Mummoni on lapsesta asti kertonut minulle monia tarinoita antiikin Kreikasta, jotka ovat siirtyneet sukupolvelta toiselle. Mielenkiintoisin kreikkalaisen draaman laji on mielestäni tragedia. Uskon, että se on mielenkiintoisin, koska tragedia, kuten Aristoteles uskoo, ”kuvaa hyvän ihmisen tuhoa jonkin kohtalokkaan virheen kautta, joka tuottaa kärsimystä ja oivallusta päähenkilölle ja aiheuttaa sääliä ja pelkoa yleisölle”. Sääli ja pelko ovat tunnereaktioita kipuun ja kärsimykseen. Tragedian vaikutus on, että tunnemme helpotusta lopussa vaikka tunteiden vapautuminen , ja emotionaalinen jännitys tuntuu. Tämä olisi samanlainen tunne kuin tuntea olevansa helpottunut pelottavan elokuvan katsomisen jälkeen.
Jos tarvitset apua esseesi kirjoittamisessa, ammattitaitoinen esseekirjoituspalvelumme auttaa sinua!
Lue lisää
Sofokleen kirjoittaman ”Oidipus Rexin” uskotaan olevan paras klassinen esimerkki tragediasta. Itse asiassa Aristoteles väitti sitä täydelliseksi, ja hänen Poetiikassaan kirjoittamansa ajatukset tragedioista mallinnettiin Oidipus Rexin tragedian pohjalta. Aristoteles sanoi, että jotta näytelmä olisi tragedia, sillä on oltava seuraavat ominaisuudet: 1 – näytelmässä on erittäin hyvin rakennettu juoni, joka herättää säälin ja pelon tunteita ja saa aikaan katarsiksen, 2 – näytelmässä näytetään korkeaan arvoon kuuluvan poikkeuksellisen ihmisen kaatuminen, 3 – näytelmän juoneen kuuluu onnen kääntyminen (katastrofi) ja tapahtuneen tunnustaminen, päähenkilö kärsii hamartian (traagisen erehdyksen) vuoksi, 4 päähenkilön erehdys johtuu ylimielisyydestä (hubris, Î-θβÏιϒ), ylpeyden muodosta, joka edeltää lankeemusta. Täydellinen tragedia voidaan myös jakaa seitsemään osaan, jotka ovat juoni, hahmo, ajatus, sanoitus, laulu ja spektaakkeli. Oidipus Rex käyttää menestyksekkäästi jokaista näistä elementeistä, ja siksi sitä pidetään ”täydellisenä tragediana.”
Tragedioita piti innovatiivisina se, että mikään tragedia ei noudattanut täysin samaa rakennetta. Ne poikkesivat ihanteellisesta rakenteesta omalla tavallaan. Näin ne tekivät pitääkseen tarinat ainutlaatuisina ja kiinnostavina. Voimme nähdä todisteita tästä nykyajan elokuvissa, kuten Spike Leen elokuvassa ”Tehdä oikein”.
Spike Lee käyttää antiikin kreikkalaisen tragedian rakenteita elokuvassaan ”Tehdä oikein”, ja sen voi todistaa vertaamalla sitä Sofokleen ”Oidipus Rexiin”.
Kreikkalaisen tragedian rakennetta seuraten Spike Leen elokuva ”Tee oikein” on esimerkki modernista kreikkalaisesta tragediasta, koska se sisältää kuoron, Aristoteleen kolme ykseyttä ja sisältää traagisen sankarin
Argumentti 1 – Oidipus Rex ja ”Tee oikein” käyttävät KUMMASSAAN Aristoteleen kolmea ykseyttä.
Aristoteles loi kolme ykseyttä tai sääntöä siitä, miten täydellinen tragedia tehdään. 1. ykseys on ”ajan ykseys”, jonka mukaan tarina ei saisi toiminnan kannalta ylittää yhtä päivää. Seuraavana on ”paikan yhtenäisyys”, jonka mukaan tapahtumapaikkoja saa olla vain yksi. Viimeisenä oli ”toiminnan yhtenäisyys”, jonka mukaan pitäisi olla vain yksi juoni, jolla on alku, keskikohta ja loppu, jossa on syy-seuraus-ketjujen tapahtumat. Se ei sisällä sivutarinoita tai sivujuonia, jotka eivät suoraan vaikuttaneet tarinaan.
