11 módja a fekete festék keverésének

Ebben a bejegyzésben 11 különböző módját mutatom be a fekete festék keverésének. Egy YouTube-videót is mellékelek, amely bemutatja az összes színkeverési formulát a fekete színhez.

Míg kényelmes megvenni egy tubus feketét, és kinyomni a palettán, számos előnye van a saját keverésnek. Amellett, hogy többet tanulhatsz a színelméletről, felszabadíthatsz egy plusz helyet a palettádon. A más színekből kikeverhető fekete sokkal érdekesebb, mint a tubusban található fekete. Ha váratlanul kifogy a fekete, bátran keverhetsz egy adag sajátot.

Hogyan kevered a fekete festéket? A legnépszerűbb recept az égetett sziéna vagy égetett borostyán keverése ultramarin kékkel. Az összes alapszínt is összekeverheted, de az arányokat jól kell eltalálnod, amit a videóban bemutatok.

A bemutatóhoz akrilfestéket használok, de ezek a receptek olajjal, vízfestékkel és gouache-val is működnek. A végeredmény némileg eltérhet attól függően, hogy milyen márkájú festéket használsz. Ennek az az oka, hogy ugyanaz a szín a márkától függően kissé eltérhet.

Az ebben a bejegyzésben szereplő minden recepthez tartozik egy színminta három mintával. Az első minta a legsötétebb fekete, amit el tudtam érni. Ezután a feketéből egy keveset vízzel hígítok, és mellé egy szürke mosást festek. A harmadik minta a fehérrel kevert fekete. Ha a feketében bármilyen színeltérés van, az a szürke színmintákon fog megjelenni.

A minta jobb oldalára felírtam a színek nevét. A név mellett egy kis színmintát is találsz a színből a hivatkozáshoz. A képeken látható fekete tiszta feketének tűnhet. Ha azonban maga keveri őket, finom színkülönbségeket fog észrevenni.

A lenti videóban egyszerűen összekeverem a feketét mind a 11 képletből, és kipróbálom egy darab papíron. Fehéret is adok a feketéhez, hogy teszteljem, mennyire semleges.

A saját fekete keverésének előnyei

A kromatikus fekete kevésbé tompítja a színeket

Ha más színekből kevered a feketét, azt gyakran kromatikus feketének nevezik. A kromatikus feketének más tulajdonságai vannak, mint a fekete pigmentnek.

A fekete pigmentek, például az Ivory Black hozzáadása egy színkeverékhez képes a színeket kevésbé élénkké tenni. A művészek gyakran tanácsolják a kezdőknek, hogy ne használjanak feketét a festményeiken, mert ettől a színek “zavarossá” válhatnak.”

Nem mennék olyan messzire, hogy azt mondjam, ne használjon feketét a festményein. Lehet, csak kell némi tapasztalat a helyes használathoz. Egy másik módja annak, hogy a fekete ne nyomja el a színeket, ha saját feketét keversz, és azt használod helyette.

A színek, amelyeket a fekete előállításához használsz, befolyásolhatják a festményeid sötét területeinek megjelenését. Ha például átlátszó színeket használsz a fekete keveréséhez, akkor a fekete is átlátszó lesz.

Keverhetsz saját átlátszó feketét

Ha két átlátszó színből kevered a feketét, a kapott fekete szintén átlátszó tulajdonságokkal fog rendelkezni.

Vízzel hígíthatod, és az átlátszó rajztintához hasonlóan mosásokhoz használhatod. Az alábbi képek mindegyike tartalmaz egy szürke mosást a közepén. Vegye észre, hogy ezek a szürke mosások a rajztintához hasonlóan meleg megjelenésűek.

A fehér hozzáadása a feketéhez hajlamos “hideg” szürkét eredményezni. Elveszíti a melegséget, és lapos, egységes megjelenésű lesz.

Az átlátszó fekete mázoláskor is hasznos, úgy sötétíthet egy színt, hogy közben megőrizheti annak átlátszóságát.

A kromatikus fekete sötétebb lehet, mint a hagyományos fekete pigmentek

Azt veszem észre, amikor saját magam keverem a feketét, hogy gyakran sötétebb lesz, mint azok a fekete pigmentek, amelyek a műtermemben vannak.

Az alábbi akril színegyeztető videómban bemutatom, hogyan kell keverni a feketét. Az eredmény sötétebb, mint az Ivory Black, amelynek megpróbálom megfeleltetni. Valójában fehéret kell hozzáadnom, hogy megegyezzen a festékmintával.

Némelyik tubus fekete inkább sötét szürke. Egy sötétebb fekete lehetővé teszi, hogy nagyobb kontrasztot hozzon létre a festményeken. Ezt kihasználhatod az előnyödre.

