50 conseils pour la peinture de miniatures : Ce que j’ai appris en tant que peintre mandaté

Je peins des miniatures depuis longtemps. Au fil du temps, j’ai rassemblé une collection de conseils de peinture de miniatures qui m’ont aidé. Beaucoup des trucs et astuces que j’ai appris proviennent de la prestation d’un service de peinture de miniatures. Au fil des ans, j’ai appris à devenir un peintre plus efficace. Bien sûr, je suis toujours à la recherche de moyens d’améliorer mon travail.

8 TECHNIQUES DE MÉLANGE DE PEINTURE OBLIGATOIRES POUR LES MINIATURES

Je n’aime pas prendre les sentiers battus. J’aime me lancer et essayer de nouvelles façons de faire la même chose. C’est tout moi.

Dans cet article, je liste 50 astuces de peinture de miniatures que j’ai apprises au fil des années.

J’espère que vous trouverez ces conseils rapides de peinture de miniatures utiles pour vous lorsque vous commencez à peindre des miniatures, ou que vous faites face à des défis de peinture plus avancés.

50 Conseils pour la peinture de miniatures

Primer le noir pour peindre plus rapidement

Il est plus facile d’ajouter du contraste avec une base de couleur plus foncée sur un modèle. Par exemple, vous pouvez utiliser une base d’amorce noire pour effectuer un surlignage zénithal.

D’autres méthodes de peinture rapide impliquent effectivement des amorces plus brillantes, comme l’utilisation des peintures Citadel Contrast Color. Mais, même ainsi, si vous commencez avec un apprêt noir, les techniques de peinture sont généralement beaucoup plus simples à appliquer, par exemple, l’application des surbrillances avec la technique du pinceau sec.

Gris primaire ou blanc pour les techniques de peinture générales et avancées

Pour le peintre traditionnel, une toile vierge (ou support papier) est souvent une couleur vive. L’ajout de peinture assombrit la surface de travail. Pour le peintre de miniatures, une bonne astuce pour appliquer les techniques de peinture traditionnelles consiste simplement à suivre la façon dont les peintres 2D travaillent. Utilisez une couleur d’apprêt plus vive pour commencer votre travail de peinture miniature et le flux de travail deviendra naturel au fur et à mesure que vous pratiquerez.

Les apprêts à pulvériser sont meilleurs que les apprêts à appliquer au pinceau

Pulvériser un apprêt vous permet de recouvrir uniformément un modèle en fines couches. Vous avez beaucoup de contrôle avec un apprêt à pulvérisation légère. Et, parce que l’apprêt est atomisé en petites particules, vous courez un risque presque nul de produire des bulles.

Sachez simplement que pour obtenir les meilleurs résultats, un bon conseil est que vous devez appliquer l’apprêt à température ambiante (72F ou 25C) avec une humidité relativement faible. Consultez notre guide d’apprêt professionnel ici.

Laquez vos miniatures avec un scellant mat

Pour de meilleurs résultats, utilisez un vernis en spray. Comme ci-dessus, un vernis en spray vous permettra de recouvrir uniformément votre modèle sans obscurcir les détails ou risquer d’autres problèmes comme la formation de bulles ou de flaques.

Veillez à vernir vos modèles à une température ambiante normale, et évitez à tout prix une forte humidité pour éviter le « givrage ». Un vernis mat de haute qualité réduira les reflets irréguliers sur votre modèle et améliorera le contraste de votre travail de peinture. Dans l’ensemble, cela vous aide également à produire de meilleures photographies de vos modèles avec une boîte à lumière photo.

Utiliser d’abord un vernis brillant pour aider à prévenir le givrage d’un vernis mat

Il existe un certain nombre de raisons pour lesquelles un vernis brillant réduira le risque de givrage d’un vernis mat (voir ici). Dans la technique d’art traditionnelle, un vernis brillant fournit une base qui protège la peinture sous-jacente des insultes environnementales potentielles qui pourraient se produire par-dessus.

