Den kunstneriske personlighed
Kunst er en del af hverdagen, men dens betydning varierer meget fra person til person: Nogle kan ikke få nok af gallerier, ser kunstprogrammer i tv og sluger kunstnerbiografier, mens andre slet ikke gider. Alligevel har psykologer sjældent undersøgt disse individuelle forskelle. Her vurderer vi den rolle, som etablerede personligheds- og intelligensfaktorer spiller som determinanter for kunstneriske præferencer, interesser, viden og dømmekraft. Forestil dig et billede af en person på et kunstmuseum eller en person, der er i gang med en uddannelse inden for kunst. Er det billede, du tegner, udelukkende et billede af alder, køn og socioøkonomisk status? Eller handler det at have en “kunstnerisk personlighed” om at være åben over for nye oplevelser, uanset hvilken vej man går i livet? Selv om kunst altid har spillet en grundlæggende rolle i det menneskelige samfund, har psykologer stort set ignoreret spørgsmålet om, hvorfor nogle mennesker er mere interesserede i og optaget af kunst end andre, hvilket kommer til udtryk fra en meget tidlig alder. Vi har derfor sat os for at undersøge de mulige individuelle forskelle, der bedst kan beskrive – og til en vis grad forklare – den kunstneriske personlighed.
Kunstpræferencer
Undersøgelser af kunstpræferencer – i hvilket omfang individer kan lide eller ikke kan lide forskellige maleristilarter – har udgjort den dominerende tilgang inden for personlighed og kunst, uden tvivl på grund af den relative ligefremhed, der ligger i at klassificere kunstneriske produkter i henhold til etablerede skoler. Selv før personlighedstræk blev “opfundet” (dvs. før udviklingen af træktaksonomier), undersøgte psykologiske eminenser som Burt (1933) og Eysenck (1940) personlighedsforskelle i bedømmelser af forskellige malerier.
Selv om litteraturen er fragmentarisk, er en lang række personlighedsfaktorer blevet undersøgt, herunder konservatisme, åbenhed, skizotypi, tolerance over for tvetydighed og især sensationssøgning (Furnham & Avison, 1997). Disse undersøgelser har vist, at der er forudsigelige forbindelser mellem personlighed og specifikke kunstpræferencer, navnlig sammenhængen mellem konservatisme eller samvittighedsfuldhed og præferencer for traditionel/repræsentationel kunst snarere end abstrakt eller kubistisk kunst. Omvendt er åbenhed over for oplevelser blevet forbundet med præferencer for ikke-traditionelle stilarter.
Selv om personlighedstræk sjældent forklarede mere end 10 procent af variansen i kunstpræferencer, kan metodologiske og psykometriske begrænsninger have undervurderet personlighedstrækets sande betydning som determinanter for kunstneriske præferencer (se boks til højre).
I et forsøg på at afklare tidligere uoverensstemmelser og overvinde metodologiske svagheder gennemførte vi det, der måske er den største undersøgelse af personlighed og kunstpræferencer, der nogensinde er gennemført. Denne undersøgelse blev udviklet i forbindelse med tv-serien How Art Made the World og blev gennemført på BBC’s websted (se weblinks), og 91.162 personer deltog i undersøgelsen. Selv om analysen stadig er foreløbig, er en klar effekt forskellen mellem repræsentativ kunst, som er kendetegnet ved impressionisme, og mindre repræsentativ kunst, som f.eks. abstrakt ekspressionisme og kubisme. Personer, der foretrak repræsentativ kunst, var betydeligt mere behagelige og samvittighedsfulde og mindre åbne over for nye oplevelser end dem, der vurderede de mere abstrakte værker.
Demografiske variabler havde også indflydelse på præferencerne. Mænd havde en tendens til at foretrække kubistisk kunst og renæssancekunst, mens kvinder foretrak traditionelle japanske malerier og impressionisme. Yngre mennesker foretrak de mere moderne former for abstrakt og kubistisk kunst, mens ældre mennesker foretrak impressionisme og japansk kunst. Men generelt syntes kunstpræferencerne at være mere afhængige af personlighedstræk end af demografiske faktorer.
