10 Mejores Guitarras de Cuerpo Hueco y Semi Hueco de 2021

Guía de Compradores de Guitarras de Cuerpo Hueco / Semi Hueco

Has leído las reseñas de nuestras mejores guitarras eléctricas / semi-acústicas de cuerpo hueco arriba. Ahora ya sabes qué marcas de guitarras producen qué y alguna idea de lo que deberías elegir. Sin embargo, todavía no está preparado para tomar la decisión correcta, ya que el mercado le ofrece una amplia gama de opciones.

Esta sección de nuestro artículo le explicará las diferentes partes de las guitarras, el tipo de sonidos que hace la guitarra, y le dará nuestras tres mejores selecciones exclusivas.

Para cualquier músico, especialmente uno joven y entusiasta, es importante primero saber qué género de música va a tocar. Los músicos jóvenes tienen que estar seguros de qué tipo de música van a producir, como jazz, rock, pop, blues, country o rock. Es importante entender que las guitarras de cuerpo semi-hueco y las sólidas producen cada una diferentes sonidos adecuados a un tipo de género particular.

Así que, para empezar las cosas, comenzaríamos explicando con más detalle las guitarras de cuerpo hueco y semi-hueco, además de unas palabras sobre las guitarras sólidas también.

Guitarras semi acústicas

Como su nombre indica, las guitarras acústicas de cuerpo semi-hueco producen el sonido más orientado a la acústica. El sonido producido es nítido, claro y natural. Por supuesto, todas estas características vienen con pequeñas limitaciones. Las guitarras semiacústicas nunca serán buenas si se tocan a un volumen medio o alto. Esta es la razón por la que apenas se ven músicos tocando con una guitarra hueca durante los conciertos en directo u otras actuaciones exigentes. Pues bien, este es probablemente el único inconveniente de este cuerpo semihueco. La calidad del sonido no tiene parangón, por lo que sigue siendo la favorita de los aficionados a la música de todo el mundo. No se puede imaginar una sesión de improvisación sin este instrumento. Los cuerpos huecos tienen la mejor respuesta de bajos, y nada puede superar el verdadero tono redondo de las guitarras semiacústicas (haga clic para ver un estudio). Estas guitarras tienen un nicho de seguidores. También es la mejor opción para cualquier persona que no sabe tocar pero quiere comprar una guitarra y aprender los fundamentos por sí mismo.

Cuerpos semihuecos

Nada puede ofrecer mejor que los cuerpos semihuecos cuando se quiere un tono más cálido de su instrumento de cuerpo semihueco. Estas guitarras son las mejores para producir un sonido agradable, amaderado y resonante. Las guitarras semihuecas están llenas de riqueza armónica. Lo mejor de estas guitarras es que casi pueden producir un sonido similar al de los cuerpos sin relleno. Todo lo que necesitas es el ajuste correcto en tu amplificador para sacar lo mejor de ellas.

El único inconveniente de estas guitarras es la retroalimentación no deseada con la que luchan. Pero el uso de humbuckers también ha solucionado este problema. Las guitarras de cuerpo semi-hueco son más ligeras, por lo que son más fáciles de transportar en el escenario y en los estudios.

Algunos músicos también creen que estas guitarras ofrecen la mejor versatilidad en comparación con los otros tres tipos en la discusión.

Las guitarras semihuecas son las que mejor se adaptan a los entornos en los que hay mucho ruido, gracias a su sonido acústico de tono bajo cuando no están amplificadas.

Si te gusta la música de jazz, simplemente te van a encantar estas guitarras. Son las mejores para los riffs de jazz. También, los guitarristas que se inclinan más hacia el rock temprano y la música vintage deberían ir por ellas.

Guitarras de cuerpo sólido

Las guitarras de cuerpo sólido deberían ser tu guitarra de cabecera si estás buscando sostenibilidad. Cuando se comparan con sus homólogas, estas guitarras se comportan como un encanto a alta amplificación. Cuando tienes estas guitarras en tus manos, no tienes que preocuparte ni un poco por la resonancia del cuerpo. Debido a este hecho, las guitarras sólidas están disponibles en una amplia variedad de formas y diseños.
Estas guitarras suelen funcionar en ausencia de cámaras de resonancia. Dependen totalmente de la amplificación. Por esta razón, son las más adecuadas para el uso de efectos. Cualquier músico que se dedique al hard rock, al punk, al metal o a un género de rock similar debería tener al menos una guitarra de cuerpo sólido en su arsenal.