Kolme ykseyttä on upotettu Oidipus Rexiin. Tarina sijoittuu Theban palatsin edustalle, päivärajoitukseen, ja toimintaan kuuluu kuningas Laioksen murhaajan henkilöllisyyden etsiminen. Siellä toiminta on yhtenäistä liikettä, jossa ei ole sivujuonteita, ja kuoroa käytetään antamaan ennakkotietoa, joka yleisön pitäisi tietää, jotta se ymmärtäisi näytelmän oikein. Traagista ei ole se, että hän tappaa isänsä tai menee naimisiin äitinsä kanssa, vaan traagista on hänen oivaltamisensa siitä, että hän saa selville tekemänsä rikokset.
Samoin Spike Lee noudattaa kolmea ykseyttä myös elokuvassa Do the Right Thing. Jakso sijoittuu noin 24 tunnin ajalle, alkaen siitä, kun Mookie laskee rahojaan seuraavaan aamuun, jolloin Mooking saa palkkansa Salilta. Toiminta kattaa yhden korttelin alueen Bedfordissa, New Yorkissa, jossa on katukohtaus, kerrostaloja ja pizzeria. Menisin jopa niin pitkälle, että korttelia voidaan pitää näyttämönä. On yksi vankka toiminta, joka rakentuu kuuman päivän ympärille, jossa rotujännitys kiehuu lämpötilan tavoin. Tämä osoitetaan useilla syy-seuraus-ketjun tapahtumilla, jotka rakentuvat vähitellen koko elokuvan ajan. (Esim. Hall of Fame ja boom-boxi pizzeriakohtauksissa)
Transition Sentence
Argumentti 2 – Molemmissa käytetään kreikkalaista kuoroa
Kreikkalaista kuoroa käytetään draamassa viihdyttämään yleisöä, tehostamaan juonen toimintaa ja selittämään hahmoja ja tapahtumia. Joillakin kuoron jäsenillä oli puhuttua vuorovaikutusta näytelmän muiden hahmojen kanssa. He kommentoivat hahmoja ja tilanteita, kun nämä hahmot esiintyvät ja kun nämä tilanteet kehittyvät näytelmässä. Joskus koomisina, tarkkaavaisina tai melodramaattisina kuoro reagoi periaatteessa näyttämön tapahtumiin. Heidän reaktionsa voivat kertoa, miten yleisön pitäisi tai ei pitäisi tulkita näkemäänsä. Nämä voidaan nähdä sekä ”Oidipus Rexissä” että ”Do the Right Thingissä”.
Oidipus Rexissä kuoro koostuu tanssijoista ja laulajista. Tässä nimenomaisessa näytelmässä he ovat vanhuksia, jotka edustavat Theban yhteisöä. Näytelmässä heillä on 3 pääviestiä kerrottavana yleisölle. Alussa kuoro rukoilee jumalilta, että Theeba pelastuisi rutolta. Keskivaiheessa kuoro tiedustelee Laioksen murhaajan henkilöllisyyttä. Lopussa kuoro kommentoi draaman toiminnan kulkua.
Esimerkiksi näytelmän alussa kuoro kertoo yleisölle käsityksen siitä, mitä näytelmässä on tapahtunut. ”Thebe, kuoleman kaupunki, yksi pitkä kulkue ja kärsimys nousee valittaa armoa nousee ja villi hymni Parantajalle leimahtaa törmää nyyhkytykseemme suruhuutoihimme- Oi jumalan kultainen tytär, lähetä pelastus säteilevänä kuin silmiesi ystävällisyys! – Kuoro, 211-217 (Fagles)” Kuoro antaa yleisön tietää, että Theban kaupunki on vaikeuksissa. Sen lisäksi, että se antaa kommentin, se asettaa seuraavan kohtauksen.
Vanhat kulmamiehet ja 4 lasta, ja kertoja ovat lapsia.
Viisas-vanhus on ¦.
Sokea mies on ¦.