Faktoranalyse kan hjælpe os med at forstå, hvordan folk vurderer malerier. Mens forskellige personlighedstræk er forbundet med forskellige stilarter af malerier, er der også en generel tendens til, at personer kan lide eller ikke lide alle slags malerier. Du kan f.eks. foretrække kubisme frem for impressionisme, men samtidig vil din gennemsnitlige bedømmelse være højere eller lavere end andres. Det personlighedstræk, der synes mest relevant, når det gælder forudsigelse af højere niveauer af generelle kunstneriske præferencer, er åbenhed over for oplevelser, et træk, der henviser til individuelle forskelle i æstetisk følsomhed, intellektuel nysgerrighed, fantasi og innovationsbestræbelser. Således “kan neurotikere bruges som eksempler på høje scorer på dimensionen neuroticisme, og kunstnere kan derfor betragtes som gode eksempler på personer med høj Openness to Experience” (McCrae & Costa, 1997; s. 825).
Kunstinteresser
En anden tilgang til studiet af personlighed og kunst har fokuseret på kunstinteresser eller det omfang, i hvilket personer deltager i kunstneriske aktiviteter, såsom at besøge museer, se kunstprogrammer, købe og læse kunstbøger osv. Undersøgelser har længe påpeget, at personer, der investerer i ét kunstområde (f.eks. fin eller visuel kunst), også er mere tilbøjelige til at investere tid og penge i andre (f.eks. musik, scenekunst, teater osv.) (McManus & Furnham, under tryk). Men hvilke personlighedstræk kan være årsag til dette forhold?
Som med kunstpræferencer synes personlighedsforskelle, der ligger til grund for individers kunstinteresser, at blive indfanget mest af dimensionen Åbenhed for oplevelse. Åbne personer er således mere tilbøjelige til både at nyde kunstværker og at engagere sig i kunstrelateret adfærd. Undersøgelser har dog endnu ikke undersøgt, hvilke specifikke aspekter af åbenhed der er relevante med hensyn til æstetiske interesser. Begrebsmæssigt kan man forvente, at facetterne fantasi (drømmende, fantasifuld osv.), æstetik (original, alsidig osv.) og følelser (spontan, kærlig osv.) af denne egenskab vil have større indflydelse på kunstinteresser, end facetterne handling, idéer og værdier ville have.
McManus og Furnham (under tryk) har for nylig undersøgt de vigtigste (direkte) og interaktive (indirekte) virkninger af demografiske variabler (f.eks. køn, alder og socioøkonomisk status), tidligere uddannelsesbaggrund og personlighedstræk med hensyn til brede æstetiske aktiviteter. Overordnet set viste resultaterne, at tidligere uddannelse – uddannelse inden for kunst snarere end videnskab – er en betydelig forudsigelse af æstetiske aktiviteter, og at meget åbne personer, f.eks. personer med lav Agreeableness- eller lav Conscientiousness-score, havde en tendens til at være mere engageret i æstetiske aktiviteter. Mens social klasse havde en forudsigelig indvirkning, var der ingen signifikante kønsrelaterede (maskulinitet-femininitet) eller kønsrelaterede (mand-kvinde) korrelationer af æstetiske aktiviteter. Desuden viste det sig, at æstetiske interesser var stærkere forbundet med personlighedstræk (især åbenhed) end med social klasse, alder og køn.
Kunstbedømmelse
Kunstbedømmelse betragtes i det væsentlige som et mål for evne snarere end smag og indebærer, at man skal bedømme det bedste af to eller flere produkter. De fleste af disse undersøgelser har været baseret på gamle målinger, såsom Meier Art Judgment Test (Meier, 1940) og Maitland Graves Design Judgment Test (Graves, 1948), som kræver, at deltagerne skal skelne mellem et ægte kunstværk og en falsk eller eksperimentelt modificeret kopi. Deltagerne kan f.eks. blive præsenteret for et ægte surrealistisk Joan Miró-maleri ved siden af en modificeret udgave af dette maleri (hvor et af de abstrakte objekter vises i en anden farve eller på et andet sted), og de skal identificere det ægte maleri. Både deres nøjagtighed og reaktionstid kan derefter måles.
Og selv om der fortsat er tvivl om gyldigheden af sådanne målinger (dvs. hvad det egentlig betyder at have en højere score for kunstbedømmelse), har undersøgelser vist, at kognitive kapacitetsmålinger er signifikant relateret til kunstbedømmelse (se Chamorro-Premuzic & Furnham, 2004, 2005). Korrelationer i størrelsesordenen r = .30 mellem kunstbedømmelse og traditionelle intelligensmål tyder på, at intelligens måske er nødvendig, men ikke tilstrækkelig til at forklare individuelle forskelle i kunstbedømmelse.
