Cuando a la mayoría del mundo se le dice que sólo debe salir de su casa para actividades esenciales, la mayoría de la gente tiene mucho tiempo libre en sus manos. Es la oportunidad perfecta para leer cómics y novelas gráficas.
El único problema es que, debido a la actual situación mundial, no hay nuevos cómics que leer. Diamond Distributors ha cerrado temporalmente y, como resultado, no hay ningún producto nuevo que llegue a las tiendas de cómics.
Como mencioné en esta llamada a las armas, eso no es un ideal para las tiendas de cómics. Dependen de los ingresos de nuevos cómics y novelas gráficas cada semana. Pero estas tiendas todavía almacenan MUCHO material antiguo y, como resultado, hay un montón de material que todavía se puede conseguir para leer.
Con esta constatación, me llevé a Twitter para dar más de 80 recomendaciones de lectura de material antiguo que se puede encontrar en las tiendas de cómics abiertas. El resultado fue una mezcla ecléctica de clásicos, lanzamientos recientes, joyas ocultas y selecciones idiosincrásicas de una amplia gama de géneros.
Los he enumerado todos a continuación para que puedas hojearlos, junto con recursos adicionales para que puedas encontrar más información sobre ellos.
Aunque, antes de que te sumerjas en las recomendaciones, vale la pena señalar que, si bien algunas tiendas se han visto obligadas a cerrar, hay muchas que siguen abiertas. La mayoría de ellas ofrecen una serie de servicios para hacerte llegar los cómics de forma segura, como la venta por correo, la entrega a domicilio, la recogida en la acera, etc. Puedes averiguar qué tiendas siguen abiertas y qué servicios ofrecen en la web del Comics Industry Collective. Apoya a estos negocios locales para que puedan superar estos duros momentos.
1. Archie Vs. Predator (Dark Horse Comics)
Escrito por Alex de Campi. Arte de Fernando Ruiz.
Antes de la locura de Riverdale esto era esto. Este mashup convierte los cómics de Archie en un survival horror adolescente, dibujado al estilo clásico.
2. Batman: Año Uno (DC Comics)
Escrito por Frank Miller. Arte de David Mazzucchelli.
Un excelente relato de los orígenes de Batman y sus primeros días como luchador contra el crimen. No se desperdicia ni un solo panel en esta impresionante historia de 4 partes.
Descubre más sobre esta historia en un ensayo que argumenta por qué Año Uno es la historia de origen definitiva de Batman.
3. Silver Surfer (Marvel)
Escrito por Dan Slott. Arte de Mike Allred.
Si eres un fan del Doctor Who entonces te encantarán estas divertidas aventuras en el espacio exterior. El arte de Allred es vibrante, colorido y expresivo.
4. Diario del gato de Junji Ito: Yon & Mu (Kodansha Comics)
Escrito y dibujado por Junji Ito.
Ito toma todos los elementos que utiliza para elaborar excelentes cómics de terror y les da la vuelta para estos cómics autobiográficos sobre la vida con gatos.
5. The Flash: Moving Forward (DC Comics)
Creado por Brian Buccellato y Francis Manapul.
La primera historia como parte de la serie New 52. Visualmente fantástico y experimenta con la velocidad de Flash de forma interesante. También es un buen punto de partida si nunca has leído a The Flash.
6. Black Magick (Image Comics)
Escrito por Greg Rucka. Arte de Nicola Scott.
Rowan Black es un detective de la policía que resulta ser también un brujo. Mientras investiga un crimen se convierte en algo personal cuando la parte secreta de su vida choca con su trabajo.
7. Godzilla: The Half Century War (IDW Publishing)
Escritura y arte de James Stokoe.
Moby Dick se encuentra con Godzilla en una historia de 50 años sobre la obsesión. Está representado con un detalle impresionante. Imprescindible para cualquier fan de la Gran G.
Descubre todos los cómics de Godzilla de IDW en esta guía de monstruos.
8. Thor: The God Butcher/God Bomb (Marvel)
Escrito por Jason Aaron. Arte de Esad Ribic.
Esta es una historia épica de Thor contada en tres líneas temporales diferentes con un arte increíble. Si te gustan las grandes historias y la acción, te encantará.
El Dios Carnicero/Dios Bomba entró en la lista de cómics de Thor que deberías leer, así que sabes que es bueno.
9. Lowriders in Space (Chronicle Books)
Escrito por Cathy Camper. Arte de Raúl el Tercero.