Ahora que sabe para qué son adecuadas las diferentes clases de guitarras, también es importante entender que el uso de la amplificación y los diferentes efectos pueden a veces eliminar las diferencias importantes entre ellas. Sin embargo, la diferencia entre las guitarras siempre estará presente cuando se trata de los fundamentos y el aprendizaje de la música.

Al final, por lo general se reduce a estos tres factores cuando se trata de elegir una guitarra – la sensación, el sonido y las preferencias individuales.

Para facilitar su búsqueda, hemos decidido elegir las tres mejores guitarras – por favor, compruébelo a continuación.

1- Top Pick

Nuestra mejor elección de la lista anterior es la Fender Modern Player Starcaster. La selección nunca fue fácil ya que nuestra lista anterior ya estaba bien pensada. Pero al hablar de esta guitarra, hay algo especial en ella. El aspecto de esta guitarra es simplemente increíble. Tiene un off-set, una semiacústica, unas rayas muy chulas, y un clavijero distintivo, que hacen de esta semi-hollow una de nuestras favoritas. Tanto si eres un guitarrista profesional o alguien nuevo en el juego, esta guitarra tiene algo que ofrecerte.

2- Elección Premium

Si el precio no es un problema para ti, entonces la Gretch White Falcon semi-hollow body, Electric Guitar está aquí para sorprenderte. Esta guitarra es un clásico, sobre todo cuando hablamos del diseño. Parece un violín desde algunos ángulos. La calidad del sonido es impresionante y otras especificaciones como el peso, los ángulos y la forma sólo la hacen nuestra elección premium.

Los materiales utilizados para hacer esta obra maestra son de primera categoría. Hemos hablado con muchos músicos que poseen esta guitarra y creen que la sensación al sostenerla es excepcional. Y como usted sabe, todo comienza con la sensación correcta cuando se produce una gran música.

3- Gran valor

El valor es importante cuando se selecciona un instrumento. Todo músico quiere pagar una pequeña cantidad por un producto excelente. Pero puede ser difícil encontrar instrumentos que ofrezcan esa esencial relación calidad-precio. Afortunadamente, hemos encontrado un producto que hace exactamente eso. Se trata de la Epiphone Riviera Custom.

No vaciará tu cuenta bancaria para comprarla, pero sonará increíble cuando estés en el escenario o practicando en tu habitación. Tiene un diseño de madera laminada, así como un cuerpo de doble corte. Es una pequeña y bonita guitarra con una gran potencia. Si estás buscando la mejor relación calidad-precio, entonces no puedes hacer nada peor que la Riviera Custom. Es prácticamente perfecta. Se puede utilizar para llamar la atención o para crear música. Puede hacer lo que quieras.

FAQ’s

1- ¿Qué es una guitarra hueca y semihueca?

Las guitarras huecas y semihuecas pueden parecerse en forma y nombre, pero hay una gran diferencia entre ellas.

Guitarra hueca/semiacústica

Las guitarras semiacústicas de cuerpo hueco se inventaron en la década de 1930, y comparten sus raíces con las guitarras eléctricas.

En la década de 1930, los guitarristas se enfrentaban a dificultades a la hora de tocar con las guitarras, ya que el volumen general no era ni siquiera parecido al de otros instrumentos. Esto hacía que la situación fuera difícil de interpretar con guitarras y otros instrumentos en grandes orquestas. En 1936, Gibson fue la primera en probar una serie de diseños que se centraban en la amplificación de las señales a través de un altavoz.

El ES-150 de Gibson entró en el mercado, y eso fue todo; los guitarristas se volvieron locos por el claro sonido que ofrecía esta guitarra. La ES-150 se basaba en una archtop estándar con agujeros en forma de fa incrustados en la cara de la caja de resonancia de la guitarra, que se asemejaba a una guitarra de jazz tradicional que se contaba entre las más deseadas en ese momento específico. Esta guitarra estaba amplificada eléctricamente por una pastilla Charlie Christian que era una pastilla magnética de bobina simple. Esta pastilla convertía las vibraciones en señales eléctricas.