Faktisk synes en kombination af både personlighed og intelligens at være mere effektiv til at forudsige sådanne forskelle, idet den forklarer næsten 30 procent af variansen i kunstbedømmelse. Det personlighedstræk, der viste sig at være stærkest forbundet med evnen til kunstbedømmelse, er samvittighedsfuldhed – lavere samvittighedsfuldhed er forbundet med højere score i kunstbedømmelse. Dette resultat er interessant på grund af den langvarige konceptualisering af samvittighedsfuldhed (eller et tilsvarende træk) som et negativt korrelat af kreativitet og en forudsigelse af mere konventionelle kunstneriske præferencer. Således ville samvittighedsfulde personer være mindre interesserede og kompetente i kunstnerisk vurdering.
Openness to Experience and the artistic personality
Det er klart, at den forskning, vi har set på indtil nu, implicerer meget specifikke individuelle forskelle i den kunstfølsomme person. Selv om tidligere uddannelse, alder og køn viser forudsigelige forbindelser med kunstrelateret adfærd, synes personlighed (især åbenhed over for oplevelse) at spille en vigtigere rolle for disse resultater.
Det er derfor plausibelt at forestille sig, at de åbne personers nysgerrighed og problemløsningsfacetter gør dem interesserede i og villige til at udforske vidt forskellige former for kunst. På den anden side er der en klynge af træk, der er forbundet med konservatisme og samvittighedsfuldhed, som synes at bestemme lavere interesser i kunst samt en præference for traditionelle, repræsentative stilarter.
Selv om forskningen har vist, at kunstneriske præferencer, interesser og bedømmelser er stærkt indbyrdes forbundne, er det vigtigt at fortolke disse resultater i en sammenhængende model. Præferencer kan betragtes som en vigtig determinant for interesser (f.eks. hvis man kan lide X kunstner, vil man investere tid og ressourcer i at studere X kunstnere), som igen bestemmer viden (hvis man investerer tid og ressourcer i X kunstner, vil man vide en masse om X), som igen bestemmer bedømmelsen (hvis man ved en masse om X, vil man kunne skelne mellem X’s ægte og falske værker). Etablerede personlighedstræk (f.eks. høj åbenhed, lav samvittighedsfuldhed osv.) kan påvirke både præferencer og interesser; faktorer vedrørende kognitive evner vil korrelere med både viden og dømmekraft, fordi individuelle forskelle i evnen til at lære og fastholde fakta vil påvirke disse resultater.
Naturligvis er der flere begrænsninger i de resultater, vi har gennemgået, og det bør understreges, at vores resultater er foreløbige og udforskende på dette stadium. For det første er der spørgsmålet om, hvilke specifikke processer der kan være årsag til sammenhængen mellem de etablerede individuelle forskellefaktorer og kunstrelateret adfærd. Selv om en analyse på subfacet-niveau (f.eks. ved at se på specifikke dimensioner af åbenhed) kan forbedre vores forståelse af sådanne processer, vil dataene stadig være korrelationelle. Man kan således ikke udelukke, at højere niveauer af kunstneriske interesser fører til, at personer udvikler en mere åben personlighed, snarere end omvendt. For det andet er der spørgsmålet om validitet, nemlig om målinger af kunstinteresser, kunstbedømmelse og kunstpræferencer rent faktisk forudsiger efterfølgende kunstrelateret adfærd, såsom at tage en formel uddannelse inden for kunst eller producere kunstneriske værker. Faktisk er der ingen beviser for, at den kunstneriske personlighed, som den er konceptualiseret i denne artikel, har noget at gøre med aktiv kreativ adfærd; den synes snarere at henvise til individuelle forskelle i kunstforståelse og “forbrug”. Der er således behov for longitudinelle undersøgelser for at identificere konsekvensen, snarere end korrelaterne, af den kunstneriske personlighed.
Sidst, men ikke mindst, er der spørgsmålet om determinisme: Hvis individuelle forskellefaktorer tegner sig for en betydelig del af variationen i kunstrelateret adfærd, og sådanne faktorer i vid udstrækning er arvelige og forbliver forholdsvis uændrede over hele livet, hvordan kan vi så motivere personer med den “forkerte” personlighed til at interessere sig for kunst? Sådanne spørgsmål er ubegrundede: individuelle forskelsfaktorer efterlader en stor del af variansen i kunstrelateret adfærd uforklaret, og under alle omstændigheder vil en kunstnerisk personlighed (som ethvert andet træk) blot prædisponere individer til kunstrelateret adfærd.