Una aventura espacial realmente divertida que se inspira en la cultura del automóvil. Tiene este estilo de bolígrafo realmente genial que rezuma gran detalle.
10. The Fade Out (Image Comics)
Escrito por Ed Brubaker. Arte de Sean Phillips.
Un cómic policiaco ambientado en los bajos fondos del Hollywood posterior a la Segunda Guerra Mundial que se centra en un guionista alcohólico que investiga el asesinato de una actriz prometedora.
11. Kaijumax (Oni Press)
Escrita y dibujada por Zander Cannon.
Una serie tan divertida como desgarradora que trata sobre una prisión de monstruos gigantes. Hay un montón de dibujos fantásticos aquí. Ponte a ello.
12. Daredevil: Born Again (Marvel)
Escrito por Frank Miller. Arte de David Mazzucchelli.
Kingpin descubre la identidad de Daredevil y hace todo lo posible para arruinar la vida de Matt Murdock. Esta es la historia brillantemente elaborada de la caída de Murdock y su eventual ascenso.
13. Locke & Key (IDW Publishing)
Escrito por Joe Hill. Arte de Gabriel Rodríguez.
Una espeluznante serie de casas encantadas llena de giros y sorpresas que recientemente fue adaptada para Netflix.
Descubre cómo empezar a leer Locke & Key en esta práctica guía.
14. Ichi-F: A Worker’s Graphic Memoir of the Fukushima Nuclear Power Plant (Kodansha Comics)
Escrito y dibujado por Kazuto Tatsuta.
Se trata de una memoria gráfica sobre una de las muchas personas que trabajan como parte de la limpieza de la central nuclear de Fukushima.
15. Hip Hop Family Tree (Fantagraphics Books)
Escrito y dibujado por Ed Piskor.
Detalla los primeros años del hip hop de una forma que sólo el cómic puede hacer. No hace falta ser un fan del hip hop para apreciar la pasión en cada página.
16. The Green Lantern (DC Comics)
Escrito por Grant Morrison y con arte de Liam Sharp.
Más centrado en que Green Lantern es un policía espacial que un superhéroe. Visualmente salvaje, con ideas locas y detalles increíbles que recuerdan a la vieja escuela de 2000AD.
17. Head Lopper (Image Comics)
Escritura y arte de Andrew MacLean.
Cómics de espada y brujería llenos de acción dinámica, diseños de personajes geniales y dibujos fuertes. Como sugiere el título, muchas decapitaciones.
18. Tetris: The Games People Play (First Second Books)
Escrita y dibujada por Box Brown.
Esta novela gráfica cuenta la alocada (y verdadera) historia del juego Tetris.
Descubre más sobre Tetris: The Games People Play en esta reseña.
19. Spider-Man: Kraven’s Last Hunt (Marvel)
Escrito por JM DeMatteis y con arte de Mike Zeck.
Spider-Man no es ajeno a la tragedia, pero esta historia rica en motivos es probablemente la más oscura de su catálogo. Una narración muy sólida en todo momento.
20. Spider-Man: The Commuter Cometh (Marvel)
Escrito por Peter David y Bob Mcleod.
Spider-Man sigue a un delincuente hasta los suburbios y tiene que adaptarse al nuevo terreno de forma hilarante. En mis libros, es la historia de Spider-Man más divertida de la historia.
Tanto Kraven’s Last Hunt como The Commuter Cometh forman parte de la lista de 14 historias de Spider-Man que deberías leer.
21. Cómics de ciencia: Dinosaurios: Fósiles y plumas (First Second Books)
Escrito por MK Reed y con arte de Joe Flood.
Aprende todo sobre los dinosaurios de una forma divertida y entretenida que es perfecta para cualquier persona joven o mayor.
Aprende más sobre toda la gama de Science Comics en esta sencilla guía.
22. Jimmy Olsen, el compañero de Superman (DC Comics)
Escrito por Matt Fraction. Arte de Steve Lieber.
Esta serie, que lleva 9 números de 12, es muy divertida y realmente graciosa. Todo sobre las travesuras que hace Jimmy Olsen.
23. Superman: Birthright (DC Comics)
Escrito por Mark Waid. Arte de Leinil Francis Yu.
Una narración moderna del origen de Superman que tiene en cuenta lo que ha venido antes y lo amplía de manera interesante.
Si te gusta cómo suena Superman: Birthright, entonces probablemente te interesará este ensayo sobre el origen de Superman.
24. Saga (Image Comics)
Escrito por Brian K Vaughan. Arte de Fiona Staples.