Sal on? Päähenkilö
Mookie on päähenkilö (hän toimii ikään kuin välittäjänä kaikkien muiden välillä – yhdistäjä)
Tapa, jolla kreikkalaista kuoroa käytetään teoksessa Do the Right Thing, on sosiaalisten olojen havainnollistaminen. Hahmot, jotka ovat kuoro tässä elokuvassa, ovat 3 miestä, jotka kommentoivat kadunkulmasta. He eivät ole niinkään yksittäisiä hahmoja vaan kolme ääntä, jotka edustavat valkoisen rasismin/alaluokkakulttuurin vaikutuksia yhteisöön. Myös DJ Mister Senor Love Daddy toimii kertojana ja antaa ajantasaisen kommentin tapahtumista ja antaa sävyn sille, miten yleisön tulisi reagoida siihen. Esimerkiksi lainaus elokuvasta ”Mookie: Pino: Sinä kultahampaita käyttävä, kultaketjuja käyttävä, paistettua kanaa ja keksejä syövä, apina, apina, paviaani, iso reisi, nopeasti juokseva, korkealle hyppäävä, keihästä heittävä, kolmesataa kuusikymmentä astetta koripalloon donkkaava, tisun, lapion, Moulan Yan.”. Ota vitun pizza-pizzasi ja painu vittuun takaisin Afrikkaan.”, ”Stevie: Senkin pikku vinosilmäinen, minä-ei-kirottu amerikkalainen, joka omistaa kaikki hedelmät ja vihannekset New Yorkissa, paskanjauhaja, pastori Sun Myung Moon, kesäolympialaiset ’88, korealainen potkunyrkkeilijä paskiainen.”, ”Konstaapeli Long: Sinä Goya-papuja syövä, viisitoista autossa, kolmekymmentä asunnossa, teräväkärkiset kengät, punainen päällinen, Menudo, meda-meda puertoricolainen kusipää. Yeah, you!” ”Sonny: Se on halpaa, mulla on sulle hyvä hinta, pormestari Koch, miten-minä-menen, suklaamunakreemiä juovaa, bagelia ja loxia juovaa, B’nai B’rith -juutalaista kusipäätä.”, ”Mister Señor Love Daddy”: Yo! Odottakaa! Aikalisä! Aikalisä! Rauhoittukaa! Teidän pitää rauhoittua! Ja se on kaksinkertainen totuus, Ruth!”
Tässä kohtauksessa kaikki eri etnisyydet ”, jossa mustien, valkoisten, korealaisten, latinalaisamerikkalaisten, juutalaisten ja muiden yhteisöjen edustajia näytetään tekemässä katkeria rasistisia kommentteja toisistaan. Kohtaus toimii retorisena kääntöpisteenä, jonka ympärillä tarinan loppuosa pyörii, ja sen tarkoituksena on sekä osoittaa, että rasismia esiintyy kaikissa kulttuureissa, että osoittaa sen absurdius.
Akateemiset asiantuntijamme ovat valmiina auttamaan minkä tahansa kirjoitusprojektin kanssa. Yksinkertaisista esseesuunnitelmista aina täydellisiin opinnäytetöihin, voit taata, että meillä on täydellisesti tarpeisiisi sopiva palvelu.
Katso palveluitamme
Leffassa soi myös paljon musiikkia, joka muuttaa elokuvan tunnelmaa – Elaborate of this further. Sisällytä, miten Radio Raheem soittaa boom-boxissaan ”Fight the power” ja miksi se on merkittävää
– musiikki soi kohtausten välissä ja luo tunnelmaa tulevaa kohtausta varten,,,,,,
Kuoro soi kohtausten välissä, puhuu siitä, mitä tapahtuu, ja lisää sosiaalista kommenttia…………………………………….jne. – Yhteiskunnallinen kommentoija kertoo mielipiteensä, he ovat ikään kuin yhteisön mielipide.
Johtopäätös
Transition sentence
Argumentti 3 – Molemmissa on traagisia sankareita
Kuoron ohella tragediaan kuuluu myös traagisia sankareita. Sankari on yleensä näytelmän päähenkilö. Hahmon on oltava hyvä ihminen, jotta tragedian vaikutus toimii. Aristoteleen mukaan traagisella sankarilla on 4 piirrettä. 1. Sankarin tuli olla korkeassa asemassa (eli korkea-arvoinen henkilö, kuten kuningas) Hän on hyvä ihminen ja häntä kunnioitetaan. Itse asiassa mitä ”parempi” ja ”ihailtavampi” hahmo on, sitä enemmän yleisö tuntee katarsista ja surua hahmon tuhoa kohtaan. 2. Hahmo tekee virheen, joka aiheuttaa hänen kääntymyksensä, yleensä tämä johtuu hahmon ylimielisestä teosta. 3. traagisen virheen vuoksi sankari kokee käänteen onnellisesta surulliseksi, ja lopulta 4. hahmo on tunnistanut oman virheensä aiheuttavan käänteen, ja kun tämä tapahtuu, on jo liian myöhäistä korjata sitä. Sankarin turmion on oltava seurausta jostakin henkilökohtaisesta virheestä tai päätöksestä. (Kaatuminen ei voi olla vain huonoa tuuria, sankarin on aina kannettava jonkinlainen vastuu omasta kohtalostaan).
