10 tips fra professionelle komponister

Annonce

Benn Jordan

Aka The Flashbulb, Benn Jordans stjerneagtige bagkatalog omfatter varianter af jazz, IDM, glitch, ambient og moderne klassisk. Desuden er hans studie i Georgia en skønhed at se…

Top Tip “Når du spiller på et instrument, gør du det i realtid, og det er det, der er værdien af det. Hvis du tager Ableton med ind i en jazztrio og improviserer, kan du kun få den til at spille det, som du har bedt den om at spille. Så det er stadig i et vist omfang drevet af følelser, men det er ikke levende følelser. Man skal planlægge alting, hvilket jeg ikke har noget problem med – det er en helt anden side, som er meget vigtig, men akustiske instrumenter giver dig mulighed for at udforske ting melodisk i realtid.”

Jazzy Jeff

En af hiphoppens pionerer introducerede Jazzy Jeff mange pladekøbere til en undergrundsverden og var sammen med Fresh Prince Will Smith med til at gøre den tilgængelig. Han er også sangskriver, producer og en tårnhøj figur i branchen.

Annonce

Top Tip “Det, du gerne vil gøre, er at blive inspireret til at skrive et stykke musik, ikke bare fordi det føles godt, men fordi det lyder godt og vil holde til tidens prøve. Du kan ikke holde dig til Thriller og ikke være enig i, at det er et fantastisk indspillet album. Så det er en af grundene til, at teknologi for mig altid vil have en plads, men jeg tillader ikke, at teknologien blokerer for musikken. Uanset hvilken teknologi du bruger, hvis sangen er elendig, er det ligegyldigt! Du skal sørge for, at du sætter musikken i forgrunden.”

Beatie Wolfe

Billede: Veanne Cao

Singersongwriter Beatie Wolfe samarbejdede sidste år med Nokia Bell Labs om at skabe det medrivende album Raw Space, der inkorporerede elementer af AR og VR.

Top Tip “Jeg synes, at sangskrivning er den mest naturlige proces for mig, og derfor har jeg altid en bank af sange at trække på. Efter det magiske indtryk af at være i et ekkoisk kammer var processen et spørgsmål om at kuratere den rigtige musik til historien og idéen i mit album. Så det handler mere om kuratering end om skabelse.”

Laura Escudé

Annonce

Kunstner, performer, specialist i live-optræden, mentor og ressource for stjernerne, Laura Escudé (aka Alluxe) har skabt sig en ganske mangesidet karriere inden for elektronisk musikproduktion. Fra at blive den første Ableton Certified Trainer til at være Kanye Wests controllerist har Laura en stor og varieret erfaring.

Top Tip “Jeg har ikke en typisk proces, men som regel får jeg en idé, der bare tilfældigt dukker op i mit hoved. Nogle gange hører jeg et andet stykke musik, og så tager jeg en violin og spiller oven på den, eller et keyboard, bare for at få idéen frem. Ofte optager jeg det på min telefon – det virker som den ret standardmæssige vej, jeg tager for at skabe en sang.”

Julie Kathryn

Fra at designe lydpakker til Ableton til at etablere Female Frequency-netværket, Julie Kathryn, alias I Am Snow Angel, er passioneret omkring branchen og den musik, hun laver.

Annonce

Top Tip “Nogle gange starter jeg med et beat, laver loops og vender ting om og synger bare riffs. Disse idéer kan af og til blive til sange. Nogle gange leger jeg bare med disse elementer, og næste dag kommer jeg tilbage til dem, og jeg kan næsten ikke huske, at jeg arrangerede de enkelte stykker, men jeg lytter og tænker: ‘Åh wow, der er en sang her’.”

Goldie

D’n’b-legenden Goldie har for nylig udvidet sit kreative område ved at arbejde sammen med James Davidson som duo Subjective på det nye projekt Act One: Music For Inanimate Objects.

Top Tip “Jeg får nye idéer hver dag… Jeg indspiller lyde i junglen i Thailand, hvor jeg bor, til lyden af Londons undergrundsbane. Uanset hvor jeg er – jeg tænker, skriver, skaber… det stopper aldrig nogensinde.”

Læsertips

1. “Vær ikke bange for at afprøve en idé, uanset hvad det er for en idé. Jeg prøver altid nye idéer, og ofte vil det første mix, jeg sender ud til en kunde, være for overdrevet for dem, men hvis du ikke prøver, ved du aldrig.” – Justin Meyer

2. “Det er virkelig vigtigt at have en forståelse for forskellige akkorder på klaveret, for takket være MIDI-controllere kan vi spille på tværs af det musikalske spektrum. Eksempelvis bliver orkestral komposition i en DAW så meget nemmere.” – Tanguy Laburthe

3. “Et velarrangeret stykke musik vil i høj grad blande sig selv. Hvis du får arrangeret det rigtigt, har du vundet det meste af slaget.” – James Englund

4. “Lad musikken have sit eget liv. Giv den ikke mere, end den behøver for at blive vellykket. Ikke alle sange er født til at blive et hit. Der er meget interessante sange, som ikke bliver hits.” – José Limberg Garcés

Reklame

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.