Bienvenidos a Los 10 de StarWars.com, un artículo en el que la redacción de StarWars.com se reúne para debatir -en comité- diversos temas relacionados con una galaxia muy, muy lejana. Hoy elegimos las mejores composiciones de John Williams de las películas de La Guerra de las Galaxias.
Nota: Esta lista se basa en la música sinfónica de la carpa (por tanto, no hay banda de cantina, «Jedi Rocks», etc.) que se encuentra en las bandas sonoras oficiales de las películas de La Guerra de las Galaxias. Hemos optado por contar sólo la composición principal, y no los arreglos alternativos o las reelaboraciones – por ejemplo, el «Tema de Yoda» se utiliza en varios lugares y arreglos tanto en El Imperio Contraataca como en El Retorno del Jedi, pero hemos basado nuestra votación sólo en la pieza principal.
10. «Across the Stars,» Attack of the Clones
La pieza musical más memorable compuesta para Attack of the Clones, que consigue sonar como una obra maestra clásica perdida y a la vez muy Star Wars. Una obra grandiosa y romántica, «Across the Stars» tiene éxito en numerosos niveles: su melodía consigue un equilibrio entre la melancolía y el sentimiento de añoranza, y el poderoso uso de las cuerdas transmite lo que el amor prohibido entre Anakin y Padmé significa para ambos personajes y la galaxia. La idea de una canción o composición de amor de La Guerra de las Galaxias parece casi imposible, pero John Williams lo consiguió con aplomo.
9. «The Emperor Arrives», Return of the Jedi
Acompañando nuestro primer vistazo real al Emperador cuando llega a la Estrella de la Muerte en Return of the Jedi, no hay vida ni garra en esta composición, comparada con la icónica «Imperial March» u otra música centrada en el Imperio. La melodía es sencilla, oscura y premonitoria, conducida por -por primera vez en Star Wars- un coro masculino, que añade un nuevo colorido a Star Wars. La pieza se retomaría en el clímax de la película y aparecería en diferentes arreglos a lo largo de la trilogía de precuelas. Totalmente inquietante, «The Emperor Arrives» es el sonido del lado oscuro.
8. «The Asteroid Field», El Imperio Contraataca
La música de John Williams para La Guerra de las Galaxias tiene tanto que ver con la emoción y el estado de ánimo como con el ingenio técnico de la composición, y «The Asteroid Field» es un ejemplo perfecto. Principalmente es una pieza de latón y tiene un ritmo frenético, logrado mediante notas ascendentes y descendentes que dan a la música una sensación de montaña rusa (que es probablemente la razón por la que funcionó tan bien en Star Tours). Coincide con el caos que uno se imagina al navegar por un campo de asteroides, y el giro sereno que da la pieza cuando termina la secuencia es un resultado casi mágico.
7. «Battle of the Heroes», La venganza de los Sith
Como banda sonora del duelo entre Anakin y Obi-Wan de La venganza de los Sith, «Battle of the Heroes» es una de las composiciones más importantes de la saga de Star Wars. Combinando un coro, metales en staccato y cuerdas exuberantes, la música es rica y completa, pero tiene un tono solemne y ansioso. Es única respecto a otras músicas de «duelo» de las películas, pero también recuerda ciertos aspectos de piezas más antiguas -las voces de «Duel of the Fates», los metales punzantes de Luke contra Darth Vader en El Imperio Contraataca-, lo que da a la secuencia el peso que merece.
6. «Princess Leia’s Theme», Una nueva esperanza
El tema de la princesa Leia, que aparece en Una nueva esperanza pero se repite en El imperio contraataca, El retorno del Jedi y La venganza de los Sith, se ha convertido en uno de los pasajes musicales más reconocibles de toda La guerra de las galaxias. Este arreglo de cuerdas, suave y arrollador a la vez, es único en la música de La Guerra de las Galaxias, ya que reduce la energía y los ritmos más rápidos de las escenas de acción. Sólo «Across the Stars» se acerca a la maravilla de este tema; y cuando pienses en Leia, probablemente escuches esta composición en tu cabeza, un verdadero testimonio de su poder.
