50 Bebop Jazz Guitar Licks

Posted on

Det er en vigtig del af at lære at spille jazzguitar at studere jazzguitarlicks og få et jazzvokabularium. Spillere som Charlie Parker, Charlie Christian og Dizzy Gillespie bragte nye niveauer af spænding til deres soloer og indvarslede en ny æra af jazzimprovisation. I denne lektion lærer du 50 jazzguitarlicks samt de vigtige begreber bag hvert lick. På den måde opbygger du dit ordforråd og udvider samtidig din teorikundskab.

Selv om bebop-æraen varede mindre end et årti, havde den en varig indflydelse på den moderne jazzguitar. Efterfølgende generationer af jazzimprovisatorer og guitarister som Barney Kessel, Joe Pass, George Benson, Kurt Rosenwinkel og Jim Hall blev stærkt påvirket af bebop.

Mens mange guitarister forelsker sig i beboplyden, kan det virke skræmmende at lære at spille i bebop-stilen, men det behøver det ikke at være. Ved at lære jazzlicks og de koncepter, der bruges til at opbygge disse linjer, vil du bringe en bebop-vibe ind i dine egne jazzsoloer.

THE JAZZ GUITAR CHORD DICTIONARY (FREE eBOOK)

Download nu, og lær 244 akkordformer!

&nbsp

Indholdsfortegnelse

  1. Jazz Guitar Licks Practice Tips
  2. Video Licks
  3. Major II V I Bebop Licks (1-24)
  4. Korte Major II V I Bebop Licks (25-29)
  5. Minor II V I Bebop Licks (30-35)
  6. Korte Minor II V I Bebop Licks (36-41)
  7. Jazz Blues Guitar Licks (42-46)
  8. Rhythm Changes Licks (47-50)

Jazz Guitar Licks Practice Tips

Her er nogle øvelsestips, som du kan bruge til at internalisere hvert lick og tilføje mere ordforråd til din jazz guitar improvisation.

  • Øv hvert lick langsomt med en metronom. Selv om det er vigtigt at arbejde langsomt i begyndelsen, spilles mange jazz- og bebopmelodier i hurtige tempi, så begynd at øge hastigheden på hvert lick, når du kan spille det rent i et langsomt tempo. At starte langsomt og præcist kan gøre underværker for dine guitarsoloer.
  • Spil hvert lick i et par forskellige tonearter og i mindst to forskellige positioner på halsen. De fleste guitarlektioner fortæller dig, at du skal øve i 12 tonearter, men jeg råder dig til at fokusere på de mest populære som C-dur, Eb-dur, A-mol, E-mol, Bb blues, F-blues, ….
  • Brug backing tracks eller Band in a Box, så dine ører lærer, hvordan disse jazzguitarlicks lyder i en musikalsk sammenhæng.
  • Dyk ned i de begreber og teknikker, som hvert lick er bygget op af. Mange jazzguitarlektioner giver dig en række licks uden at forklare de byggesten, der bruges af dine yndlingsjazzguitarspillere.
  • Konstruer dine egne licks ved hjælp af de samme teknikker og koncepter.
  • Lær jazzstandarder som Autumn Leaves og improvisér dine egne linjer ved hjælp af fragmenter fra hvert lick i din jazzguitarsolo. Dette er den bedste måde at få nyt ordforråd ind i din jazzguitarsolo på, samtidig med at du undgår at blive en “lick-spiller”.
  • Sing hvert lick, mens du spiller guitarakkorderne.

Video Licks

Hvor vi begynder vores liste over 50 bebop-licks, er her to jazzguitarlicks, der inkorporerer mange af bebop-karakteristikaene i en moderne jazz-sammenhæng.

Både licks spilles over en ii V I akkordprogression i G.

Jazz Guitar Lick #1

Dette første lick er i stil med Wes Montgomery, en af de største jazzguitarister nogensinde. Licket bruger en blanding af skalaer og arpeggier, som vil blive forklaret længere nede i denne lektion.

Jazz Guitar Lick #2

Dette lick starter med et arpeggio over den lille ii-akkord, før det går over til en C-forstærket treklang over D7-akkorden, en typisk bebop-anordning for at få en #11-lyd.