Egy másik dolog, amit szem előtt kell tartanod, hogy a matt fekete világosabbnak fog tűnni, mint a fényes fekete. Tehát, ha nagyon sötét feketét szeretne elérni, akkor nagyobb szerencséje lesz a fényes feketével, mint a matt feketével. Szerintem a mattítószerektől tűnik világosabbnak.

Használja a krómfeketét az élénk árnyékok létrehozásához

A művészeti kellékboltban vásárolt fekete tubus meglehetősen semleges. Lehet, hogy ez az, amit keresel. Azonban néhány olyan szín, amelyet sötétfeketének gondolsz, valójában finom színeket tartalmaz.

Ha saját magad kevered a feketét, akkor egy csipetnyi színt adhatsz hozzá. Ez segít abban, hogy érdekes sötét árnyékos területeket hozzon létre a festményein. Például egy kékes fekete más hangulatot fog teremteni a festményeden, mint egy sima semleges fekete.

A kékes feketét felváltva használhatod vöröses feketével is, hogy finom kontrasztokat hozz létre. Ez sokkal érdekesebb, mintha egyenesen a tubusból származó feketét használna.

Egyel kevesebb színt kell vásárolnia

Ha már magabiztosan tudja keverni a feketét a különböző színekből, kiiktathatja a feketét, és felszabadíthat egy helyet a palettáján. Így eggyel kevesebb színt kell vásárolnia és tárolnia a készletei között.

Ez előnyös a plein air festők számára, akik könnyedén szeretnének utazni. Ha csökkenteni szeretné a magával cipelendő kellékek mennyiségét, próbáljon meg egy három alapszínből és egy tubus fehérből álló, korlátozott palettát használni. Ez könnyebb és kevesebb helyet foglal, mint egy teljes színpaletta.

Keverési komplementek használata korlátozott palettaként

A keverési komplementek két olyan színt jelentenek, amelyek keverésekor semleges színt hoz létre. Sok művész a keverési komplementeket fehérrel együtt korlátozott palettaként használja.

Ez nem olyan korlátozó, mint képzeled.

A keverési komplementekből álló korlátozott paletta gyakori példája a Burnt Sienna, az Ultramarine Blue és a Titanium White. Egy festményt csak ezekkel a színekkel lehet létrehozni. Amellett, hogy meleg és hideg színeket is keverhetsz, különböző semleges színeket is keverhetsz.

Ez a megközelítés nagyban leegyszerűsítheti a színkeverést, amit egy festményen el kell végezned, mivel csak három változó van. Sokkal egyszerűbb, mintha egy nagyobb, 10 vagy több színből álló palettával dolgozna.

A komplementer színek keverésével olyan gradienseket hozhat létre, amelyek egy meleg színtől a szürkéhez, majd egy hideg színhez vezetnek át. Úgy fog tűnni, mintha három szín lenne, pedig csak kettőre van szükség. A középen lévő szürke a két keverési komplementer kombinációjának természetes eredménye.

Receptek a saját fekete keveréséhez

Az alábbiakban az általam használt recepteket találja a fekete keveréséhez különböző színekből. Biztos vagyok benne, hogy van még több is. Azt a korlátot szabtam magamnak, hogy csak azokat a színeket használjam, amelyek a műtermemben vannak. Ha van néhány saját recepted a fekete keveréséhez, amit szívesen megosztanál, nyugodtan írd meg a hozzászólásokba.

Ftalo Blue, Quinacridone Magenta és Hansa Yellow Medium

Ezt a három színt tekintem az alapszíneknek. Nagyon közel állnak a nyomdai alapszínekhez. Az alábbi videóban bemutatom, hogyan lehet ezekből a színekből feketét keverni. A lejátszásnak annál a résznél kell kezdődnie, ahol bemutatom a fekete keverését. Ha nem akarod megnézni a videót, az alapvető utasításokat alább találod.

Az a módszer, ahogyan ebből a három színből feketét keverek, az, hogy egy pacával kezdem a Phthalo Blue-t, és addig keverek hozzá egy kis Quinacridone Magenta-t, amíg egy kék lilát nem kapok.

A következő lépés az, hogy egy kis Hansa Yellow Medium-ot adok hozzá a semlegesítéshez. A sárga a kék lila keverési kiegészítője. Egy kis mennyiségű sárga hozzáadásával kezdem. Aztán szétterítem a palettán, hogy lássam, kell-e több. Ha a palettakéssel kihúzol egy vékony festékréteget, jobban érzékelheted, hogy milyen színű. A videón például észreveszem, hogy kék árnyalata van, amikor vékony rétegben szétterítem a fehér palettán.