Hasta la ES-150, las pastillas venían como un accesorio, pero los nuevos modelos ES-175 y ES-5 lanzados por Gibson en 1949 venían con pastillas eléctricas incorporadas de serie, convirtiéndolas en las dos primeras guitarras de cuerpo semi-hueco de pleno derecho.

Tras el éxito de la serie ES, Gibson dio un paso más para los músicos que querían el mismo estilo de los años 30 pero con la misma versatilidad y comodidad de las nuevas guitarras sólidas.

Gibson lanzó la ES-350T para dar cabida a la creciente demanda.
Tras el reinado de la ES-350T, la ES-175, la ES-5 y la ES-150, Gibson comenzó a innovar. Otras empresas y Gibson invirtieron en un tipo de guitarra totalmente nuevo que presentaba madera maciza entre las secciones delantera y trasera del cutaway de la guitarra. Este tipo específico de guitarra funcionaba de ambas formas, acústica y eléctrica, lo cual era el mejor compromiso para todos.

Los competidores también se pusieron en marcha. Una empresa llamada Rickenbacker comenzó a diseñar guitarras semieléctricas en 1958, tras el cambio de propietario en 1954. Se contrató a un artesano de guitarras alemán, Roger Rossmeisl, para que desarrollara guitarras semihuecas que no tuvieran ningún mecanismo de agujeros en F. Esta serie se denominó 300. En lugar de un agujero en «f», Roger utilizó un agujero más elegante en un lado de la guitarra, y el otro lado presentaba un gran golpeador. En el pasado, nadie habría pensado que los desvalidos -Rickenbacker- podrían competir con los de Gibson codo con codo.

Entonces, puede que estés pensando: ¿Qué diferencia hay entre una guitarra semiacústica y otras guitarras? Las guitarras semiacústicas y de cuerpo hueco fueron elegidas por sus tonos limpios y cálidos, lo que las convirtió en la mejor opción para las comunidades de jazz. A medida que llegaban las innovaciones, estas guitarras reunían un círculo popular de aficionados al pop, al folk y al blues.

En el otro lado de la historia, algunos guitarristas que tocaban en grandes salas evitaban estas guitarras porque a veces producían retroalimentación cuando se tocaban a volúmenes altos. Pero ese no fue el final de la historia, ya que cuando el rock se volvió más experimental en los años 60 y 70 la gente utilizó de forma creativa ese factor de retroalimentación para hacer de estas guitarras una buena opción para cualquier guitarrista.

Guitarra de cuerpo semihueco

Cuando se combina el sonido, la funcionalidad y el estilo de una guitarra semiacústica de cuerpo hueco, se obtiene una guitarra de cuerpo semihueco con una guitarra sólida. Desde la década de 1950, las guitarras semihuecas han supuesto un cambio en el juego, ya que ofrecen una gran variedad de tonos con ese mismo aspecto característico.

En la década de 1930, la popularidad de las guitarras acústicas (véase la física aquí) llevó a la necesidad de una salida más potente que pudiera escucharse junto a otros instrumentos. En respuesta a la demanda, las empresas generaron guitarras amplificadas conocidas como guitarras de cuerpo hueco.

Gibson, Rickenbacker y otras empresas innovaron las guitarras de cuerpo hueco una tras otra. Al amplificar las señales a un alto volumen, los guitarristas notaron que un sonido de retroalimentación aullante arruinaba toda la actuación.

Para resolver ese problema de retroalimentación, Gibson introdujo su primera guitarra de cuerpo semi-hueco conocida como la Les Paul – haga clic para ver los diferentes tipos. La Les Paul era una guitarra maciza que se fabricaba uniendo un mástil de guitarra a una simple plancha de pino de 4″ x 4″ que tenía una pastilla montada. Esta guitarra funcionaba de maravilla y eliminaba ese molesto factor de retroalimentación. Pero no pasó mucho tiempo hasta que las ideas del creador quedaron en suspenso.

Log, creador de la guitarra, tenía una idea que era una archtop electrificada por Les. En 1942 Les Paul cogió una Epiphone Broadway archtop y le añadió una barra de acero para reforzar el cuerpo, a la vez que sustituía las pastillas por sus propias pastillas bobinadas a mano. El invento fue titulado «The Clunker» que prometía estabilidad y resistencia a la retroalimentación.