Caug triade C E G#
Spillet over D7 b7 9 #11

De sidste tre takter af lick’et bruger G-dur bluesskalaen, med hammer på b3 blues-noten i slutningen for at få en bluesy lyd frem.

Major II V I Jazz Guitar Licks

Den 2-5-1 akkordprogression er en af de mest populære akkordprogressioner i bebop og jazz i almindelighed.

På grund af dens popularitet er det vigtigt, at du er i stand til at navigere godt i disse ændringer.

De følgende 24 licks vil give dig nogle muligheder og tiltrængt variation til at spille over II V I-progressioner.

Lick 1

Dette bebop-lick starter med en simpel Dorian mode run og fortsætter med en frase omkring Abm(add9), tonerne i det berømte Cry Me A River-motiv.

Lick 2

De næste to jazzguitarlicks starter med et simpelt Dm7 arpeggio-mønster, der er typisk for bebop.

Denne første variation bruger en Abm(add9)-arpeggio over den altererede G7-akkord.

Lick 3

Dette jazz-lick starter med det samme Dm7-arpeggio-mønster over den lille akkord. I stedet for en Abm(add9) arpeggio over G7 bruger dette lick en Dbmaj7 arpeggio, en anden måde at spille over dominante akkorder på.

Lick 4

Dette jazzguitar lick starter på D melodisk molskala og fortsætter med en Dm7 arpeggio over G7.

At man ikke spiller V (G7), men bliver på ii (Dm7) er noget, der ofte forekommer i bebop.

Dette kaldes minorisering, et begreb, der ofte blev brugt af Charlie Parker, Pat Martino og Wes Montgomery.

Lick 5

Det næste lick bruger den G-dominante formindskede skala over ii V og går til en G-triade i den tredje takt.

Lick 6

Dette jazz lick starter med den D doriske tone og fortsætter med den G frygiske dominantskala over G7-akkorden.

Den (G) frygiske dominantskala er den femte tilstand af den (C) harmoniske molskala.

Lick 7

Dette bebop-lick i stil med Tal Farlow bruger en række kromatiske noter til at skitsere de ii-V-I underliggende akkordskift.

  • I takt 1 ser man G-Gb-F-E-grupperingen, som kommer fra G-bebopskalaen, og som foregriber G7 med to slag, før den kommer i anden takt.
  • Der er et Abdim7-arpeggio i takt 2 (Ab-Cb-Ebb-Gbb), der skitserer en G7b9-lyd.
  • Dette fører til et andet sæt kromatiske toner fra Ab til E, den 3. i Cmaj7.

Lick 8

De følgende 4 licks starter med det samme lille bebopmønster i takt 1, med variationer over G7 i anden takt.

Det giver dig nogle eksempler på, hvad du kan spille over dominant-akkorden i en ii V I-progression.

Denne første variation bruger kromatiske tilgangsnoter, der er rettet mod 5 og 3 i G7.

Lick 9

I den anden variation bruges akkordtonerne Abm(add9) over G7.

Dette er en almindelig bebop-substitution for dominant-akkorder.

Lick 10

Her starter anden takt med et kromatisk løb, efterfulgt af et Dm7-arpeggio.

At spille et arpeggio i mol over en dominant akkord kaldes minorisering, det samme koncept, som blev brugt i lick 4.

Lick 11

I denne sidste variation dannes den dominerende frase omkring en stemmeføring, der går fra 13 til b13.

Lick 12

Dette lick bruger en linjekliché i den første takt, en typisk stemmeføring, der falder kromatisk fra d til c# til c til b.

I anden takt spiller jeg et Ab-diminueret arpeggio over G7, en almindelig akkordudskiftning i bebop.

I tredje takt spiller jeg en række 6. intervaller i C-dur skalaen for at afslutte sætningen.

Lick 13

Denne frase bruger den melodiske mollyd ved at spille et Fmaj7#5 arpeggio (F-A-C#-E) over Dm7.

Der er en fin kromatisk tilgang til 3. i G7 i starten af anden takt (A-A#-B), der leder lytteren hen til den akkord, der kommer som det næste.

Lick 14

Det næste lick starter med et Dm7-arpeggio og er helt diatonisk.

Når du spiller over bebopmelodier, behøver du ikke altid at bruge kromatiske toner til at skitsere ændringerne. Nogle gange er et diatonisk forløb som dette præcis, hvad melodien har brug for på det pågældende tidspunkt.