Le brossage à sec est puissant

Ne négligez pas le brossage à sec ou ne sous-estimez pas son pouvoir pour peindre des miniatures de haute qualité. Vous pouvez, en effet, utiliser le brossage à sec pour appliquer également des effets de peinture plus avancés sur vos figurines. Par exemple, vous pouvez utiliser le brossage à sec pour appliquer des effets d’éclairage de source d’objet (OSL).

Economisez de l’argent en utilisant des pinceaux synthétiques bon marché pour le revêtement de base

Il ne faut pas grand-chose pour détruire un pinceau. La pire chose que vous puissiez faire pour que votre hobby ou votre entreprise de peinture de figurines soit un échec budgétaire est d’utiliser inutilement des outils coûteux.

L’enduction de base des modèles ne nécessite pas du tout les coûteux pinceaux en poils de martre kolinsky ou même en poils naturels de martre. Il suffit d’utiliser des brosses synthétiques qui durent longtemps sous l’abus, peu coûteuses, et qui peuvent gérer un nettoyage et un entretien plus agressifs.

Toujours utiliser la plus grande brosse que vous vous sentez à l’aise de contrôler

Bigger est mieux !

Un sage proverbe pour la peinture de miniatures est que « plus grand est votre pinceau, plus grande est votre pensée ». Cela signifie que si vous voulez garder la grande image dans votre tête, assurez-vous que votre pinceau est grand, aussi. C’est une philosophie qui m’a énormément aidé.

Votre pinceau est le pont entre votre esprit et votre main.

Vous aurez plus de plaisir quand vous ne serez pas bloqué sur les petites choses, les itty-bitty. Ce pinceau rond à pointe #2 est bien meilleur pour un travail productif que le truc à pointe #000 avec un seul poil.

Nettoyez vos pinceaux en poils naturels avec du savon pour pinceaux

Un pinceau en poils de martre de haute qualité devrait vous durer des années avec un bon entretien. Le savon pour brosses est étonnant. Il ne nettoie pas seulement les brosses, mais conditionne les poils pour qu’ils restent hydratés.

Oui, comme ces poils sur votre tête (si vous n’êtes pas chauve). Gardez vos pinceaux en bon état et ils vous fourniront des heures et des heures de peinture miniature agréable.

Il n’existe pas de pinceau ou d’outil parfait

Vos outils sont simplement cela : des outils. Ne pensez jamais qu’un nouvel outil ou gadget va rapidement résoudre votre problème avec une peinture. Bien sûr, vous aurez besoin de certains éléments essentiels pour accomplir des tâches spécifiques. Mais ne tombez pas dans le piège d’acheter de nouvelles choses dans l’espoir que ces produits vous rendront magiquement meilleur.

Bien que j’aie appris beaucoup de choses sur les outils, y compris des astuces et des techniques de travail avec eux, mon budget a souffert de l’état d’esprit  » payer pour gagner « . Ne faites pas la même erreur que moi. Soyez prêt à payer pour la qualité dont vous avez besoin, puis arrêtez.

Pratique, pratique, pratique

Il n’y a aucun substitut au travail acharné. Aucun. Si vous voulez vous améliorer, vous devez arrêter de lire ou de regarder des vidéos sur la peinture de figurines et commencer à peindre. J’ai des milliers d’heures dans le siège de peinture. J’ai des callosités, des douleurs au cou et des crampes aux poignets. Et vous ?

Expérimenter différentes techniques

J’adore personnellement essayer de nouvelles techniques de peinture sur mes miniatures. La découverte constante me motive à continuer à peindre. Bien sûr, lorsque je travaille sur un projet de commande avec un ensemble d’instructions du client, je mets de côté les approches techniques plus risquées.

Mais, lorsque je suis sur un projet personnel, j’applique chaque astuce et technique que j’ai apprise d’autres peintres de miniatures. Et, me voilà en train de partager cette excellente info avec vous (consultez ces techniques de peinture incontournables).

Mettez moins de pression sur vous-même

Savez-vous ce qu’est le burnout ? Le burnout est fréquent chez les peintres miniatures, ainsi que chez d’autres personnes créatives. Il provient en grande partie des attentes excessives placées sur soi ou de l’attente perçue des autres personnes.

Enlever le poids.

Vous faites ce truc de peinture pour le plaisir, vous vous souvenez ? Lorsque vous vous amuserez davantage, vous serez plus productif.