Oidipus, Theban kuningas, on näytelmän päähenkilö. Häntä arvostetaan suuresti ja hänet tunnustetaan siitä, että hän on pelastanut kaupungin sfinksiltä (lainaus?) Näemme tästä esimerkkejä siitä, miten kuoro ylistää häntä näytelmän alussa. Hänen suurin virheensä (Hamartia), joka johti hänet onnettomuuteen, oli hänen liiallinen ylpeytensä (hubris). Voimme nähdä esimerkkejä tästä ylimielisyydestä, kun Oidipus tappaa isänsä vain siksi, että hän törmäsi häneen risteyksessä, ja myös silloin, kun Oidipus yrittää muuttaa kohtaloaan oraakkelilta, jonka mukaan hän tappaa isänsä ja menee naimisiin äitinsä kanssa. Voidaan sanoa, että Oidipus tunsi olevansa kaikkien muiden yläpuolella, jumalat mukaan lukien. Hänen onnensa kääntyminen ja tunnustuksensa tapahtuvat, kun hän saa sanansaattajilta tietää, että hänet oli todellakin adoptoitu. Hän tunnistaa, että hän itse oli se murhaaja, jota hän oli etsinyt koko ajan, ja toinen puoli siitä, mitä oraakkeli sanoi, toteutui, hän saa selville, että hän meni naimisiin äitinsä kanssa.
Tämän jälkeen vielä pahempaa on, että Joscota sitten hirttäytyy, ja Oidipus sokaisee omat silmänsä, koska hän uskoo, että hänen täytyy kärsiä tämän epäonnen seurauksena. Hänet potkitaan ulos kaupungista ja hän oli menettänyt kaiken, myös lapsensa. Yleisö ei voi olla tuntematta säälin ja pelon tunteita, kun olemme mukana Oidipuksen hahmossa suurimman osan näytelmästä. Katariinan tunteet tuntuvat lähinnä siksi, että hän ei tiennyt tappaneensa isänsä ja menneensä naimisiin äitinsä kanssa ennen löytökohtausta. Yleisö tietää kaiken tämän, ja näytelmässä on traagista ironiaa, joka tekee näytelmästä paljon intensiivisemmän, kun hahmot saavat hitaasti selville totuuden.
Hahmorakenne Spike lees to do the right thing on samankaltainen kuin antiikin kreikkalaisessa näytelmässä. On olemassa traaginen sankari, joka ensisilmäyksellä olisi Mookie, mutta Aristoteleen Poetiikan linssin läpi katsottuna elokuvan traaginen sankari on Sal. Sal noudattaa traagisen sankarin ominaisuuksia. Sal on naapuruston arvostama mies, joka omisti paikallisen pizzerian yli 20 vuotta, kun taas suurimmalla osalla Bedfordin asukkaista ei ollut edes työpaikkaa. Hän oli taloudellisesti ja sosiaalisesti paljon vaikutusvaltaisempi kuin useimmat hahmot.
Sal haluaisi, että hänen liikkeensä toimisi jatkossakin. Hän jopa sanoi, että hän haluaisi muuttaa ravintolan nimen esimerkiksi ”Sal and Son’s”. Mutta ylpeydellään ”ylimielisyydellään” hän joutuu vaikeuksiin, voimme esimerkkejä Salin ylimielisyydestä, kun hänen liian italialaisten ominaisuuksiensa kautta, hyvin ylpeänä pizzerian omistajana. Kukaan ei ylitä hänen rajojaan, kuten silloin kun Radio Raheem räjäyttää Boom-Boxinsa sisällä hänen kaupassaan, ja kun Bugging Out käskee Salia laittamaan ”veljen” Hall of Fameen, koska tällä hetkellä siinä on vain italialaisten kuvia. Salin ylimielisyys italialaisena miehenä kieltäytyi toteamalla, että se on hänen oma liikkeensä ja hän voi tehdä mitä haluaa. Tämän ylimielisyyden kohtalokas lopputulos on Radio Raheemin kuolema ja Salin pizzerian palaminen, joka on hallitsematon ja yleisö ei voi olla tuntematta katarsista. Sal vaikutti hyvältä tyypiltä ja koki käänteen hyvästä surulliseksi.
Seuraavana päivänä Mookie löytää Salin tuhoutuneen pizzeriansa edestä ja vaatii hänen palkkashekkiään. Sal syyttää sitten Mookieta siitä, että paikka paloi. Hänen syynsä oli se, että hän heitti roskia, joka rikkoi näyteikkunan, ja johti sisäänkäynnin vihaisen yhteisön jäsenille, jotka ryntäsivät sisään ja tuhosivat pizzerian kostoksi tapahtuneesta. Mookien vastaus oli periaatteessa, että joku kuoli, eikä sitä voi verrata pizzerian polttamiseen. Sal ottaa vastuun tästä virheestä (Hamartia) ja miehet osoittavat kunnioitusta toisiaan kohtaan.
Loppupäätelmä
Transitiolause
Loppupäätelmä
Yhteenveto
Tutkielma
Loppusana