Estudiar los licks de guitarra de jazz y conseguir un vocabulario de jazz es una parte importante de aprender a tocar la guitarra de jazz. Intérpretes como Charlie Parker, Charlie Christian y Dizzy Gillespie aportaron nuevos niveles de emoción a sus solos, marcando el comienzo de una nueva era de improvisación de jazz. En esta lección, aprenderás 50 licks de guitarra de jazz, así como los conceptos importantes detrás de cada lick. De este modo, construirás tu vocabulario y ampliarás tus conocimientos teóricos al mismo tiempo.
Aunque la era del bebop duró menos de una década, tuvo una influencia duradera en la guitarra de jazz moderna. Las generaciones posteriores de improvisadores y guitarristas de jazz, como Barney Kessel, Joe Pass, George Benson, Kurt Rosenwinkel y Jim Hall, estuvieron muy influenciados por el bebop.
Aunque muchos guitarristas se enamoran del sonido del bebop, aprender a tocar en ese estilo puede parecer intimidante, pero no tiene por qué serlo. Al aprender los licks de jazz, y los conceptos que se utilizan para construir esas líneas, usted traerá una vibra bebop a sus propios solos de jazz.
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- Tabla de contenidos
- Consejos para practicar licks de guitarra de jazz
- Video Licks
- Lick de guitarra de jazz nº 1
- Jazz Guitar Lick #2
- Licks de guitarra de jazz mayores II V I
- Lick 1
- Lick 2
- Lick 3
- Lick 4
- Lick 5
- Lick 6
- Lick 7
- Lick 8
- Lick 9
- Lick 10
- Lick 11
- Lick 12
- Lick 13
- Lick 14
- Lick 15
- Lick 16
- Lick 17
- Lick 18
- Lick 19
- Lick 20
- Lick 21
- Lick 22
- Lick 23
- Lick 24
- Licks de guitarra de jazz cortos II V I
- Lick 25
- Lick 26
- Lick 27
- Lick 28
- Lick 29
- Licks de guitarra de jazz menores II V I
- Lick 30
- Lick 31
- Lick 32
- Lick 33
- Lick 34
- Lick 35
- Licks cortos de guitarra menor II V I de jazz
- Lick 36
- Lick 37
- Lick 38
- Lick 39
- Lick 40
- Lick 41
- Licks de guitarra de jazz
- Lick 42
- Lick 43
- Lick 44
- Lick 45
- Lick 46
- Licks de guitarra de jazz de rhythm changes
- Lick 47
- Lick 48
Tabla de contenidos
- Consejos para practicar licks de guitarra de jazz
- Video Licks
- Licks de Bebop Mayores II V I (1-24)
- Licks cortos de Bebop Mayor II V I (25-29)
- Minor II V I Bebop Licks (30-35)
- Short Minor II V I Bebop Licks (36-41)
- Jazz Blues Guitar Licks (42-46)
- Rhythm Changes Licks (47-50)
Consejos para practicar licks de guitarra de jazz
Aquí tienes algunos consejos de ejercicios que puedes utilizar para interiorizar cada lick y añadir más vocabulario a tu improvisación de guitarra de jazz.
- Practica cada lick lentamente con un metrónomo. Aunque trabajar despacio al principio es esencial, muchas melodías de jazz y bebop se tocan a tempos rápidos, así que empieza a aumentar la velocidad de cada lick cuando puedas tocarlo limpiamente a un tempo lento. Empezar despacio y con precisión puede hacer maravillas en tus solos de guitarra.
- Toca cada lick en un par de tonos y en al menos dos posiciones diferentes en el mástil. La mayoría de las clases de guitarra te dicen que practiques en 12 tonalidades, pero te aconsejo que te centres en las más populares, como Do mayor, Mib mayor, La menor, Mi menor, Sib blues, Fa blues, ….
- Usa pistas de acompañamiento o Band in a Box para que tus oídos aprendan cómo suenan estos licks de guitarra de jazz en un contexto musical.
- Descubre los conceptos y las técnicas de las que se compone cada lick. Muchas lecciones de guitarra de jazz te dan una serie de licks sin explicar los bloques de construcción utilizados por tus guitarristas de jazz favoritos.
- Construye tus propios licks utilizando las mismas técnicas y conceptos.
- Aprende estándares de jazz como Autumn Leaves e improvisa tus propias líneas utilizando fragmentos de cada lick en tu solo de guitarra de jazz. Esta es la mejor manera de introducir nuevo vocabulario en tus solos de guitarra de jazz evitando convertirte en un «lick player».
- Canta cada lick mientras tocas los acordes de la guitarra.
