Actors Studio Drama School, MFA

Azt a módszertant követve, amely a Constantin Stanislavski által három úttörő könyvében megfogalmazott “rendszerben” gyökerezik, Az Actors Studio Drámaiskola három év intenzív drámai művészeti tanulmányokat tartalmaz, amelyek során az Actors Studio Drámaiskola három évig intenzíven tanulja a drámai művészetet.

A “rendszer” folyamatosan fejlődik, és ennek az egyedülálló drámai művészeti programnak a tantervét is ez a “rendszer” határozza meg. Akár színésznek, rendezőnek vagy drámaírónak készülsz, a hároméves felfedezőutat a színészi mesterség tanulmányozásával és egy közös nyelv kialakításával kezded. Az első évben a módszertan és a nyelv elsajátítása, valamint a mesterséged gyakorlása emészti majd fel. A második évben Ön és MFA-jelölt társai egyedi és speciális képzésben merülnek el. Együttesként – színészek, rendezők és drámaírók – együtt dolgozva, a harmadik évben egy Repertoár évadban fogjátok alkalmazni tudásotokat és készségeiteket.

1. év

Az első félév első hetében, az Orientációs héten a hallgatók megismerkednek a színház közösségi világával, amikor a diákok és tanárok egy informális bevezetővel töltik az első hetet a program filozófiai folyamatáról és szándékairól. Ezeken az első órákon a hallgatók találkoznak a program másik egyedülálló jellegzetességével: egymás mellett indulnak útnak – színészek, rendezők és drámaírók együtt -, hogy megtanulják azt a közös nyelvet, amely lehetővé teszi számukra a produktív, harmonikus és zökkenőmentes együttműködést. Ezen az orientációs héten derül ki az Actors Studio folyamatának együttes jellege, és ami még fontosabb, a tanárok és a diákok kezdik megismerni egymást.

2. év

A technikai alapokkal felvértezve, amelyeket egész további oktatási és szakmai pályafutásuk során használni fognak, a diákok most a hangszerük (önmaguk) felkészítésétől a szerep felkészítéséig jutnak el. Most egy titokzatos idegen lép be a tanuló életébe – egy “karakter”, saját szükségleteivel, vágyaival és életével, valamint az abban való haladás módjával. E karakter megalkotása a második év feladata. Sztanyiszlavszkij szándékosan választott egy olyan igét, amelyet könnyebben társítanak a kézműveshez, mint a művészhez. “Karaktert építeni”, a tégla és habarcs jelentésével és a módszeres, kézműves jellegű építkezés világos implikációjával a második év feladata.”

3. év

Ez év középpontjában az összes diák repertoárcsoporttá formálása áll. Miközben a diákok folytatják közös és szakirányú kurzusaikat, kidolgozzák és együttműködnek azon a drámai anyagon, amelyet a harmadéves repertoár évadban mutatnak be, egy heti sorozatban jeleneteket, egyfelvonásosokat és, ha lehetséges, egész estés darabokat, amelyek egy részét drámaíróink írják, és mindegyiket rendezőink rendezik és színészeink játsszák.

Színészpálya

A hároméves színészképzés során színészhallgatóink intenzív képzésben részesülnek, amely mély és részletes személyes munkából áll azon, amit mi színészi hangszernek nevezünk. A hallgatóknak nemcsak a tanórákon, hanem különböző nyilvános előadásokon is lehetőségük van a mesterségük fejlesztésére.

• Színészképzésünk a Sztanyiszlavszkij “rendszeren” és annak amerikai továbbfejlesztésén alapul a Csoportos Színház és a Színész Stúdió révén.
• A hároméves színészképzés középpontjában a színészi hangszer érzékenyítése és megnyitása áll, ezáltal felszabadítva a színész egyéni és egyedi tehetségét. Ez a munka lehetővé teszi a színészek számára, hogy a legmélyebb és legszemélyesebb módon fejezzék ki magukat a legkülönbözőbb szerepekben mind az órákon, mind az előadásokon.
• A hároméves mozgásprogram kifejezetten a színész fizikai eszközének állóképességét, folyékonyságát, kecsességét és erejét hivatott fejleszteni. A munka gyakorlatok, improvizációk és mozgásszakaszok sorozatát kínálja, amelyeket a színház innovatív mestereinek kísérletei és tanításai ihlettek.
• A Mozgásprogramunk másik aspektusa az Alvin Ailey American Dance Theater stúdióiban tartott táncórákból áll, amelyeket az ő tanáraik tartanak.
• A hároméves Voice program Kristin Linklater megközelítésén alapul, amelyet a színészek számára a legjobb énekképzésnek tartunk.