Saga es uno de los cómics que puede ser impactante, extraño y desgarrador al mismo tiempo. En cada número hay mucha imaginación y corazón.
25. Knights of Sidonia (Vertical Inc)
Escritura y arte de Tsutomu Nihei.
Para generalizar, es Evangelion en el espacio, pero lo lleva en una dirección diferente. Mezcla intensas batallas de mechas con el inquietante silencio de sus entornos.
26. Hellboy: The Corpse (Dark Horse Comics)
Escrito y con arte de Mike Mignola.
Aunque Hellboy es fantástico en general, esta historia corta es maravillosa. Es espeluznante con un sentido muy fuerte de la narración.
¿Quieres empezar a leer Hellboy? Esta guía te ayudará a empezar.
27. Klaus (Boom Studios)
Escrito por Grant Morrison. Arte de Dan Mora.
La historia de Santa Claus contada a través del prisma de la fantasía y los superhéroes. Hermoso arte y una alegría para leer cuando sale un nuevo one-shot cada año.
28. Stray Bullets (Image Comics)
Escrito y dibujado por David Lapham.
Un sucio cómic policíaco lleno de gente despreciable. Salta por diferentes periodos de tiempo desde los años 70 hasta los 90.
29. Infinity Gauntlet (Marvel)
Escrito por Jim Starlin. Arte de George Pérez y Ron Lim.
Este evento épico de los años 90 formó la base de las recientes películas de los Vengadores. Tiene uno de los mejores números de batalla (número 4) de todo el cómic.
30. Usagi Yojimbo (Muchas editoriales diferentes a lo largo de los años)
Escrita y dibujada por Stan Sakai.
La serie trata de un conejo samurái sin amo, que vaga por el Japón de 1700. Muy fuertes dibujos y se puede empezar con casi cualquier historia.
31. Judge Dredd: The Cursed Earth (Rebellion)
Escrito por Pat Mills, John Wagner y Chris Lowder. Arte de Mike McMahon y Brian Bolland.
Se trata de un viaje demencial por un páramo postapocalíptico que está lleno de ideas locas. Oh, una salvaje parodia de McDonalds.
Descubre más sobre este clásico de Dredd aquí.
32. Pretty Deadly (Image Comics)
Escrito por Kelly Sue DeConnick. Arte de Emma Rios.
Un híbrido sobrenatural-occidental que tiene una acción dinámica y un arte bellamente fluido.
Descubre lo que hace que Pretty Deadly sea tan bueno en una reseña del primer volumen.
33. Saga of the Swamp Thing (Alan Moore Era) (Vertigo Comics)
Escrito por Alan Moore. Arte de Stephen Bissette y Rick Veitch.
Esta serie dio la vuelta a la idea del monstruo del pantano para contar historias sobre la identidad, el medio ambiente y mucho más.
34. Doctor Strange: The Oath (Marvel)
Escrito por Brian K Vaughan. Arte de Marcos Martín.
Doctor Strange contra la Gran Farmacia en una historia que explora el deber de cuidado el Juramento Hipocrático.
El Juramento es uno de los muchos y excelentes cómics que formaron parte de nuestra lista de lectura del Doctor Strange.
35. Los cómics del Pato Disney de Don Rosa (Fantagraphics Books)
Escritos y dibujados por Don Rosa.
Los dibujos son brillantes, con historias llenas de humor y aventuras. Junto con Carl Barks, este es el tipo de historias que inspiró Duck Tales.
36. Shirtless Bear-Fighter (Image Comics)
Escrito por Jody LeHeup y Sebastian Girner. Arte de Nil Vendrell.
Acción grande, divertida y tonta. Si te gustan los chistes de Chuck Norris, este es tu cómic.
37. Kill or Be Killed (Image Comics)
Escrito por Ed Brubaker. Arte de Sean Phillips.
Una mirada pulposa a las historias de justicieros similares a Death Wish. Es oscura, mugrienta, con muchos giros en el camino.
38. Dark Nights: Metal (DC Comics)
Escrito por Scott Snyder. Arte de Greg Capullo.
Uno de los eventos de cómic más bombásticos de todos los tiempos. Un montón de diversión para leer. Más eventos deberían ser como éste.
Consulta el orden de lectura de este querido evento.
39. All-Star Superman (DC Comics)
Escrito por Grant Morrison. Arte de Frank Quitely.
Una preciosa carta de amor a Superman que encuentra la manera de tomar ideas de toda su historia y hacerlas funcionar todas juntas.