Peut-on peindre en couches minces en utilisant de l’eau, sauf lorsque vous faites du wet blending

En général, les couches de peinture amincies sont meilleures pour obtenir de bons résultats. Cependant, une astuce de pro pour le wet blending sur un modèle nécessite que la peinture reste humide plus longtemps. Dans ce cas, ne diluez pas trop votre peinture avec de l’eau. La peinture diluée à l’eau séchera plus rapidement. Cela a quelque chose à voir avec la physique, par exemple, l’augmentation de l’exposition de la surface à l’air, la réduction de la tension de surface, ou quelque chose comme ça….

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Si vous allez diluer votre peinture pour le wet-blending, vous pouvez utiliser un médium acrylique ou un retardateur à séchage lent. Mais, un conseil général pour peindre avec la technique de peinture de miniature plus avancée du wet-blending, n’utilisez pas trop d’eau dans votre peinture pour modèles.

N’essayez pas de vous en tenir à une seule technique de peinture pour chaque situation

Par exemple, si vous voulez faire du wet-blending, cela fonctionne mieux lorsque vous avez de la place pour travailler. Le wet-blending fonctionne mieux sur les modèles dont la surface est plus grande. N’essayez pas d’appliquer toutes les techniques de peinture avancées dans toutes les situations.

Vous trouverez que les techniques de peinture simples sont les meilleures pour certains endroits et moments ; alors que d’autres approches de peinture sont plus utiles ailleurs. Vous devrez jouer et apprendre cela avec le temps.

Une astuce clé ici qui est liée est que plus vous connaissez de techniques, moins vous aurez de surprises lorsque vous peindrez une figurine plus compliquée et peu familière.

La salive est sans doute le médium de mélange de peinture le plus utile pour peindre des figurines

L’accès facile, l’approvisionnement constant et la viscosité parfaite lorsqu’elle est mélangée avec de bonnes peintures pour modèles, par exemple Citadel, P3, Vallejo, Scale 75, font de la salive le meilleur médium de mélange de peinture. Je vous suggère de vous assurer que vos peintures sont non toxiques et que vous utilisez un pinceau propre.

Un pot rempli d’eau propre aiderait également, et une serviette de poignée ou du papier de soie rendra également votre vie moins dégueulasse si vous choisissez d’utiliser la salive. Je l’utilise tout le temps pour peindre des miniatures. La salive est tout simplement la meilleure !

S’assurer que votre peinture est non toxique

Dans la plupart des pays développés, les réglementations gouvernementales obligent les fabricants de peinture à indiquer si leurs peintures sont non toxiques. Cela garantit que vous, le consommateur, êtes en mesure de prendre de bonnes décisions.

Si vous avez une famille avec de jeunes enfants ou des animaux domestiques, réduire le risque d’avoir un passe-temps qui leur sera nuisible relève du bon sens. Pour différentes techniques de peinture, vous pouvez consommer de petites quantités de peinture. Léchez-vous vos pinceaux ?

La salive est sûre et saine pour vos pinceaux

J’ai écrit ailleurs que la salive peut être excellente pour vos pinceaux. Il y a des produits chimiques et des composés dans la salive qui pourraient prolonger la vie des poils de vos brosses. Donc, au cas où vous vous poseriez la question, la salive sur vos sables kolinsky coûteux devrait être tout à fait bien!

Utiliser une palette humide pour économiser la peinture

Vous pouvez bien mélanger la peinture sur une palette humide. Mais une caractéristique clé d’une palette humide est de pouvoir garder votre peinture humide pendant une longue période (même après avoir été mélangée).

Utiliser une palette sèche pour gagner du temps

Vous pouvez mélanger et mixer la peinture sur une palette sèche aussi bien que sur une palette humide. En fait, de nombreux peintres miniatures compétitifs préfèrent utiliser une palette sèche. Avec une palette sèche, vous pouvez mieux prévoir la consistance et le comportement de la peinture que sur une palette humide (qui a tendance à diluer la peinture de manière imprévisible au fil du temps, même dans de bonnes conditions). Une palette sèche vous fera également gagner du temps. Par rapport à une palette humide, l’entretien d’une palette sèche représente moins de travail.