Tomás Chamorro-Premuzic er ansat på Institut for Psykologi, Goldsmiths, University of London. E-mail: Adrian Furnham er ansat på Institut for Psykologi, University College London. E-mail: Stian Reimers er ansat på Institut for Psykologi, University College London.
E-mail: .
Stian Reimers er ansat på Institut for Psykologi, University College London: .
Begrænsninger i tidligere forskning
Valg af stimuli: a) Forskellige malerier: Forskellige undersøgelser anvendte forskellige malerier og stilarter. Nogle sammenlignede enkle vs. komplekse og repræsentative vs. abstrakte, andre sammenlignede repræsentative vs. surrealistiske, mens mere omfattende undersøgelser omfattede abstrakt, japansk og pop-art (Furnham & Walker, 2001).
b) Familiemaleri: Præferencer for velkendte malerier kan være forvekslet med uddannelsesmæssige faktorer. F.eks. kan personer, der opfatter eller identificerer et maleri som berømt, næsten føle sig tvunget til at kunne lide det på grund af dets kulturelle værdi. Velkendte stimuli er også mindre interessante og ophidsende end ukendte stimuli.
c) Prototypiske malerier: Nogle malerier kan ikke klassificeres rent inden for én skole, men repræsenterer forskellige kunstneriske bevægelser på én gang og kan være mere eller mindre påvirket af andre.
Personlighedsforanstaltninger: Personlighed: Personlighed er ikke altid blevet vurderet med de samme instrumenter eller inden for de samme rammer, ikke mindst på grund af en langvarig debat om identifikation af den bedste personlighedstaxonomi til klassificering af individuelle forskelle. De “Big Five”-træk blev først indført i begyndelsen af 1990’erne.
Prøvetagning af muligheder: De fleste, hvis ikke alle undersøgelser undersøgte små og ikke-repræsentative stikprøver som f.eks. psykologistuderende på bachelorniveau fra prestigefyldte universiteter. Sådanne stikprøver er kendt for at være mere “intellektuelt engagerede” end den samlede befolkning.
Diskussion og debat
Kan vi lære folk at være interesserede i kunst? Hvis ja, indtil hvilken alder? Er det nogensinde for sent at opdage kunsten?
Bør uddannelsesprogrammer i skolerne skræddersys til individuelle kunstinteresser fra en tidlig alder?
Hvorfor kan vi ikke “tvinge” børn til at interessere sig for kunst?
Bør medierne bruge mere tid på at fremme kunstinteresser?
Hvad forklarer sammenhængen mellem kunstneriske og politiske præferencer?
Er der en forbindelse mellem sindssyge og genialitet?
Hiv din mening til kende om disse eller andre spørgsmål, som denne artikel rejser.
E-mail ‘Breve’ på eller bidrag til vores forum via www.thepsychologist.org.uk.
Weblinks
BBC art project experiment: tinyurl.com/q2tp7
Test din personlighed:
http://similarminds.com/big5.html
The Big Five:
www.personalityresearch.org/bigfive.html
Burt, C. (1933). Kunstens psykologi. I How the mind works, kap. 15. London: Allen and Unwin.
Chamorro-Premuzic, T. & Furnham, A. (2004). Kunstbedømmelse: et mål, der er relateret til både personlighed og intelligens. Imagination, Cognition, and Personality, 24, 3-24.
Chamorro-Premuzic, T. & Furnham, A. (2005). Personlighed og intellektuel kompetence. Lawrence Erlbaum Associates. New Jersey.
Eysenck, H.J. (1940). Den generelle faktor i æstetiske bedømmelser. British Journal of Psychology, 31, 94-102.
Furnham, A. & Avison, M. (1997). Personlighed og præference for surrealistiske malerier. Personality and Individual Differences 23, 923-935.
Furnham, A. & Walker, J. (2001). Personlighed og bedømmelser af abstrakte, pop art og repræsentative malerier. European Journal of Personality, 15, 57-72.
Graves, M. (1948). Design Judgement Test. San Antonio: Psychological Corporation.
McCrae, R.R. & Costa, P.T., Jr. (1997a). Opfattelser og korrelater af åbenhed over for erfaringer. I R. Hogan & J. Johnson (Eds.) Handbook of personality psychology, 825-847. Tulsa: US.
McManus, C. & Furnham, A. (in press). Æstetiske aktiviteter og æstetiske holdninger. Indflydelse af uddannelse, baggrund og personlighed på interesser og engagement i kunst. British Journal of Psychology.
Meier, N.C. (1940). Meier’s kunsttest I. Art Judgment. Bureau of Educational Research: Oxford.