Színészi lehetőségek

• A három év alatt a színészek, rendezők és drámaírók megtanulnak együttműködni egymással olyan órákon, amelyeken a színészek játszanak, a rendezők rendeznek és a drámaírók írnak. E három pálya közötti együttműködés a szíve az MFA-programnak és a harmadik év végén megrendezésre kerülő Repertoár évadnak.
• A színészosztályokban végzett munkájuk mellett a színészhallgatók részt vesznek a rendezői osztályok projektjeiben és a drámaírók és rendezők csoportjának projektjeiben is, amelyek a hallgató drámaírók által írt eredeti darabokból állnak.
• A három év során az osztályok legjobb munkáit a közönségnek is bemutatjuk a félév végi “Fesztiválok” elnevezésű rendezvényeken.”
• A harmadéves repertoár évad során a színészhallgatók a nagyközönség és a színházi szakma számára professzionálisan előadott darabok sorozatában szerepelnek.”

Rendezői pálya

A hároméves rendezői program során rendezőhallgatóinkat a Stanislavski-Actors Studio rendezési folyamatának elvei szerint képezzük, amely a színpadi rendezés minden elemével foglalkozik, az első olvasástól a premierig.

• A rendezőhallgatók elméleten és gyakorlaton keresztül tanulmányozzák a rendezőnek a darabhoz, a drámaíróhoz, a színészhez, a tervezőkhöz és a közönséghez való viszonyát.
• Megtanulják elmondani a történetet, megteremteni az eseményeket, kialakítani a pillanatnyi viselkedést, hogy meggyőzzék a színházi nézőt arról, ami a színpadon történik.
• A színészi problémák megoldására, improvizációkra és a próbák minél kreatívabb kihasználására képzik őket.
• A rendezőhallgatók egy mély és intenzív folyamat során megtanulják, hogyan dolgozzanak együtt a színészekkel annak érdekében, hogy a karaktereket mélyen személyes módon keltsék életre.
• A színészi művészet és a színészi folyamat megértésének támogatása érdekében minden rendezőhallgató három éven keresztül színészetet tanul. Emellett programunk hang- és mozgásképzése választható tárgyként áll a rendezőhallgatók rendelkezésére.
• A tervezői programon keresztül a rendezőhallgatók megtanulják, hogyan dolgozzák ki ötleteiket a tervezőkkel, hogyan készítsenek produkciós terveket, hogyan vezessék a technikai próbákat és hogyan rendezzenek különböző színházi terekben.
• A rendezéstörténet két szemeszteres kurzusán keresztül a hallgatók megvizsgálják a modern kor legfontosabb innovatív színházi rendezői fejlődésének központi kérdéseit.
• A rendezőhallgatók számos rendezői projekten keresztül megtanulnak színészekkel, drámaírókkal és tervezőkkel vezetni és együttműködni.

Rendezői lehetőségek

• A képzés három éve alatt a rendezőhallgatók számos rendezői lehetőséget tapasztalnak meg. A rendezői órákon már bevált drámai anyagokon dolgoznak, a drámaírók és rendezők csoportjában pedig drámaíró társaik eredeti munkáin.
• A rendezői órákon és a drámaírók és rendezők csoportjában végzett legjobb munkájukat a félév végi “Fesztiválokon” mutatják be a közönségnek.”
• A harmadéves repertoár évad során a rendezőhallgatók a nagyközönség és a színházi szakma számára professzionálisan előadott darabok sorozatát rendezik.

Drámaírói pálya

Hároméves drámaírói programunk során drámaíró hallgatóink megtanulnak rendezőkkel, színészekkel és tervezőkkel dolgozni és együttműködni egy biztonságos és kreatív szakmai környezetben, amely mélyen elkötelezett az Actors Studio filozófiája, folyamata és hagyománya iránt.

• A drámaíró hallgatók megtanulnak tartalmas személyes történeteket létrehozni, és ezeket mélyen emberi és intenzív pillanatnyi életet élő drámai eseményekké és karakterekké alakítani.
• A drámaíró hallgatók megtanulnak egyfelvonásos és egész estés darabokat írni és fejleszteni, valamint a forgatókönyvírás alapjait is elsajátítják.
• A drámaírói készségeik támogatása érdekében minden drámaíró hallgató színészetet tanul a három év alatt.

Drámaírói lehetőségek

• A munkáikat rendező és színész kollégáik állítják színpadra, osztályon és a közönség számára.
• A harmadik évben a legjobb munkájukat egy professzionálisan bemutatott repertoár évadban mutatják be a nagyközönség és a színházi szakma számára.
• A képzés utolsó hónapjában a teljes hosszúságú darabjukat professzionálisan, a nagyközönség számára nyitott, színpadi felolvasószínházi előadás keretében mutatják be.