The StarWars.com 10: Best Music

Welcome to The StarWars.com 10, a feature where the StarWars.com editorial staff hudding to discuss – various topics related to a galaxy far, far far away.

注:このリストは、スター・ウォーズの公式サウンドトラックに収録されているテンポール・シンフォニック・ミュージック(したがって、カンティーナ・バンドや「ジェダイ・ロックス」などは含まれない)をベースにしています。 例えば、「ヨーダのテーマ」は「帝国の逆襲」と「ジェダイの帰還」の両方で様々な場所やアレンジで使用されていますが、本編のみでの投票を基本としました

10. “Across the Stars” Attack of the Clones

「クローンの攻撃」のために作曲された音楽の中で最も印象に残る曲で、失われたクラシック音楽の傑作のようでありながら、スター・ウォーズらしいサウンドを奏でることに成功している。 壮大でロマンチックな作品である「アクロス・ザ・スターズ」は、哀愁と憧憬のバランスを保ったメロディと、力強い弦楽器の使用により、アナキンとパドメの禁断の愛が、キャラクターと銀河系にとってどのような意味を持つかを伝えるなど、多くの面で成功を収めている。 スター・ウォーズのラブソングや作曲というのはほとんど不可能に思えるが、ジョン・ウィリアムズはそれを見事にやってのけた。 “The Emperor Arrives, Return of the Jedi

『ジェダイの帰還』でデス・スターに到着した皇帝を初めて実際に目にしたとき、この曲には象徴的な「帝国行進曲」や他の帝国中心の音楽と比較して生命力やパンチがないのです。 この曲のメロディーはシンプルで、暗く、不吉なもので、スター・ウォーズで初めて男性合唱団が担当し、スター・ウォーズに新しい聴覚的色彩を加えている。 この曲は映画のクライマックスで再び登場し、プリクエル3部作を通じてさまざまなアレンジで登場することになる。 8731>

8. “The Asteroid Field” The Empire Strikes Back

ジョン・ウィリアムズのスター・ウォーズ音楽は、作曲の技術的工夫と同じくらい、感情やムードに関係しており、「The Asteroid Field」はその好例といえるでしょう。 主に金管楽器で構成されたこの曲は、音の上昇と下降によって、ジェットコースターのような必死のテンポを実現しています(だからこそ、『スター・ツアーズ』であれほど効果的に使われたのでしょう)。 この曲は、小惑星帯を航行する際に想像されるような混乱にマッチしており、シーケンスが終了したときの穏やかな展開は、ほとんど魔法のような仕上がりとなっています。 “Battle of the Heroes” Revenge of the Sith

『シスの復讐』のアナキン対オビワンの決闘のサウンドトラックとして、「英雄たちの戦い」はスター・ウォーズのサーガの最も重要な曲のひとつである。 聖歌隊、スタッカートの金管楽器、豊かな弦楽器が組み合わされ、豊かで充実した音楽でありながら、荘厳で不安感のある音色を奏でます。 また、「運命の決闘」のヴォーカルや、「帝国の逆襲」のルーク対ダース・ベイダーの刺々しいブラスなど、旧作を彷彿とさせる部分もあり、重厚なシークエンスに仕上がっている

6. レイア姫のテーマ」、『新たなる希望』

『新たなる希望』でデビューし、『帝国の逆襲』『ジェダイの帰還』『シスの復讐』で何度も登場する「レイア姫のテーマ」は、スター・ウォーズの中で最も認知された音楽パッセージの1つとして浮上してきました。 アクションシーンのエネルギーと速いリズムを抑え、弦楽器を中心としたこのアレンジは、スター・ウォーズの音楽の中で唯一、穏やかで広がりのあるものとなっている。 この曲の素晴らしさは「アクロス・ザ・スターズ」だけであり、レイアを思い浮かべるとき、おそらくこの曲が頭の中に浮かぶはずだ。 ヨーダのテーマ」『帝国の逆襲』

「皇帝が来た」がダークサイドの音なら、これはライトサイドの音です。 弦楽器がささやき声から多層的なクレッシェンドに発展していくが、常に慈愛に満ちた空気を漂わせている。 ヨーダが言う「ジェダイのあるべき姿」を反映しているのだ。 この曲がいかに素晴らしいかを説明するために、ヨーダがダゴバの沼地から沈んだルークのXウィングを持ち上げるシーンで使われていることに注目してください。

4. “Binary Sunset” A New Hope

スター・ウォーズの中で最も象徴的な音楽の1つ、期間限定。 多くの人にとって、ルークがタトゥイーンの夕日を見つめるシーンはスター・ウォーズを作るものだが、おそらく全6作の中で最も音楽が不可欠なシークエンスであろう。 夕陽のイメージは、ルークが歳をとり、経験したいこと、やりたいことがある、という時間の流れを伝えている。 彼を待っているのは、銀河系全体なのだ。 ウィリアムズの音楽は、ルークの中にあるすべての憧れと、彼が持つすべての約束を伝えながら、再び盛り上がりを見せ、同時に悲しみを帯びていく。 8731>

3. “Duel Of The Fates” The Phantom Menace

前3部作で最もユニークなトラックで、スター・ウォーズ映画で見られる最高の音楽の1つです。 ファントム・メナス」のクライマックス、ダース・モール/オビ・ワン/クワイ・ゴンの決闘で使用された(「クローンの攻撃」でアナキンが母親を捜す場面でも)「運命の決闘」は、ほぼ全編にわたって合唱が入り、金管と弦のヒット、遅くなったり速くなったりするテンポ、どんどん大きくなる音の壁がアクセントになっています。 この曲の面白いところは、善玉でも悪玉でもない、複雑で、暗い音と明るい音が行ったり来たりして、どちらかの味方になるわけではないことだ。

2. “The Imperial March” The Empire Strikes Back

銀河帝国の力を示す “The Imperial March” は、おそらくスターウォーズの中で最も人気のある音楽となり、シンフォニックライトモティーフとして、史上最も成功した作品の1つとなっている不吉な作品です。 帝国のマーチ」は「帝国の逆襲」と「ジェダイの帰還」で使われ、前3部作でも随所に登場する。 ダース・ベイダーの死の場面では、ハープのみで演奏され、子守唄のように聞こえる。 しかし、暗いメロディと軍歌のようなリズムのフルバージョンは、すぐにそれとわかるもので、今日でも名曲として知られています

1. メイン・タイトル」『新たなる希望』

「メイン・タイトル」はスター・ウォーズの代名詞であり、それには十分な理由がある。 スター・ウォーズの全作品の冒頭で、爆発的なサウンドで始まり、サーガ全体のテーマとしても使用されている。 希望とエネルギーに満ち溢れ、ブラスとストリングスで構成され、口ずさみたくなるようなメロディーを持つ。 冒頭からロマンティックな冒険を予感させるが、決して押し付けがましくなく、また不誠実な感じもしない。 映画音楽における偉大なテーマの1つ。

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