Video Licks
Antes de empezar nuestra lista de 50 licks de bebop, aquí tienes dos licks de guitarra de jazz que incorporan muchas de las características del bebop en un entorno de jazz moderno.
Ambos licks se tocan sobre una progresión de acordes ii V I en sol.
Lick de guitarra de jazz nº 1
Este primer lick es del estilo de Wes Montgomery, uno de los mejores guitarristas de jazz de la historia. El lick utiliza una mezcla de escalas y arpegios que se explicarán más adelante en esta lección.
Jazz Guitar Lick #2
Este lick comienza con un arpegio del acorde ii menor antes de pasar a una tríada de Do aumentada sobre el acorde D7, un recurso típico del bebop para conseguir un sonido #11.
| Tríada de Do | C | E | G# |
|---|---|---|---|
| Tocado sobre D7 | b7 | 9 | #11 |
Los últimos tres compases del lick utilizan la escala de blues de Sol mayor, martillando la nota de blues b3 al final para sacar un sonido de blues.
Licks de guitarra de jazz mayores II V I
La progresión de acordes 2-5-1 es una de las progresiones de acordes más populares en el bebop y el jazz en general.
Debido a su popularidad, es importante que seas capaz de navegar bien por estos cambios.
Los siguientes 24 licks te darán algunas opciones y una variación muy necesaria para tocar sobre las progresiones II V I.
Lick 1
Este lick de bebop comienza con un simple recorrido en modo dórico y continúa con una frase alrededor de Abm(add9), las notas del famoso motivo Cry Me A River.
Lick 2
Los dos siguientes licks de guitarra de jazz comienzan con un sencillo patrón de arpegio en Dm7 típico del bebop.
Esta primera variación utiliza un arpegio Abm(add9) sobre el acorde alterado G7.
Lick 3
Este lick de jazz comienza con el mismo patrón de arpegio Dm7 sobre el acorde menor. En lugar de un arpegio Abm(add9) sobre el G7, este lick utiliza un arpegio Dbmaj7, una forma diferente de tocar sobre acordes dominantes.
Lick 4
Este lick de guitarra de jazz comienza en la escala menor melódica de Re y continúa con un arpegio de Dm7 sobre el G7.
No tocar el V (G7), sino quedarse en el ii (Dm7) es algo que ocurre a menudo en el bebop.
Esto se llama minorización, un concepto utilizado frecuentemente por Charlie Parker, Pat Martino y Wes Montgomery.
Lick 5
El siguiente lick utiliza la escala disminuida dominante de sol sobre el ii V, pasando a una tríada de sol en el tercer compás.
Lick 6
Este lick de jazz comienza con el modo dórico de re y continúa con la escala dominante de sol frigio sobre el acorde de sol 7.
La escala dominante frigia (G) es el quinto modo de la escala menor armónica (C).
Lick 7
Este lick bebop al estilo de Tal Farlow utiliza una serie de notas cromáticas para delinear los cambios de acordes ii-V-I subyacentes.
- En el compás 1, se ve la agrupación G-Gb-F-E que proviene de la escala bebop G, anticipando el G7 por dos tiempos antes de que llegue en el segundo compás.
- Hay un arpegio de Abdim7 en el compás 2 (Ab-Cb-Ebb-Gbb), esbozando un sonido de G7b9.
- Esto lleva a otro conjunto de notas cromáticas de Ab a E, la 3ª de Cmaj7.
Lick 8
Los siguientes 4 licks comienzan con el mismo patrón bebop menor en el compás 1, con variaciones sobre el G7 en el segundo compás.
Esto te da algunos ejemplos de lo que puedes tocar sobre el acorde de dominante en una progresión ii V I.
Esta primera variación utiliza notas de aproximación cromática que apuntan al 5 y al 3 de G7.
Lick 9
En la segunda variación, se utilizan los tonos del acorde Abm(add9) sobre G7.
Esta es una sustitución bebop común para los acordes dominantes.
Lick 10
Aquí, el segundo compás comienza con una carrera cromática, seguida de un arpegio de Dm7.
Tocar un arpegio menor sobre un acorde de dominante se llama minorización, el mismo concepto utilizado en el lick 4.
Lick 11
En esta última variación, la frase de dominante se forma alrededor de una voz líder que va de 13 a b13.
Lick 12
Este lick utiliza un cliché de línea en el primer compás, una típica voz líder que desciende cromáticamente de re a do# a do a si.
En el segundo compás, toco un arpegio de Ab disminuido sobre G7, una sustitución de acordes común en el bebop.
En el tercer compás, toco una serie de intervalos de 6ª en la escala de Do mayor para terminar la frase.