Hvis du har en håndfuld diatoniske linjer i dit ordforråd, vil du sikre dig, at du kan blande dem komfortabelt med de kromatiske linjer i dit repertoire.

Lick 15

Dette lick starter med Groovin’ High-motivet, opkaldt efter den jazzstandard, der er skrevet af trompetisten Dizzy Gillespie.

Lick 16

Her starter jeg med en Fmaj7-arpeggio over Dm7, en almindelig akkordudskiftning.

Fmaj7 arpeggio F A C E
Spillet over Dm7 b3 5 b7 9

Lick’et fortsætter med en række stryge-springende intervaller i den harmoniske C-mol skala.

Lick 17

Det næste lick bruger også den harmoniske C-molskala (=G phrygisk dominantskala).

Lick 18

Her starter jeg med det berømte Honeysuckle Rose-motiv, opkaldt efter den jazzstandard, der er komponeret af pianisten Fats Waller.

Lick’et fortsætter med den harmoniske C-molskala over G7 og slutter med et 1235-mønster i takt tre.

Lick 19

Dette lick slutter med et Cmaj9 arpeggio, før det går over til #11 på Cmaj7.

Lick 20

Her spiller jeg den altererede G-skala over G7, den femte tilstand af den melodiske C-moll-skala.

Lick 21

Lick 21 starter med et Dm(add9)-løb, inden det går over til den G altererede skala i anden takt.

Lick 22

Det næste jazzguitar-lick (i F-dur) starter med et Gm11-arpeggio og slutter med et Am7-arpeggio over Fmaj7.

Lick 23

I dette bebop-lick i Joe Pass-stil bruger jeg tritonsubstitution (F#7 over C7) til at skitsere V7-akkorden i takt to i sætningen.

Når du soloer over ii V I-ændringer i en bebop-stil, kan du bruge progressionen ii bII7 I til at bringe en tritonsubstitueret lyd ind i dine soloer.

Når du gør det, skaber du noget ekstra spænding i V7-akkorden, som du løser op i den næste takt af licket. Hvis du lader spændingen hænge kan det få din linje til at lyde som en fejl, men hvis du løser spændingen korrekt, kan spænding som denne være et effektivt improvisationsværktøj.

Lick 24

I dette Dizzy Gillespie-inspirerede lick ser du en forsinket opløsning over Imaj7-akkorden i den tredje takt af sætningen.

C7b9-akkorden spilles over det første slag i den tredje takt, før den løses op til Fmaj7-akkorden på det andet slag i samme takt.

Korte major II V I Jazz Guitar Licks

Udover den lange form af ii V I progressionen, hvor ii og V varer én takt, findes der også den korte ii V I-progression, hvor ii og V varer to takter.

Lick 25

Denne linje er blevet spillet af utallige jazzmusikere i løbet af året. På grund af dens popularitet er det endnu et must-know bebop lick, som du skal tilføje til dit solo-vokabular.

Licket starter med en ledende tone (c#), før det løber op iim7 arpeggio og slutter med et firetone-mønster.

Lick 26

Det næste lick starter med et sjetteinterval og slutter med et Em7-arpeggio over Cmaj7, den samme akkordudskiftning, som vi brugte i lick 16

Lick 27

Lick 27 er helt diatonisk og slutter med et typisk bebop-mønster, et Cmaj7-arpeggio.

Dette arpeggio-mønster kaldes nogle gange for bebop-arpeggio. Det starter på 7’eren, efterfulgt af de tre andre toner i akkorden (1-3-5) spillet i en triol.

Lick 28

Den næste frase stammer fra John Coltrane og bruger diatoniske toner og treklange i bebop-stilen.

Lick 29

Minor II V I Jazz Guitar Licks

Samt den store ii V I progression, forekommer minor ii V I i næsten alle jazzstandarder, så det er vigtigt at have noget ordforråd klar til denne progression.

Lick 30

Dette første minor ii V I lick bruger Bbdim7 arpeggio over A7 og en F forstærket dur-akkord, der bringer den melodiske minor-lyd frem over D-mol.