All-Star Superman es una de las muchas historias clásicas de Superman que entraron en nuestra lista de lecturas obligatorias.
40. Jughead (serie 2015) (Archie Comics)
Escrito por Chip Zdarsky y Ryan North. Arte de Erica Henderson y Derek Charm.
Una visión ingeniosa y moderna del gandul favorito de todos en Riverdale.
Aprende cómo puedes empezar a leer Archie Comics en esta sencilla guía.
41. Gyo (VIZ Media)
Escritura y arte de Junji Ito.
A los peces les crecen piernas y empiezan a salir del océano. Sólo se vuelve más espeluznante cuando la historia pasa a un inquietante horror corporal.
42. Batman: Dark Knight, Dark City (DC Comics)
Escrito por Peter Milligan. Arte de Keiron Dwyer.
Riddler se mezcla con los ocultistas y obliga a Batman a perseguirlo por la ciudad. Pero, ¿hay más en sus movimientos de lo que parece? Un clásico infravalorado.
43. House of X/Powers of X (Marvel)
Escrito por Jonathan Hickman. Arte de Pepe Larraz y R.B Silva.
Este par de minis dieron un giro a X-Men y crearon una emocionante nueva era para los mutantes de Marvel. Disponible en una gran tapa dura.
Consulta el orden de lectura.
44. ¡Zot! (Harper Collins)
Escrita y dibujada por Scott McCloud.
Una brillante serie indie de superhéroes de la segunda mitad de los 80 que mezclaba influencias del manga (especialmente Astro Boy), europeas y estadounidenses. Mucha experimentación interesante a lo largo de ella.
45. Die (Image Comics)
Escrito por Kieron Gillen. Arte de Stephanie Hans.
Un cómic centrado en los personajes que da la vuelta a los tropos de los juegos de rol y la fantasía de forma interesante. Con una bella representación.
46. Black Widow: El nombre de la rosa (Marvel)
Escrito por Marjorie Liu. Arte de Daniel Acuña.
La Viuda Negra está a la caza después de que todos sus secretos sean revelados. Arte increíble también. Lee esto si quieres tu dosis de Viuda Negra antes de que salga la película.
47. Spider-Man: Blue (Marvel)
Escrito por Jeff Loeb. Arte de Tim Sale.
Esta miniserie se apoya mucho en el elemento romántico de los cómics de Spider-Man para contar una historia retrospectiva de la relación de Peter y Gwen. Mucha acción arácnida también.
Otro cómic que entra en nuestra lista de Spiderman.
48. The Umbrella Academy (Dark Horse Comics)
Escrito por Gerard Way. Arte de Gabriel Ba.
Los extraños y disfuncionales cómics de superhéroes que han inspirado una serie de Netflix del mismo nombre.
Descubre cómo empezar a leer The Umbrella Academy en esta sencilla guía.
49. Paper Girls (Image Comics)
Escrito por Brian K Vaughan. Arte de Cliff Chiang.
Cuatro chicas jóvenes que reparten periódicos en 1987 se ven envueltas en un viaje en el tiempo. Fantástico arte y fuertes momentos centrados en los personajes.
50. The Unbeatable Squirrel Girl (Marvel)
Escrito por Ryan North. Arte de Erica Henderson y Derek Charm.
Un cómic inteligente, humorístico y francamente divertido. Todo lo que necesitas saber sobre ella es que come nueces y patea culos.
51. Wytches (Image Comics)
Escrito por Scott Snyder. Arte de Jock.
Un cómic de terror realmente aterrador que te impedirá dormir.
52. Superman: Red Son (DC Comics)
Escrito por Mark Millar. Arte de Dave Johnson.
¿Qué pasaría si Superman aterrizara en la Unión Soviética en lugar de en Smallville?
53. Moon Knight: From The Dead (Marvel)
Escrito por Warren Ellis. Arte de Declan Shalvey.
Historias rápidas, contundentes y autoconclusivas que mezclan lo sobrenatural con la acción callejera. Un montón de cosas por su dinero con cada número una nueva historia.
Echa un vistazo a un avance de Moon Knight # 1.
54. American Vampire (Vertigo Comics)
Escrito por Scott Snyder. Arte de Rafael Albuquerque y otros.
Desde el salvaje oeste y a través del siglo XX, esta serie explora una nueva raza de vampiros. Es una visión realmente interesante de las historias de vampiros.