Lick 13
Esta frase utiliza el sonido menor melódico, tocando un arpegio Fmaj7#5 (F-A-C#-E) sobre Dm7.
Hay una bonita aproximación cromática a la 3ª de G7 al comienzo del segundo compás (A-A#-B) que conduce al oyente al acorde que viene a continuación.
Lick 14
El siguiente lick comienza con un arpegio de Dm7 y es completamente diatónico.
Cuando se toca sobre melodías bebop, no siempre hay que usar notas cromáticas para delinear los cambios. A veces una ejecución diatónica, como ésta, es exactamente lo que la melodía necesita en ese momento.
Tener un puñado de líneas diatónicas en tu vocabulario te asegurará poder mezclarlas cómodamente con las líneas cromáticas de tu repertorio.
Lick 15
Este lick comienza con el motivo Groovin’ High, llamado así por el estándar de jazz escrito por el trompetista Dizzy Gillespie.
Lick 16
Aquí, comienzo con un arpegio de Fmaj7 sobre Dm7, una sustitución de acorde común.
| Arpegio de Fmaj7 | F | A | C | E |
|---|---|---|---|---|
| Tocado sobre Dm7 | b3 | 5 | b7 | 9 |
El lick continúa con una serie de intervalos desaltando intervalos en la escala menor armónica de Do.
Lick 17
El siguiente lick utiliza también la escala menor armónica de Do (=escala dominante frigia de Sol).
Lick 18
Aquí empiezo con el famoso motivo Honeysuckle Rose, llamado así por el estándar de jazz compuesto por el pianista Fats Waller.
El lick continúa con la escala menor armónica de Do sobre Sol7 y termina con un patrón 1235 en el compás tres.
Lick 19
Este lick termina con un arpegio de Cmaj9, antes de pasar al #11 de Cmaj7.
Lick 20
Aquí, toco la escala alterada de G sobre G7, el quinto modo de la escala menor melódica de C.
Lick 21
Lick 21 comienza con una carrera de Dm(add9) antes de pasar a la escala alterada de G en el segundo compás.
Lick 22
El siguiente lick de guitarra de jazz (en Fa mayor) comienza con un arpegio de Gm11 y termina con un arpegio de Am7 sobre Fmaj7.
Lick 23
En este lick bebop al estilo de Joe Pass, utilizo la sustitución de tritono (F#7 sobre C7) para perfilar el acorde V7 en el compás dos de la frase.
Cuando se hace un solo sobre cambios de ii V I en un estilo bebop, se puede utilizar la progresión ii bII7 I para introducir un sonido de sustitución de tritono en los solos.
Cuando se hace esto, se crea cierta tensión añadida al acorde V7 que se resuelve en el siguiente compás del lick. Dejar que la tensión cuelgue puede hacer que tu línea suene como un error, pero si resuelves esa tensión adecuadamente, una tensión como ésta puede ser una herramienta de improvisación efectiva.
Lick 24
En este lick inspirado en Dizzy Gillespie, se ve una resolución retrasada sobre el acorde Imaj7 en el tercer compás de la frase.
El acorde C7b9 se toca en el primer tiempo del tercer compás, antes de resolver al acorde Fmaj7 en el segundo tiempo de ese compás.
Licks de guitarra de jazz cortos II V I
Además de la forma larga de la progresión ii V I, donde el ii y el V duran un compás, existe también la progresión corta ii V I, donde el ii y el V duran dos tiempos.
Lick 25
Esta línea ha sido tocada por innumerables músicos de jazz a lo largo del año. Debido a su popularidad, es otro lick bebop imprescindible para añadir a tu vocabulario de solistas.
El lick comienza con un tono principal (do#) antes de recorrer el arpegio iim7 y termina con un patrón de cuatro notas.
Lick 26
El siguiente lick comienza con un intervalo de sexta y termina con un arpegio Em7 sobre Cmaj7, la misma sustitución de acordes que usamos en el lick 16
Lick 27
El lick 27 es completamente diatónico y termina con un patrón típico del bebop, un arpegio Cmaj7.
Este patrón de arpegio se llama a veces arpegio bebop. Comienza en la 7ª, seguida de las otras tres notas del acorde (1-3-5) tocadas en un tresillo.
Lick 28
La siguiente frase proviene de John Coltrane y utiliza notas diatónicas y tríadas en el estilo bebop.
Lick 29
Licks de guitarra de jazz menores II V I
Así como la progresión mayor ii V I, la menor ii V I aparece en casi todos los estándares de jazz, por lo que es importante tener un vocabulario preparado para esta progresión.