Des outils plus chers font de vous un peintre plus fiable, pas meilleur

Vous êtes la partie la plus précieuse de la peinture d’une miniature. Pas les outils que vous utilisez. Des outils plus chers signifieront généralement une meilleure fiabilité qui ne vous fera pas défaut à un moment donné.

Un comportement prévisible de vos instruments signifie que vous serez un peintre de miniatures plus fiable. Vous serez un peintre plus efficace. Mais, l’outil lui-même ne vous rendra pas meilleur à peindre des miniatures. J’ai appris que rien ne vaut la répétition lorsqu’il s’agit d’améliorer les résultats de la peinture de miniatures.

La meilleure peinture est celle que vous utilisez tout le temps

Cela a-t-il un sens ? Pour obtenir les meilleurs résultats, vous pouvez peindre une figurine ou un modèle avec presque toutes les marques ou lignes de peinture. La peinture est simplement un mélange de pigment coloré et d’un milieu liant (généralement un cocktail de choses) qui vous permet d’appliquer la peinture avec un pinceau.

Cela signifie que si vous savez ce que vous faites, vous pouvez utiliser des peintures à l’huile, des aquarelles et des peintures à base d’acrylique. Cela n’a pas d’importance.

Ne laissez personne vous dire quel est le meilleur produit pour un projet particulier. À moins que vous ne recherchiez un « look » ou un résultat spécifique, le monde de la peinture miniature est votre huître. Revel!

Le contraste est la clé

Si vous pouvez maintenir le contraste sur une miniature, alors vous êtes sur la bonne voie pour un travail de peinture génial. N’oubliez pas que le contraste signifie plus que simplement la lumière et l’obscurité. Le contraste implique également la dichotomie entre le chaud et le froid, le dur contre le mou, et d’autres extrêmes binaires.

Si vous pouvez incorporer plus de contraste dans votre peinture de miniature, plus votre résultat final sera intéressant et attrayant. Rappelez-vous, vous pouvez maintenir le contraste et être un peintre désordonné!

Sacrifier la couleur et le « propre » pour un contraste élevé

Vous pouvez maintenir un contraste élevé sans être un peintre « propre », par exemple, en restant dans les lignes. Pour la plupart des paintjobs de qualité tabletop, si le contraste est maintenu, vous n’avez pas besoin de vous soucier autant de la couleur et de la peinture désordonnée. À la distance de jeu de table à laquelle la plupart des gens jouent, les modèles avec un bon contraste ont un bel aspect.

Nettoyez vos modèles avant de les assembler et de les apprêter

Les kits commerciaux de figurines en plastique, en métal ou en résine sont souvent créés avec un processus de moule coulé. Un matériau chaud et fondu est versé dans un moule. Après refroidissement et solidification, la pièce coulée est retirée. Pour faciliter le retrait de ces pièces du moule, un lubrifiant est utilisé.

Lorsque vous achetez un modèle, ce lubrifiant peut encore être sur la surface de votre figurine, ce qui peut repousser les adhésifs, les colles et l’apprêt. Pour nettoyer les modèles, il suffit d’utiliser une eau tiède savonneuse et un chiffon propre pour les sécher. Le nettoyage de vos modèles et de vos figurines contribue grandement à une expérience de hobby plus agréable.

Remplir les espaces et nettoyer les lignes de moulage avant de peindre

Plus vous travaillez à préparer la surface de votre figurine, plus votre travail sera facile et efficace pour la peindre. Pour nettoyer les lignes de moule, vous pouvez utiliser un couteau de bricolage, un outil électrique rotatif Dremel, ou obtenir un grattoir de moule dédié. Pour combler les vides, vous avez plusieurs possibilités. Chaque produit de remplissage d’espace a des avantages et des inconvénients.

Utiliser un sèche-cheveux

Saviez-vous qu’attendre que la peinture sèche est une perte de temps ? Bien sûr, vous le saviez ! Donc, si vous voulez peindre des figurines plus rapidement, utilisez un sèche-cheveux. Il n’a pas besoin d’être cher. Un sèche-cheveux a également de nombreuses autres utilisations pour la peinture de miniatures, y compris l’amélioration de l’application du vernis mat.