Fmaj7#5 arpeggio F A C# E
Spillet over Dm7 b3 b3 5 7 9

Lick 31

I dette Clifford Brown-lick, ser du den phrygiske dominantskala A (= D harmonisk minor skala) brugt over A7alt-akkorden.

Skalaen begynder faktisk i anden halvdel af den første takt (på tonen A) og bruger den femte harmonisk-moll-mode til at skabe et typisk bebop-løb over de næste 6 takter. Når man soloer i bebop-stilen, er den frygiske dominantskala den førstevalgte lyd, når man improviserer over V7-akkorder.

Lick 32

Lick 33

Sådan som i lick 1, bruger dette lick Cry Me A River-motivet, men denne gang over en halvforringet akkord.

Lick 34

Lick 35

I dette slik, bruges et arpeggio fra 3 til b9 over den dominerende 7. akkord i anden takt.

Et 3 til b9-arpeggio er et dim7-arpeggio, der starter på tertsen i en dominant akkord.

Korte Moll II V I Jazz Guitar Licks

Den næste serie af licks er over en kort ii V I progression i d-mol.

Lick 36

Dette enkle, men effektive lick bruger et Em7b5-arpeggio og den harmoniske D-molskala.

Lick 37

Lick 37 bruger et Gm(add9)-arpeggio over Em7b5.

Lick 38

Selv om arpeggioer mest bruges i jazzen til at skitsere akkorder, brugte swing- og bebop-tidens spillere ofte 1-3-5-triaden til at skitsere den underliggende akkord. Når du arbejder med soloer over bebop-ændringer, må du ikke glemme at bruge lidt tid på treklange, de vil være nyttige, når du bruger dem over bebop-melodier.

Lick 39

Her er et klassisk ii Moll V I bebop-lick, der bruger en Bbdim7 arpeggio over A7alt-akkorden.

Når du spiller en dim7-arpeggio fra 3. i en 7. akkord, skitserer du 3-5-b7-b9-intervallerne i den pågældende akkord. Dette kaldes en 3 til 9 arpeggio, en vigtig læring for enhver bebop-guitarist.

Lick 40

Lick 40 har også et Bbdim7-arpeggio, der skitserer V7alt-akkorden samt en dur-7, der fører til tonikaen i anden takt.

Den store 7’er, enten i en arpeggio eller fra den melodiske molskala, var et populært notevalg over mol-akkorder i bebop-æraen.

Lick 41

I denne korte ii-V-i-moll-frase, kan man høre, at der bruges en omslutning omkring 3. i A7alt (Bb-C-C-C#), samt at den melodiske D-moll skala antydes med C#-D bevægelsen i den sidste del af sætningen.

Jazz Blues Guitar Licks

De følgende jazzguitarlicks spilles over de første fire takter af en jazz blues akkordprogression i F.

Lick 42

Når man spiller over dominante akkorder i en bebop blues-stil, spilles b7 i den dominerende akkord ofte i den sidste del af sætningen for at understrege overgangen til den næste akkord.

Lick 43

Det samme delay af b7 bruges her i fjerde takt i jazz blues-progressionen.

Lick 44

Lick 44 bruger Honeysuckle Rose-motivet (se lick 18) to gange og slutter med den pentatoniske F-dur skala.

Lick 45

Dette lick starter med den pentatoniske F-dur skala og slutter med den pentatoniske F-mol skala.

Lick 46

Dette bebop-lick er fra Charlie Parkers sangbog og er et af de mest populære jazzlikks gennem tiderne.

Dette lick indeholder de blå toner (b3 og b5). De blå toner kommer fra bluesskalaen og er et vigtigt redskab til jazzblues-soloer.

Rhythm Changes Jazz Guitar Licks

En af de mest almindelige akkordprogressioner i jazz er rytmeændringsprogressionen, opkaldt efter jazzstandarden I Got Rhythm, der er komponeret af George Gershwin.

Rygsøjlen i en rhythm changes er I VI II V, en akkordprogression, som enhver jazzmusiker skal kende.

Lick 47

Denne serie af licks over de første otte takter af en rytmeændring bruger en blanding af arpeggier og mønstre, der er typiske for bebop.

Lick 48

Bebop lick 48 er en af de mest spillede fraser i bebop (udover “The Lick”).

Det indeholder et spring fra 3 til b9 (på A7 og G7), en typisk bebop-ting.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.