede haber pasado esto? Y tú piensas: ‘Por tu culpa’. Pero, claro, es más complejo que Trump. ¿Le importa?» Me doy cuenta de que quiere tomar aire por la ventana. Londres se revuelve abajo mientras enumera las vacas sagradas de la política estadounidense. «Habla de ir a la iglesia. Decir que el ejército está mal financiado. Ser visto disparando a los animales. Y los demócratas hacen todas estas cosas»
Mortensen ha tenido unas elecciones movidas. Partidario entusiasta de Bernie Sanders, la elección de Hillary Clinton le dejó tan desanimado que decidió votar a Jill Stein, del Partido Verde. Al mencionar esto públicamente, la respuesta de algunos temerosos de una victoria de Trump por la puerta trasera fue cruda. La destacada bloguera de cine Sasha Stone escribió una carta abierta de 2.000 palabras: «Viggo, esperaba que tuvieras compasión y consideración por los más vulnerables. Como demuestran tus recientes palabras, está claro que no la tienes». Clinton, dice, es simplemente deshonesta. «Entiendo el argumento de que estoy ayudando a Trump. Pero la gente dijo que era un problema en el año 2000 votar a Ralph Nader y no a Al Gore, y esa elección fue robada por Bush de todos modos.» Tuerce la cara.
En Captain Fantastic anida una idea cosquillosa: que, a pesar de toda su teoría revolucionaria, Ben Cash no es más que otro patriarca, el hombre blanco más viejo de la sala. Para enfatizar ese punto, dice Mortensen, se planeó brevemente que uno de los niños fuera adoptado de América Latina. «Pero una película sólo puede contar un número determinado de historias». Aun así, en 2016, ¿no hay momentos en los que, si eres de izquierdas, blanco y hombre, sientes que lo mejor que puedes hacer es dejar hablar a otro? «De nuevo, lo entiendo». Hace una pausa. «Lo peligroso de esta conversación es que una cosa se saca de contexto, o se subraya. Pero no me asusta ninguna pregunta»
Mortensen recuerda el estreno de Captain Fantastic en el festival de Sundance en enero. De pie en la alfombra roja, le preguntaron por la noticia de que la Academia iba a ampliar la diversidad de sus miembros antes de los Oscar del año que viene. «Y dije: ‘Suena bien. Pero con los Oscar, siempre hay que seguir el dinero. Todos los años se toman decisiones terribles por culpa del dinero. Porque los Oscar son un chanchullo. Sí, hay artistas negros y nativos americanos, y asiáticos, e hispanos que son injustamente excluidos de este circo de premios, pero muchos artistas blancos también lo son’. Luego aparece la entrevista y lo único que digo es que los actores blancos son injustamente excluidos. Y, por supuesto, hay todos estos comentarios en YouTube sobre cómo soy un blanco privilegiado de Hollywood. Y pensé: ‘Vale, debería haber dicho que sí'».
La carrera cinematográfica de Mortensen comenzó con un pequeño papel junto a Harrison Ford como granjero amish en el thriller Witness. Tenía 27 años. Antes de actuar, había trabajado como camionero, obrero de astilleros y vendedor de flores, alternando entre Europa y Estados Unidos. Hijo de padre danés y madre estadounidense, la migración también definió su infancia: de Manhattan a Copenhague y luego a Argentina, donde su padre gestionaba granjas avícolas, hasta que sus padres se divorciaron y a los 12 años él y su madre acabaron en Watertown, tan lejos en el norte del estado de Nueva York que casi era Canadá. (Ahora vive en Madrid con su pareja, la actriz Ariadna Gil). El trabajo en el cine fue lento, pero Witness insinuó un aura de viejo mundo que otros finalmente vieron también. Fuera de las cámaras, se dio a conocer por la profundidad de su investigación. Para Promesas del Este, hizo traducir al ruso el diálogo de su gángster, y luego comprobó su autenticidad entre la gente que lo conocía mientras viajaba solo por Moscú y San Petersburgo. (Más prosaicamente, Captain Fantastic le hizo aprender a tocar la gaita.)
Como padre, la investigación sólo te lleva hasta cierto punto. Antes de que Cervanka tuviera a Enrique, la pareja hizo planes. «Investigamos sobre los pañales. El desarrollo del cerebro». Dice que aprendió cómo se define realmente un niño. Aun así, alquiló los dibujos animados de Henry en vídeo para evitar los anuncios, y se sintió orgulloso cuando no se unió a la ovación de Titanic. «Y el dinero que ganaba a veces era útil, pues me permitía exponerle a diferentes culturas».
El gusto de Henry tendría un impacto sísmico en la carrera de su padre. En 1999, Peter Jackson estaba a un día de rodar su trilogía de El Señor de los Anillos cuando decidió que ya no quería al actor Stuart Townsend en el papel de Aragorn. Aunque a Mortensen se le ofreció el trabajo, tenía un atractivo limitado; Henry, un ávido lector de Tolkien, le regañó para que aceptara. Tres películas más tarde, un nuevo nivel de celebridad había envuelto a un actor que hasta entonces había respondido al correo de los fans a mano.
Para alguien tan autosuficiente, uno se pregunta cuán extraño ha sido el negocio del cine. Menciono que el actor británico Mark Strong me dijo una vez que tuvo que pedirle a un asistente en una superproducción que dejara de intentar ponerse los calcetines por él. Mortensen hace una mueca. ¿Se infantiliza el cine de gran presupuesto?
«Puede. Pero la gente se deja infantilizar. Y tú marcas el tono como actor. Los actores jóvenes ven que los actores mayores se comportan de forma infantil. ‘Quiero el tráiler más grande. Quiero ir al estreno en este país y llevar a mi familia, aunque la distribuidora tenga que pagar el hotel y eso les haga más difícil comprar otra película’. Que su agente les llene el contrato de privilegios y luego digan: ‘Oh, está en mi contrato’, como si no tuvieran nada que ver. Como adultos, estas no son buenas excusas». Estira sus extremidades, su voz se hace más fuerte. «Y la forma en que te comportas en el plató, cómo hablas con el equipo. Muchos actores experimentados optan por no estar ni siquiera fuera de cámara, o hacen un trabajo tan pobre ante la cámara que es obvio que les importa un carajo lo que estás haciendo. He tenido que decirle a un actor en una escena en la que el foco estaba en mí: ‘Sabes, pareces muy cansado, ¿por qué no te vas a casa? Prefiero hacer esto con alguien del equipo'»
«Digo esto sin dar nombres. Pero es sólo un ejemplo de la cerrazón». Continúa. Está en racha. «Luego está el sentido de la competencia, alimentado por estas galas de premios que se multiplican. Aceptar trabajos porque puedes ser nominado. Intentar ganar escenas. Han decidido llorar porque eso les va a dar su nominación, y el otro actor no importa un carajo. Pero eso también ocurre en las películas independientes. No es exclusivo de las películas de estudio. No es exclusivo de las películas americanas. He visto que funciona en Londres.
«Una película sólo funciona porque la gente se adapta a ella. Y si no lo hacen, bueno, el filósofo Lao Tzu dijo que si no cambias de dirección…» -de repente una enorme sonrisa aparece en su cara y durante un segundo se hace cada vez más amplia- «… entonces puedes acabar donde te diriges.»
Capitán Fantástico se estrena en el Reino Unido el 9 de septiembre
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraphs}}
{{.}}
{{/paragraphs}}{{highlightedText}}
- Compartir en Facebook
- Compartir en Twitter
- Compartir por correo electrónico
- Compartir en LinkedIn
- Compartir en Pinterest
- Compartir en WhatsApp
- Compartir en Messenger
.