Un sèche-cheveux peut empêcher le vernis de « givrer »

Une humidité élevée contribue au risque de « givrer » le vernis mat. Pour une finition plus claire qui maintient le contraste élevé sur lequel vous avez travaillé si dur, utilisez un sèche-cheveux pour réduire l’humidité ambiante autour de votre miniature.

La chaleur est votre amie, mais n’en utilisez pas trop. Certaines figurines en plastique ou en résine sont plus sensibles au sèche-cheveux, alors utilisez-le judicieusement.

Airbrush à basse pression pour plus de contrôle

À basse pression, un aérographe devient enclin à se boucher. Mais si vous peignez des détails avec un aérographe, ou si vous allez au-delà de la simple couche de base, un flux d’air à basse pression vous donnera plus de contrôle.

Vous devrez apprendre à garder la viscosité de votre peinture suffisamment fine pour qu’elle s’écoule correctement. À environ 25 PSI, la plupart des aérographes avec une buse de 0,3 mm fonctionneront bien si votre peinture est à une consistance semblable à celle du « lait entier ».

Airbrush at high pressure to prevent clogging

Pour un revêtement de base de niveau plus brut, utilisez plus de pression d’air pour garder votre peinture fluide. Bien sûr, cela signifie également que vous voudrez probablement utiliser une peinture plus épaisse dans votre aérographe pour éviter les effets de « toile d’araignée coulante » sur la surface de votre modèle. Dans l’ensemble, vous devrez jouer avec le débit d’air pour trouver cet endroit heureux qui fonctionne pour votre application particulière.

Apprendre comment la viscosité de la peinture, la pression de l’air et la taille de la buse de l’aérographe fonctionnent ensemble

Plus vous avez de connaissances sur la façon dont ces 3 variables fonctionnent conjointement, mieux vous êtes préparé à peindre des miniatures avec votre aérographe. L’aérographie prend du temps pour apprendre à bien faire, et c’est un outil très différent de tout autre instrument de peinture que vous utiliserez probablement pour peindre des miniatures.

Gardez votre aérographe propre

La plupart des problèmes que vous rencontrerez avec l’aérographie proviennent d’un aérographe sale. Gardez votre aérographe propre et ne négligez pas de le rincer après chaque session de peinture. Gardez votre buse non obstruée avec un bon nettoyant pour aérographe ou utilisez un nettoyeur à ultrasons comme ceux-ci.

L’échec est normal

Tout le monde échoue à atteindre son objectif en peignant des miniatures (ou toute entreprise difficile). Ce passe-temps n’est pas différent de tout autre. Il y a un plafond de compétences, et pour franchir ce niveau supérieur de compétences, vous échouerez inévitablement. Vivez avec l’échec et apprenez à vous attendre à la déception. C’est du cran.

Cela semble cynique, mais vous vous sentirez beaucoup mieux en sachant que vous pouvez apprendre de vos erreurs. C’est ce qui rend le hobby de la peinture de figurines si génial. Vous pouvez échouer en toute sécurité et continuer à avancer en sachant que vous avez appris quelque chose et que vous pouvez toujours vous améliorer !

Vous apprenez plus en terminant un modèle qu’en en commençant un nouveau

Passer par le flux de travail complet du début d’une miniature à la finition de la pièce est plus instructif que d’apprendre par des démarrages et des redémarrages constants. Les techniques que vous utilisez au début d’un travail de peinture de miniature sont différentes de celles que vous utilisez vers la fin.

En complétant un modèle, vous expérimentez toute la gamme de la peinture d’une miniature. Et, à chaque étape du projet, vous en apprenez davantage sur vos propres habitudes de peinture. Êtes-vous un peintre lent et méthodique ? Ou êtes-vous un peintre impulsif, qui n’en fait qu’à sa tête ? Apprenez-en davantage sur vous-même en tant qu’artiste en luttant tout au long du processus !

Prenez une pause : si vous n’êtes pas motivé, arrêtez de peindre

Tout le monde s’épuise. C’est un point normal dans votre hobby quand vous n’êtes toujours pas d’humeur. Peu importe la raison ; faire une pause peut faire des merveilles pour vous.