¿Cómo es el sonido de una guitarra de cuerpo semi-hueco?

Las guitarras de cuerpo semi-hueco tienen una dinámica cálida y unos sostenimientos encantadores, unos sobretonos emocionantes y unos tonos medios tallados. Mientras que la eliminación de la retroalimentación y que le da una amplia variedad de posibilidades tonales, esta guitarra tiene un juego serio.

Uno no puede medir la versatilidad proporcionada por una guitarra semi-hollow. Adecuado para casi todos los géneros con su rica tonalidad, los jugadores pueden contar con esta guitarra para llevar su juego a un nivel completamente nuevo.

El tamaño y la forma importa!

Las alas huecas hacen que estas guitarras sean más ligeras que una guitarra de cuerpo hueco. El potencial de amplificación ilimitado les permite tener una forma más delgada pero más fácil de usar. Estas capacidades les permiten ser cómodas mientras rockean en el escenario.

Una guitarra semihueca domina todos los géneros. Combinando el tono cálido y rico de una guitarra de cuerpo hueco junto con la resistencia a la retroalimentación, esta guitarra seguramente le abrirá las puertas del éxito.

2- ¿Qué compone la anatomía de una guitarra eléctrica?

Una variedad de elementos se combinan para formar una guitarra eléctrica. Hablaremos de algunos de los más importantes.

Pickups

Un imán metido dentro de una bobina de alambre de cobre se llama pickup. Cuando se pulsa una cuerda, las vibraciones provocan un flujo magnético en la pastilla, que convierte la entrada en señales eléctricas.

Las pastillas simples pasivas son las pastillas estándar de una Fender Stratocaster. La salida de esta pastilla es brillante pero limpia, pero tiene un resultado de salida más bajo, lo que resulta en un sonido más fino.

Otro éxito, la pastilla P90 es mucho más grande que una bobina simple típica, lo que resulta en un sonido más cálido.

El efecto de zumbido que se crea en el fondo a menudo perturba el tempo, por eso se introdujeron las pastillas Humbucker. Las pastillas Humbucker utilizan dos bobinas magnéticas que funcionan en sentido contrario y que anulan el zumbido asociado a las pastillas de una sola bobina. Esta pastilla proporciona un sonido cálido y gordo que se asocia con los géneros del blues y el rock.

Potenciómetros

Los potenciómetros -también conocidos como potes- controlan el volumen y el tono. Las guitarras que tienen más de dos potes asignan por separado el volumen y el tono a diferentes pastillas.

3- ¿Cuáles son las maderas tonales más comunes?

Caoba

La caoba es una madera muy densa y pesada con poros grandes y vetas abiertas. En el aspecto tonal, proporciona buenas frecuencias bajas, agudos suaves y un gran rango medio. El sonido es una mezcla de tonos suaves y cálidos.

La alta densidad es responsable de los excelentes niveles de sustain, y también hace que una guitarra sea menos vulnerable a los arañazos y abolladuras.

Palisandro

Este tipo de madera se suele utilizar para elaborar el fondo y los aros de las guitarras y los diapasones. El palo de rosa posee una densidad extrema que lo convierte en una madera acústica reflectante.
El palo de rosa es de color marrón oscuro y tiene rayas rojizas, anaranjadas o violáceas que lo atraviesan.

4- ¿Qué es una pastilla y cómo puede influir en el sonido de tu guitarra?

Una pastilla convierte la en una salida eléctrica para que pueda ser reproducida a través de un altavoz o amplificador. Dentro de una pastilla, hay un imán envuelto en una bobina de alambre de cobre.

Una pastilla se encarga de recoger las señales generadas por las cuerdas. Los distintos tipos de pastillas ofrecen señales eléctricas separadas en función de su eficacia. Por ejemplo, las pastillas humbucker anulan el zumbido de fondo proporcionando una salida más limpia.

5- ¿Tienen los diferentes mástiles de las guitarras un impacto en el sonido que se crea?

Antes de entrar en materia, hablemos primero de lo que es un mástil.
Un mástil puede ser una sola pieza de madera o varias piezas pegadas y luego talladas en una sola forma. Los mástiles pueden estar pegados o atornillados entre sí. La mayoría de los cuellos son de madera, pero algunas empresas utilizan fibra de carbono por razones de coste.

