The Art of Painting (detail), Johannes Vermeer, 1666
もっと時間が必要だとか、完璧な絵具の銘柄や新しい筆が必要だと思っているかもしれませんね。
週末になり、ようやく「自分の時間」を見つけることができたと思ったら、真っ白なキャンバスがあなたを見つめ、どうしても実現したかった肖像画の完成が遠い世界のことのように感じられます。
モチベーションは高く、絵も上手だが、鉛筆から絵の具へのジャンプが壁にぶつかっている。
美術雑誌をちらちら見たり、新しい絵の具を買ったりすることが、突然魅力的なアイデアに思える。
しかし、これらの行動があなたの足を引っ張っているとしたらどうでしょう。
より少ないものでより多くを達成しようと自分に強制し、いくつかの制約を自分に与えるとしたら、あなたの人物画は大きく飛躍するかもしれません。 開始の技術
どのような創造的な努力においても、最大の後悔のひとつは開始しないことです。
それはあなたを苦しめ、開始する時間と許可を自分に与える前に、数日、数ヶ月、数年が過ぎてしまうことがあります。
時間がないことは完璧な言い訳のように思えますが、子供や仕事の都合…人生。
メソッドを持つこと
ずっと肖像画を描きたかったのですが、どうなるか心配で先延ばしにしていました。憧れのオールドマスターと比べると、圧倒的な挑戦に思えました。
そこで私はプロとして抽象画を描き続けました。よく売れていて、それが私の得意とするところでした。 それは、彼らの友人が描いた等身大の二重の肖像画でしたが、古典的なボヘミアンスタイルで、アーティストはバイクしか持っておらず、それを届けるために M6 を上ったことがありませんでした。
生身の普通の人が、これほど大規模な作品を作ったことに感動し、友人たちにこれほどの感動を与えることができ、私も刺激を受けないはずがありません。
その翌日、私はスタジオに行き、ヴァネッサは私の最初の気乗りしないシッターとなり、フルテクニカラーのポートレートを撮影しました。
The error of my ways
The Sarum Studio で Nick Beer
とともに、サイトサイズのポートレートを学びます。
私は自分のスタイルを確立しました…しかし、何時間も何時間もかかり、そのプロセスは苦痛でした。
たくさんの肖像画を制作し、中には賞を受賞したものもあり、それほど粗悪なものではありませんでしたが、まだ何かが足りませんでした。 幸運にも、エリザベス女王の工芸奨学金を得て、そこで学ぶことができましたし、ソールズベリーのサラムスタジオでニック・ビール（フィレンツェのチャールズ・セシルスタジオの上級講師）のもと、サイトサイズのポートレイトを学ぶこともできました。
私が自分で作った複雑なレシピはすべて間違っており、多くの色を使い、一生懸命になりすぎていました。 このことが、このリソースを作成するきっかけとなり、他のアーティスト志望の人たちが私と同じ過ちを犯さないよう手助けすることになりました。
彼は、新しい壮大な絵画シリーズ（一部は高さ約9フィート）を始めることにしましたが、その際、1つの重要な要素が欠けていました…彼は絵筆を捨ててしまったのです。
しかし、彼の結果は驚くべきものだった。
“Frank”, Chuck Close, 1969, Acrylic on canvas.
彼は、3色の範囲を使用して絵画を構築し、絵筆ではなくエアブラシを使って印刷業者のそれに似た技法を開発した。
彼はプロセスを分解し、整然としたアプローチで対象に取り組みました。
「全体に圧倒されたら、それを断片に分解せよ」
Chuck Close
しかし、この自業自得の制約は、彼が画業において直面した唯一の障害ではありませんでした。 80年代半ば、成功の絶頂にあったとき、彼は病気にかかり、車椅子に縛られるようになった。 彼は絵筆に戻り、今度はそれを手に縛り付けていました。
より小さく扱いやすいスケールで作業する代わりに、彼はフォークリフトを導入して彼を昇降させるようにしたのです。 1枚の絵を完成させるのに4カ月から1年かかるため、毎日顔を出して絵を描かなければなりませんでした。
「私が若いアーティストや、私の話を聞いてくれる人にアドバイスしたいのは、インスピレーションを待っていてはいけないということです。 インスピレーションはアマチュアのためのもので、それ以外の人はただ現れて仕事に取りかかるだけです。仕事に取りかかる前にこの素晴らしいアイデアが必要だと感じるでしょうが、それはほとんどないことに気づきました」
Chuck Close
創造的制約が絵画に焦点を与えることができます。
Mastering Black & White Portraiture with Oils
Will Kemp, video still from the course
これからポートレート ペインターになろうとする人を助けるために資料を作りました。
「The Essential Guide to Portraits – Mastering Black & White Portraiture with Oils」は、ダウンロード可能なビデオコースで、モノクロ写真を参考にしながら、油絵でリアリストの自画像を作成するプロセスをガイドしています。
限られたパレットで自信を持って作業することを学び、油絵具を使った古典的なテクニックを学び、将来フルカラーのポートレートで成功するための基礎を築きます。
力強いポートレートの作成について理解したい場合は、コントラストとトーンについて理解する必要があります。 チャック・クローズのお気に入りの画家はフェルメールで、これもまたキアロスクーロ（光と闇の戯れ）の巨匠です。
簡単ではありませんが、ステップバイステップのプロセスに従うことで、驚くべき結果を達成することができるのです。
ポートレート制作の全過程において、私が何をしているのかが正確にわかるように、すべて私の視点から撮影しました。
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