Après tout, c’est un hobby et il est censé être amusant, une évasion des autres responsabilités que vous avez dans votre vie. Accordez-vous du temps pour vous détendre de faire de cette activité créative une chose que vous détestez faire. Reposez-vous.

Truc de productivité : peindre plusieurs modèles en même temps

Pour la plupart des gens, le début d’un travail de peinture est plus amusant et excitant que les parties intermédiaires ou finales (par exemple, le mélange, la doublure sombre). Trompez-vous pour ressentir cette excitation en passant votre peinture entre plusieurs modèles à la fois. De cette façon, vous aurez toujours le sentiment de commencer quelque part.

C’est une astuce que j’utilise lorsque j’ai beaucoup de modèles différents à peindre et que je veux avoir l’impression de progresser. Cela fonctionne pour me garder motivé, même si mes progrès n’ont pas réellement accéléré.

Pour peindre rapidement, choisissez moins de couleurs

Restreignez votre palette de couleurs. Plus vous avez de choix de couleurs à appliquer à votre modèle, plus vous irez lentement. La paralysie de l’analyse est une menace pour une bonne productivité en peinture de miniatures.

Forcez-vous d’utiliser moins de peintures pour une seule miniature et vous vous retrouverez non seulement à peindre plus rapidement, mais aussi à devenir plus créatif ! La limitation est une licorne magique pour les humains, elle nous fait sortir des sentiers battus.

Utiliser des références photographiques pour surmonter les problèmes de théorie des couleurs

Pourquoi réinventer la roue quand quelqu’un d’autre l’a déjà fait. Non seulement les photos inspirent, mais elles peuvent aussi guider un nouvel art.

Pour un peintre de miniatures, un grand conseil que j’ai appris est de garder un fichier de références de photos (soit numérique, soit un classeur papier). En fait, vous pouvez créer vos propres références en utilisant des sélecteurs de couleurs en ligne.

Finissez vos miniatures avec une base décorative

Surprenant, ceci est souvent négligé pour beaucoup de peintres de miniatures débutants. Une base décorative d’un modèle va un long chemin vers l’obtention d’un excellent résultat. La base est l’arrière-plan de la figurine, elle fournit le contexte et l’atmosphère. Elle n’a pas besoin d’être compliquée. Tout est mieux que le plastique noir et plat.

Les bases simples nécessitent deux éléments : de la colle et du flocage

Il ne faut pas grand chose pour finir de peindre un modèle, mais une base simple va loin. De la colle blanche PVA et un peu de sable sont tout ce dont vous avez besoin. C’est la base de presque toutes les autres techniques pour baser un modèle. Ajoutez de la colle, collez quelque chose dessus.

Assembler vos modèles en premier est la meilleure pratique

En général, assembler votre modèle avant de le peindre est plus utile que de peindre des sous-ensembles plus tard. Un modèle assemblé a moins de surface à peindre (par exemple, moins de travail). Vous avez également une meilleure appréhension de ce à quoi le modèle entier ressemblera lorsqu’il sera assemblé, et cela vous aide donc à appliquer la peinture aux bons endroits.

C’est particulièrement vrai si vous essayez de peindre du métal non métallique (NMM) et que vous voulez imiter les reflets. Envisager comment la lumière interagit sur votre modèle est plus facile lorsqu’il est entièrement assemblé.

Enfin, si vous peignez avant d’assembler un modèle, vous courez effectivement le risque de mettre de la colle sur les pièces et les surfaces que vous avez déjà peintes. C’est tout simplement mauvais. Personnellement, j’assemble toujours un modèle avant de le peindre.

Utiliser des mains aidantes pour un assemblage ou une peinture plus difficile

Il y a beaucoup d’outils qui peuvent vous aider à tenir les petites pièces pour l’assemblage. Il s’agit notamment de stands de soudure, ou de supports spécifiques aux loisirs créatifs, tels que la poignée d’assemblage Citadel. Si vous ne voulez pas utiliser ces outils, trouvez un ami qui peut vous donner un coup de main littéral.