Ahora pasemos a la pregunta sobre los tipos de cuellos y cómo afectan al sonido.

Cuellos atornillados

El cuello está unido al cuerpo principal a través de tornillos y además sujetado por una placa de montaje para aumentar el nivel de estabilidad. Las placas de montaje dificultan el acceso a las notas más altas, por lo que algunas empresas utilizan una placa oculta.

Mástil fijo

El mástil fijo se fija al cuerpo utilizando pegamento. Los mástiles fijos se encuentran sobre todo en las guitarras acústicas, ya que las guitarras eléctricas tienen que ser construidas con un alto nivel de calidad, y una vez pegado, el mástil no puede ser ajustado.

Este mástil proporciona tonos más cálidos, fácil acceso a los trastes más altos, y más sustain, por lo que es el más adecuado para las guitarras eléctricas o acústicas (haga clic aquí para ver la guía).

Mástil pasante

El mástil pasante se extiende a lo largo de todo el cuerpo, haciendo que las cuerdas, el diapasón, la pastilla y el puente estén en el mismo terreno. Del mismo modo, los trastes están unidos a la varilla central mediante encolado.

Al tener la cualidad de un sustain extremo y un fácil acceso a los trastes más altos, el mástil thru-body no es el preferido por los fabricantes de masas, pero sí por casi todos los profesionales.

¡Así que sí! Diferentes tipos de cuellos de guitarra son responsables de proporcionar diferentes sonidos.

6- ¿Qué debe buscar en una guitarra eléctrica?

Tipos de cuerpo de una guitarra eléctrica

antes de entrar en el debate, uno debe identificar los diferentes tipos de cuerpo de una guitarra eléctrica ya que cada uno tiene sus habilidades exclusivas.

Las guitarras eléctricas de cuerpo sólido están hechas de una losa sólida de madera. Con una gama de estilos, tipos de pastillas y decoración, una guitarra de cuerpo sólido no produce sonidos de calidad tan profundos como los de una guitarra medio acústica-eléctrica.

Como sugiere el nombre, las guitarras medio acústicas tienen cuerpos huecos, lo que las hace producir sonidos de calidad más profundos. Este tipo de guitarra cuenta con una tapa de arco, pero todas las guitarras semiacústicas son vulnerables a la retroalimentación. Conocidas por proporcionar tonos completos y ricos con una respuesta de bajos profunda, los guitarristas aficionados al jazz encuentran atractivas las guitarras de cuerpo hueco.

El hermano menor de una guitarra semiacústica se conoce como guitarra ody semihueca. Cuenta con todas las cualidades de su precedente con la capacidad de eliminar la retroalimentación. Junto con la eliminación de la retroalimentación, las guitarras de cuerpo semi-hueco añaden estabilidad y sustain, todo gracias a un bloque de madera maciza central. Desde el blues hasta el jazz, esta guitarra puede manejar todo lo que le eches.

Pickups

Después de examinar el tipo de cuerpo, uno debe mirar a las pastillas, ya que tienen el efecto más significativo en la forma en que suena la guitarra.

La primera pastilla se compone de un solo imán con alambre fino envuelto alrededor de él, conocido como pastilla de bobina simple. Cuando se tocan las cuerdas, esta pastilla capta las vibraciones y las convierte en una señal eléctrica. El tono es brillante y nítido, pero es propenso a producir zumbidos e interferir con las señales magnéticas fuertes.

Para eliminar el zumbido de fondo y refinar la salida, se diseñaron las pastillas humbucker. Dos imanes de carga opuesta están dispuestos en serie para anular el zumbido. Asimismo, tienen un tono más grueso, fuerte y potente en comparación con las pastillas de bobina simple.

Busca ahora una guitarra con pastillas humbucker, para no tener que preocuparte por los zumbidos indeseados.

Conoce tu presupuesto

Por último, conoce tus límites y no gastes más de la cuenta ni busques fuera de tu presupuesto. Cargar con una guitarra de alta tecnología o comprar una guitarra súper barata no es una buena opción. Manténgase razonable y elija de acuerdo a sus necesidades para obtener la mejor opción para usted.