5. «Yoda’s Theme», El Imperio Contraataca
Si «The Emperor Arrives» es el sonido del lado oscuro, éste es el del lado luminoso. Las cuerdas van desde un susurro hasta un crescendo de varias capas, pero siempre con un aire benévolo. La música aquí es tranquila pero segura, y fuerte pero no agresiva – esencialmente, refleja lo que Yoda dice que debe ser un Jedi. Para ilustrar lo brillante que es esta composición, fíjate en su uso en la secuencia en la que Yoda levanta el ala-X hundida de Luke en el pantano de Dagobah, donde es conmovedora y poderosa; luego mira la escena de la muerte de Yoda en El retorno del Jedi, donde la misma melodía se vuelve puramente suave. Un trabajo increíble.
4. «Atardecer binario», Una nueva esperanza
Una de las piezas musicales más icónicas de Star Wars, y punto. Para muchos, la escena en la que Luke contempla la puesta de sol en Tatooine es lo que hace La Guerra de las Galaxias, pero quizá más que cualquier otra secuencia de las seis películas, la música es esencial. La imagen de los soles ponientes transmite el paso del tiempo; Luke se está haciendo mayor, y hay cosas que quiere experimentar y hacer. Hay toda una galaxia que le espera. La música de Williams vuelve a crecer y crecer, transmitiendo todo el anhelo de Luke y toda la promesa que tiene, pero también está teñida de tristeza. Para ser una pieza musical tan corta, su impacto es aún más impresionante.
3. «Duel Of The Fates,» The Phantom Menace
La pista más singular de la trilogía de precuelas, y una de las mejores piezas musicales que se encuentran en cualquier película de Star Wars. Empleada durante el duelo culminante entre Darth Maul, Obi-Wan y Qui-Gon en La Amenaza Fantasma (y también durante la búsqueda de Anakin de su madre en El Ataque de los Clones), «Duel of the Fates» cuenta con un coro casi en su totalidad, puntuado con golpes de metal y cuerdas, un tempo que se ralentiza y luego se acelera, y un muro de sonido que crece y crece. Lo más interesante es que la pieza no parece ni un tema de los buenos ni de los malos: es compleja, con sonidos oscuros y claros que van y vienen, sin tomar partido. Como tal, no hay nada parecido en la saga.
2. «La Marcha Imperial», El Imperio Contraataca
Significando el poderío del Imperio Galáctico, «La Marcha Imperial» es una obra ominosa que se ha convertido posiblemente en la música más popular de La Guerra de las Galaxias; como leitmotiv sinfónico, es uno de los más exitosos de la historia. La «Marcha Imperial» se utiliza a lo largo de El Imperio Contraataca (se escucha por primera vez en su arreglo completo con la revelación de la flota imperial) y El Retorno del Jedi, y aparece en algunos momentos de la trilogía de precuelas. Pero, al igual que otros grandes temas de La Guerra de las Galaxias, es versátil: nótese la escena de la muerte de Darth Vader, en la que se toca sólo con un arpa y suena más como una canción de cuna. Aun así, la versión completa, con su oscura melodía y su ritmo militarista, es reconocible al instante y sigue siendo un clásico hoy en día.
1. «Main Title», A New Hope
«Main Title» es sinónimo de Star Wars, y por una buena razón. Abre todas las películas de La Guerra de las Galaxias con una explosión de sonido, y también se utiliza a lo largo de la saga como tema general. Williams ha dicho que quería algo «idealista, edificante pero con un toque militar», y «Main Title» es casi perfecto: es totalmente esperanzador y energizante, lleno de metales y cuerdas y una melodía innatamente tarareable. Desde el principio se sabe que se trata de una aventura romántica, y nunca se siente forzada o falsa. Uno de los grandes temas del cine de todos los tiempos.