Pyotr Ilyich Tchaikovsky fue sin duda uno de los más grandes compositores, destacando en géneros que van desde el sinfónico y la ópera hasta la música de cámara y el ballet. La introducción de muchas personas a la música clásica ha sido a través de obras como El Cascanueces o los cañonazos de la Obertura 1812. La torturada personalidad de Tchaikovsky y la necesidad de ocultar su homosexualidad al mundo hacen que a menudo se lea en su música más de lo que probablemente es saludable, pero era capaz de hilar melodías como pocos. La inspiración nunca fue un problema. Como escribió el compositor, «me siento al piano regularmente a las nueve de la mañana y Mesdames les Muses han aprendido a ser puntuales en esa cita.»
https://bachtrack.com/files/172374-cajkovskij-ritratto-seduto—odessa–1893–kopie.gif510340Pyotr Ilyich TchaikovskyWikiCommons | Public Domain
Tchaikovsky puede haber sido poco amable con la música de Brahms (compartían el mismo cumpleaños), pero cuando se conocieron, parece que los dos compositores se llevaron bastante bien. Tchaikovsky escribió que «Brahms se quedó un día más para escuchar mi Sinfonía y fue muy amable… Me gusta su honestidad y apertura de miras». Por lo tanto, es justo que la Quinta Sinfonía encabece nuestra lista de las mejores obras de Tchaikovsky.
1Sinfonía no. 5 en mi menor, Op.64
«Una completa resignación ante el destino», escribió Tchaikovsky en su cuaderno al esbozar el escenario de su Quinta Sinfonía. El compositor había utilizado un motivo del Destino en su Cuarta, pero aquí no martillea; más bien roe al oyente, suscitando dudas e inquietud. El solo de trompa del segundo movimiento es un punto álgido, y después de un vals cadencioso, el final es una lucha titánica por el triunfo sobre la adversidad… aunque esa victoria pueda percibirse como algo vacío.
2Eugene Onegin
La novela en verso de Pushkin, Eugene Onegin, ocupa un lugar especial en el corazón de los rusos; varias generaciones aún la aprenden en la escuela. La puesta en escena de Tchaikovsky, que describió como «escenas líricas», es maravillosa, en particular la escena de la carta en la que la joven Tatyana le entrega su corazón a Onegin, sólo para que él la rechace suavemente. Años después, el distante Onegin la conoce en un baile de San Petersburgo y se enamora perdidamente. Pero ahora ella está casada con un príncipe y se invierten las tornas porque le rechaza. Es una ópera que puede resultar dolorosamente conmovedora.
3Sinfonía núm. 6 en si menor, «Patética», Op.74
Llena, desolada, llena de desesperación y desesperanza: son sólo algunas formas de describir la sexta y última sinfonía completa de Tchaikovsky. Se estrenó en octubre de 1893, sólo nueve días antes de la muerte de Tchaikovsky, por lo que a menudo se relaciona con su biografía, sobre todo por su forma inusual, que termina con un largo movimiento lento que se desvanece en la nada. Se asoma al abismo y, con la interpretación adecuada, mira al vacío.
4Concierto para violín en re mayor, Op.35
Tchaikovsky se recuperó en Suiza después de un intento fallido de suicidio tras el fracaso de su desastroso matrimonio. Recibió la visita de un joven alumno, el violinista Iosif Kotek, que inspiró a Chaikovski a componer un concierto tan difícil que su dedicatario, Leopold Auer, lo declaró injugable. No fue hasta dos años después que Adolf Brodsky convenció a Hans Richter para que lo tocara con la Filarmónica de Viena, pero el estreno, poco ensayado, salió mal. Eduard Hanslick describió el concierto como una música «cuyo hedor se puede oír». Afortunadamente, más tarde fue reconocido como la obra maestra que es.