Un bon éclairage est primordial pour le plaisir

Je ne peux pas dire assez à quel point de bonnes lumières sont importantes pour peindre des figurines. J’ai beaucoup écrit sur le fait qu’un bon éclairage est pour une application précise de la couleur et du contraste. Assurez-vous d’obtenir les meilleures lumières ou lampes que vous pouvez vous permettre.

Une lumière vive et diffuse avec la bonne température de couleur rendra vos yeux plus confortables (moins de tension) et augmentera votre confiance dans le choix des couleurs, leur mélange et leur application. Consultez certaines de mes recommandations ici.

Les ampoules à lumière du jour fournissent la meilleure température de couleur pour peindre des miniatures

Les ampoules à lumière du jour sont ces sources lumineuses qui projettent un éclairage semblable à celui du soleil sur votre surface de travail. Les ampoules à lumière du jour pour peindre avec précision ont une température de couleur qui reste dans la gamme d’éclairage de la lumière du soleil, entre 5000-6500K (ou Kelvin).

Utiliser le grossissement pour peindre les détails

Si vous travaillez sur des détails à main levée, ou tracez quelque bord extrême sur une miniature, ne négligez pas les outils de grossissement. Il peut s’agir de bandeaux à visière mains libres, de lampes ou de loupes.

Pour les visières grossissantes, le confort est la priorité

Lorsque vous peignez des figurines, vous serez assis pendant une bonne partie du temps. Cela signifie également que si vous utilisez des visières grossissantes pour vous aider, vous porterez ces bandeaux pendant un long moment. Le confort est essentiel pour travailler pendant ces longues sessions. Dépensez un peu plus pour le confort.

« Le fait est mieux que la perfection »

Certains des meilleurs conseils que j’ai entendus pour la gestion de projet sont de terminer les choses, et de ne pas s’accrocher aux choses que vous pouvez réparer plus tard. Allez jusqu’à la ligne d’arrivée ; peu importe si vous avez manqué un endroit. Vous pourrez toujours corriger votre travail plus tard.

Ce conseil est probablement plus important pour l’artiste de commande qui a une date limite à respecter avec un client. Mais, c’est un bon axiome à garder en tête si vous voulez être productif dans le hobby de la peinture de miniatures.

Exercez votre licence artistique

Vous avez une licence artistique. Cela signifie que vous avez la liberté de faire ce que vous voulez. Ne vous laissez pas enfermer dans des attentes et des dogmes. Faites de l’art, et souvenez-vous que c’est votre art.

Peignez les figurines comme vous le souhaitez et ne laissez pas quelqu’un vous dire que c’est mal simplement parce que vous ne suivez pas un cadre établi d’approches techniques. Le style, la voix et la vision sont personnels.

Apprenez aux autres à peindre et vous serez étonné de tout ce que vous apprendrez, vous aussi

Peindre des miniatures se passe mieux dans une communauté. Partager votre façon de travailler, votre approche, votre vision, permet une meilleure expérience pour ceux qui vous entourent.

Partagez votre façon de faire et vous serez étonné de voir combien de nouvelles perspectives amélioreront votre expérience du hobby. À la fin de la journée, avoir un impact positif sur les personnes qui vous entourent pourrait être la meilleure partie d’avoir n’importe quel passe-temps.

Amusez-vous

C’est un cliché, mais il doit figurer sur cette liste. C’est le conseil de passe-temps qui les gouverne tous.

Pensées finales

J’ai encore beaucoup à apprendre. J’espère que ces conseils vous donneront envie de vous essayer à la peinture de figurines, ou simplement vous donneront des idées pour améliorer votre flux de travail actuel. Si vous cherchez un bon kit pour vous lancer (ou un coup de pouce supplémentaire) dans le hobby de la peinture de figurines, consultez cet article.

En tant que peintre sur commande, j’ai dû apprendre à être efficace dans la peinture de figurines sans sacrifier la qualité. De ce point de vue, j’ai appris quelques principes que j’essaie d’employer dans tout ce que je fais lorsque je suis assis à mon bureau de peinture.

Que je peigne à un niveau professionnel pour un client, ou que je peigne des miniatures pour ma collection personnelle, je cherche continuellement de nouvelles façons de profiter de ce passe-temps.

Happy painting!