55. Cómics de Transformers de IDW (IDW Publishing)
Escritos y dibujados por mucha gente diferente.
Dependiendo de lo que leas estos cómics cubren toda la historia de Transformers desde la preguerra, durante la guerra y la sociedad cibernética de la posguerra. Explora un montón de temas que las películas son demasiado perezosas para tocar.
Descubre cómo dar sentido a todas las diferentes series con este orden de lectura.
56. Farmhand (Image Comics)
Escritura y arte de Rob Guillory.
La agricultura choca con la industria médica cuando se descubre que se pueden cultivar nuevas partes del cuerpo de forma similar a las frutas y verduras. Suena increíble, pero ¿qué pasaría si empezara a salir horriblemente mal?
57. Watchmen (DC Comics)
Escrito por Alan Moore. Arte de Dave Gibbons.
¿Realmente necesito recomendar Watchmen? Bueno, lo voy a hacer de todas formas ya que es una clase magistral en cuanto al oficio del cómic. Además, la serie de televisión demuestra que sigue siendo relevante hoy en día.
58. Incredible Hulk: Planet Hulk (Marvel)
Escrito por Greg Pak. Arte de Carlo Pagulayan y Aaron Lopresti.
Hulk se encuentra con Gladiator en un mundo alienígena. Grandes momentos de carácter para Hulk y elementos de la misma inspiraron Thor: Ragnarok.
Consulta una reseña de este clásico moderno.
59. The Wicked + The Divine (Image Comics)
Escrito por Kieron Gillen. Arte de Jamie McKelvie y otros.
Cada 90 años, 12 dioses renacen y caminan por la Tierra. Dos años después están muertos. Esta vez han vuelto como las mayores estrellas del pop del mundo.
Lee un avance de Wicked + The Divine #1.
60. The Vision (Marvel)
Escrito por Tom King. Arte de Gabriel H Walta y Michael Walsh.
Una tensa tragedia suburbana que tiene como protagonista a una familia de robots. Muchas sorpresas en el camino.
61. The Incredible Change-Bots (Top Shelf Comix)
Escritura y arte de Jeffery Brown.
Una divertida y muy tonta parodia de Transformers que gotea de nostalgia.
62. Once and Future (Boom Studios)
Escrito por Kieron Gillen. Arte de Dan Mora.
Un hermoso cómic de fantasía que explora la leyenda artúrica con una gran alegoría para el Brexit.
63. Ant Colony (Drawn & Quarterly)
Escrito y con arte de Michael DeForge.
Una mirada surrealista y sombría al colapso de una colonia de hormigas. Muchos diseños de personajes abstractos que tienen un enfoque visualmente interesante.
64. Kingdom Come (DC Comics)
Escrito por Mark Waid. Arte de Alex Ross.
Una aventura en un universo alternativo en el que Superman sale de su retiro después de que la nueva generación de héroes lleve todo demasiado lejos. Cada página está pintada con un detalle increíble.
Otro cómic en nuestra lista de historias de Superman que hay que leer.
65. Doctor Strange: Triumph and Torment (Marvel)
Escrito por Roger Stern. Arte de Mike Mignola.
Una de las mejores parejas mágicas de los cómics en la que el Doctor Strange se empareja con el Doctor Doom para salvar el alma de la madre de Doom.
Puedes encontrarlo en nuestra lista de historias que debes leer de Doctor Strange.
66. My Brother’s Husband (Pantheon Books)
Escrito y dibujado por Gengoroh Tagame.
Un hombre tiene que aceptar la sexualidad de su hermano fallecido cuando su pareja viene a quedarse. Esta serie corta explora las actitudes en torno a la homosexualidad en Japón.
67. Batwoman: Elegy (DC Comics)
Escrito por Greg Rucka. Arte de J.H Williams III.
Un festín visual que mezcla estilos y experimenta con el diseño de la página de manera inventiva.
68. X-O Manowar: By The Sword (Valiant)
Escrito por Robert Venditti. Arte de Cary Nord.
Un gran lugar para la lectura de X-O Manowar (un tipo que es esencialmente un bárbaro con una armadura estilo Iron Man). Explora sus orígenes y prepara la serie para más acción.
He escrito sobre este arco argumental como parte de una columna en curso llamada A Valiant Read, que explora el moderno Universo Valiant un volumen 1 a la vez.
69. Sex Criminals (Image Comics)
Escrito por Matt Fraction. Arte de Chip Zdarsky.