Lick 30
Este primer lick de ii V I menor utiliza el arpegio Bbdim7 sobre A7 y un acorde de F mayor aumentado que resalta el sonido menor melódico sobre D menor.
| Arpegio Fmaj7#5 | F | A | C# | |
|---|---|---|---|---|
| Tocado sobre Dm7 | b3 | 5 | 7 | 9 |
Lick 31
En este lick de Clifford Brown, verás la escala dominante frigia de La (= escala menor armónica de Re) utilizada sobre el acorde A7alt.
La escala comienza en realidad en la segunda mitad del primer compás (en la nota A) y utiliza el quinto modo de la menor armónica para crear un recorrido típico del bebop durante los siguientes 6 tiempos. Cuando se hace un solo en el estilo bebop, la escala dominante frigia es el sonido de primera elección cuando se improvisa sobre acordes V7.
Lick 32
Lick 33
Al igual que en el lick 1, este lick utiliza el motivo de Cry Me A River, pero esta vez sobre un acorde semidisminuido.
Lick 34
Lick 35
En este lick, se utiliza un arpegio de 3 a b9 sobre el acorde de séptima dominante en el segundo compás.
Un arpegio de 3 a b9 es un arpegio de dim7 que comienza en la tercera de un acorde de dominante.
Licks cortos de guitarra menor II V I de jazz
La siguiente serie de licks son sobre una progresión corta ii V I en re menor.
Lick 36
Este simple, pero efectivo lick, utiliza un arpegio Em7b5 y la escala menor armónica de Re.
Lick 37
El lick 37 utiliza un arpegio Gm(add9) sobre Em7b5.
Lick 38
Aunque los arpegios se utilizan sobre todo en el jazz para perfilar los acordes, los músicos de la época del swing y del bebop solían utilizar la tríada 1-3-5 para perfilar el acorde subyacente. Cuando trabajes en los solos sobre los cambios del bebop, no olvides dedicar algo de tiempo a las tríadas, te serán muy útiles cuando las utilices sobre las melodías del bebop.
Lick 39
Aquí tienes un clásico lick de bebop en ii V I menor que utiliza un arpegio Bbdim7 sobre el acorde A7alt.
Cuando se toca un arpegio dim7 desde la 3ª de cualquier acorde de 7ª, se perfilan los intervalos 3-5-b7-b9 de ese acorde. Esto se llama arpegio de 3 a 9, un aprendizaje esencial para cualquier guitarrista de bebop.
Lick 40
Lick 40 también tiene un arpegio Bbdim7 que perfila el acorde V7alt así como un 7 mayor que lleva a la tónica en el segundo compás.
La 7ª mayor, ya sea en un arpegio o desde la escala menor melódica, era una elección de nota popular sobre los acordes menores en la era del bebop.
Lick 41
En esta corta frase menor ii-V-i, se puede escuchar un cierre que se utiliza alrededor de la 3ª de A7alt (Bb-C-C#), así como la escala menor melódica de D que se insinúa con el movimiento C#-D en la última parte de la frase.
Licks de guitarra de jazz
Los siguientes licks de guitarra de jazz se tocan sobre los primeros cuatro compases de una progresión de acordes de jazz blues en Fa.
Lick 42
Cuando se toca sobre acordes dominantes en un estilo de bebop blues, el b7 del acorde dominante se toca a menudo en la última parte de la frase para enfatizar la transición al siguiente acorde.
Lick 43
El mismo retraso del b7 se utiliza aquí en el cuarto compás de la progresión de jazz blues.
Lick 44
Lick 44 utiliza el motivo Honeysuckle Rose (ver lick 18) dos veces y termina con la escala pentatónica de Fa mayor.
Lick 45
Este lick comienza con la escala pentatónica de Fa mayor y termina con la escala pentatónica de Fa menor.
Lick 46
Este lick bebop es del cancionero de Charlie Parker y es uno de los licks de jazz más populares de todos los tiempos.
Este lick presenta las notas azules (b3 y b5). Las notas azules provienen de la escala de blues y son una herramienta esencial para los solos de blues de jazz.
Licks de guitarra de jazz de rhythm changes
Una de las progresiones de acordes de jazz más comunes es la progresión de rhythm changes, llamada así por el estándar de jazz I Got Rhythm, compuesto por George Gershwin.
La columna vertebral de un rhythm changes es el I VI II V, una progresión de acordes imprescindible para todo músico de jazz.
Lick 47
Esta serie de licks sobre los primeros ocho compases de un rhythm changes utiliza una mezcla de arpegios y patrones típicos del bebop.
Lick 48
El lick 48 del bebop es una de las frases más tocadas en el bebop (además de «The Lick»).
Incluye un salto de 3 a b9 (en A7 y G7), algo típico del bebop.