Pyotr Ilyich Tchaikovsky è stato senza dubbio uno dei più grandi compositori, eccellendo nei generi dalla sinfonica e dall’opera alla musica da camera e al balletto. Molte persone sono state introdotte alla musica classica attraverso opere come Lo Schiaccianoci o il fuoco di cannone dell’Ouverture 1812. La personalità tormentata di Tchaikovsky e la necessità di nascondere la sua omosessualità al mondo significa che spesso si legge nella sua musica più di quanto sia probabilmente salutare, ma lui era in grado di far girare melodie come pochi altri. L’ispirazione non sembrava mai un problema. Come scrisse il compositore, “Mi siedo al piano regolarmente alle nove del mattino e Mesdames les Muses hanno imparato ad essere puntuali per quell’appuntamento.”
https://bachtrack.com/files/172374-cajkovskij-ritratto-seduto—odessa–1893–kopie.gif510340Pyotr Ilyich TchaikovskyWikiCommons | Public Domain
Tchaikovsky può essere stato meno che gentile sulla musica di Brahms (hanno condiviso lo stesso compleanno), ma quando si sono incontrati, sembra che i due compositori siano andati piuttosto d’accordo. Tchaikovsky scrisse come “Brahms rimase un giorno in più per sentire la mia Sinfonia e fu molto gentile… Mi piace la sua onestà e la sua apertura mentale”. Pertanto, è giusto che la Quinta Sinfonia sia in testa alla nostra playlist delle più grandi opere di Tchaikovsky.
1Sinfonia no. 5 in Mi minore, Op.64
“Una completa rassegnazione di fronte al destino”, scrisse Tchaikovsky nel suo taccuino mentre abbozzava lo scenario della sua Quinta Sinfonia. Il compositore aveva usato un motivo del destino nella Quarta, ma qui non martella; piuttosto rosicchia l’ascoltatore, sollevando dubbi e inquietudini. L’assolo di corno nel secondo movimento è un punto culminante, poi, dopo un valzer lilting, il finale è una lotta titanica per il trionfo sulle avversità… anche se quella vittoria può essere percepita come una specie di anello vuoto.
2Eugene Onegin
Il romanzo in versi Eugene Onegin di Pushkin ha un posto speciale nel cuore della Russia – generazioni lo imparano ancora a scuola. L’impostazione di Tchaikovsky, che descrisse come “scene liriche”, è meravigliosa, in particolare la scena della lettera in cui la giovane Tatyana versa il suo cuore a Onegin, solo per lui che la respinge gentilmente. Anni dopo, il distaccato Onegin la incontra a un ballo di San Pietroburgo e si innamora perdutamente. Ma lei è ora sposata con un principe e la situazione si ribalta quando lei lo respinge. È un’opera che può essere dolorosamente commovente.
3Sinfonia no. 6 in Si minore, “Pathétique”, Op.74
Vuoto, desolato, pieno di disperazione e disperazione – questi sono solo alcuni modi per descrivere la sesta e ultima sinfonia completata di Tchaikovsky. Fu eseguita per la prima volta nell’ottobre del 1893, solo nove giorni prima della morte di Tchaikovsky ed è quindi spesso legata alla sua biografia, non da ultimo per la sua forma insolita, che termina con un lungo movimento lento che sfuma nel nulla. Fissa l’abisso e, con la giusta esecuzione, fissa il vuoto.
4Concerto per violino in re maggiore, op.35
Dopo un fallito tentativo di suicidio in seguito al fallimento del suo disastroso matrimonio, Tchaikovsky si riprese in Svizzera. Fu visitato da un giovane allievo, il violinista Iosif Kotek, che ispirò Tchaikovsky a comporre un concerto così diabolicamente difficile che il suo dedicatario, Leopold Auer, lo dichiarò ineseguibile. Fu solo due anni dopo che Adolf Brodsky convinse Hans Richter a suonarlo con la Filarmonica di Vienna, ma la prima, poco provata, andò male. Eduard Hanslick descrisse il concerto come una musica “la cui puzza si sente”. Per fortuna, più tardi fu riconosciuto per il capolavoro che è.