Sólo hay un cómic digno de la recomendación 69. Una comedia sexual que trata de una pareja que puede literalmente detener el tiempo cuando tiene un orgasmo. Un cómic peligrosamente divertido que tiene mucho corazón detrás.
Echa un vistazo a un avance de Sex Criminals #1.
70. Y: The Last Man (Vertigo Comics)
Escrito por Brian K Vaughn. Arte de Pia Guerra y otros.
Todos los que tienen un cromosoma Y, excepto un hombre y su mono, cayeron muertos a la vez. La serie explora la sociedad en las secuelas. Muchos temas explorados en esta.
71. She-Hulk (serie 2014) (Marvel)
Escrita por Charles Soule. Arte de Javier Pulido y Ronald Wimberly.
Diversión de superhéroes combinada con drama judicial en una excelente serie de 12 números.
Lee un avance de She-Hulk #1.
72. Ghostworld (Fantagraphics Books)
Escrito y dibujado por Daniel Clowes.
Cínico e ingenioso de una manera que sólo Clowes puede ofrecer. A los fans de Daria les encantará este clásico de culto.
73. Batman: The Dark Knight Returns (DC Comics)
Escrito por Frank Miller. Arte de Frank Miller y Klaus Janson.
Un cambio de juego en el momento, este clásico sigue siendo una lectura sólida gracias a su visión alternativa de Batman y la ejecución de las técnicas de narración.
Consulta este artículo en el que analizo este cómic clásico.
74. Ojo de Halcón (serie 2012) (Marvel)
Escrito por Matt Fraction. Arte de David Aja, Annie Wu y otros.
¿Qué hace Ojo de Halcón cuando no está con Los Vengadores? Se mete en todo tipo de problemas diferentes. Un arte fantástico que tiene un elemento de diseño.
75. Starlight (Image Comics)
Escrito por Mark Millar. Arte Gorlan Parlov.
Un giro único de Flash Gordon. Un hombre recibe la tarea de salvar el mundo alienígena que salvó 40 años antes cuando era joven. Grandes efectos visuales que se inspiran en la época dorada de la ciencia ficción.
76. Blackest Night (DC Comics)
Escrito por Geoff Johns. Arte de Ivan Reis.
Aunque el cómic tiene todos los adornos de una narración de eventos de superhéroes, tiene mucha profundidad en la forma en que explora la muerte en sus múltiples facetas.
Consulta este ensayo sobre cómo Blackest Night explora el concepto de la muerte.
77. You’re All Just Jealous of My Jetpack (Drawn and Quarterly)
Escritura y arte de Tom Gauld.
Una colección de ingeniosas viñetas llenas de referencias literarias y humor inexpresivo.
78. Chew (Image Comics)
Escrito por John Layman. Arte de Rob Guillory.
Una serie de crímenes extraños basados en la comida, ambientada en un mundo donde el pollo está prohibido. Tony Chu es un hombre con la habilidad única de poder obtener información sobre los alimentos que come.
79. Inmortal Iron Fist (Marvel)
Escrito por Ed Brubaker y Matt Fraction. Arte de David Aja y Travel Foreman.
Toda la genial acción de artes marciales que puedes esperar de Puño de Hierro, pero esta serie realmente expande el mito. Tenemos un vistazo a los anteriores Puños de Hierro y a su mundo.
Esta historia entró en nuestra lista de lo que hay que leer de Puño de Hierro.
80. Daytripper (Vertigo)
Creada por Gabriel Ba y Fabio Moon.
Una hermosa serie ganadora del premio Eisner que te hará cuestionar tu propia mortalidad, y las decisiones que estás tomando. Si buscas un rápido descanso de la realidad, este es el momento. (Crítica de mi mujer)
81. Archie: Game of Phones (Archie Comics)
Escrito por Angelo Decesare. Arte de Fernando Ruiz.
La parodia de Juego de Tronos que no sabías que necesitabas.
Consulta este artículo que explora esta divertida parodia.
82. Soppy: A Love Story (Andrews McMeel)
Escrito y con arte de Phillipa Rice.
Un cómic romántico encantador y realista sobre los pequeños momentos que compartes con tu pareja.
83. Darth Vader (serie 2015) (Marvel)
Escrito por Keiron Gilllen. Arte de Salvador Larroca.
Esta serie en solitario explora las consecuencias de la destrucción de la Estrella de la Muerte a través de las tensiones imperiales. Vader es una figura imponente y un malote en general.
Puedes encontrar más información sobre los cómics de Star Wars de Marvel en esta práctica guía.