Ha túl lilának tűnik, akkor adj hozzá még sárgát.

Ezzel a három színnel tökéletesen semleges feketét vagy szürkét érhetsz el. A videóban pirosat adok a keverékhez. Ez egy rövidítés volt, amit több magenta és sárga hozzáadása helyett használtam. A közhiedelemmel ellentétben maga is keverheti a vöröset.

Mivel ez a recept három színt tartalmaz, a plusz szín miatt kicsit több finomhangolást igényel. Más szóval, három szín arányát kell beállítania a kettő helyett. Az alábbi receptek többsége csak két színt igényel, így könnyebb velük semleges színt elérni.

Phthalo Blue és Van Dyke Red

Mivel a Phthalo Blue egy ilyen erős szín, lehet, hogy fél használni, mert gyorsan elnyomhatja a festményt. Az egyik használható stratégia az, ha megtanulod, hogyan semlegesítheted a Phthalo Blue-t egy komplementer színnel.

A Van Dyke Red tökéletes szín erre. Használhatja a Phthalo Blue sötétebb és tompább változatának elkészítéséhez. Ha továbbra is több Van Dyke Redet adsz hozzá, akkor egy sötét feketét kapsz belőle.

A Van Dyke Redet csak a Liquitex nehéztestű akrilfestékcsaládjában találtam. A Vat Orange és a Pyrrole Orange is működik, de az eredmények kissé eltérőek. Szerintem a Van Dyke Red a legjobban a Phthalo Blue-val működik. A többi narancssárga nem olyan sötét feketét eredményez. Lehet, hogy kissé barna megjelenésű is.

Phthalo Blue és Vat Orange

A Vat Orange a Phthalo Blue keverési kiegészítőjeként működik, de az általa készített fekete nem egészen olyan sötét, és kissé barna megjelenésű. Ezt a Golden készíti, de kipróbálhatja a Pyrrole Orange-ot is, ahogy az alább látható.

Pyrrole Orange és Phthalo Blue

A Pyrrole Orange a Phthalo Blue-t is semlegesíti. A fekete is kissé barnás színű. A Phthalo Blue és egy meleg szín keverésével érdekes színátmenetek hozhatók létre, amelyek középen semleges színt tartalmaznak.

Ultramarin kék és égetett borostyán

Ez talán a legnépszerűbb keverési komplementer készlet, amelyet a festők használnak. A Burnt Umber helyett használhat Burnt Sienna-t is.

A legtöbb művésznek van Ultramarine Blue és egy földszín a palettáján, így részben ez teszi ezt a képletet népszerűvé. A másik ok, hogy sötét feketét eredményez, a szürkék pedig semlegesek.

Ultramarinkék és Burnt Sienna

A Burnt Sienna használatának előnye a Burnt Umber helyett, hogy sokkal erősebb narancsos megjelenése van. A Burnt Sienna sokkal melegebb megjelenésű, mint a Burnt Umber. Inkább egy tompított narancssárga, és szép kontrasztot alkot a kékkel szemben. Próbálja ki az Ultramarine Blue, a Burnt Sienna és a Titanium White korlátozott palettaként való használatát.

Dioxazine Purple és Light Green Permanent

Meglepődhet, hogy a zöld és a lila keveredik egymással. A hagyományos színkör szerint a sárga a lila komplementere. A komplementek elhelyezése a színkörön azonban nem a komplementek keveredésén alapul.

Ezek érdekes komplementek, amelyeket egy lila virágokat ábrázoló festményen használhatunk. A fehérrel együtt használhatja őket, hogy különböző zöldeket, lilákat és semleges színeket hozzon létre. Viszonylag tisztességes feketét is lehet belőlük készíteni.

Ftaloszöld és naftolvörös fény

A ftaloszöld egy nagyon erős és átlátszó szín. Naphthol Red Light vagy Quinacridone Red színnel semlegesítheted.

Phthalo Green és Quinacridone Red

Ezt a két színt használja a Gamblin a Chromatic Black gyártásához. Mindkettő átlátszó szín, de nehéz velük tökéletesen semleges szürkét elérni. Ha nagyon sötét, átlátszó feketét keres, akkor próbálja meg a Phthalo Blue, a Quinacridone Magenta és a Hansa Yellow Medium keverését.

Ultramarin kék, Pyrrole Red és Hansa Yellow Medium

A feketéhez mindhárom színt keverheti. Én az Ultramarine Blue és a Pyrrole Red keverésével kezdem. Ha tiszta lilára számítasz, meglepődhetsz, hogy egy nagyon tompa lilát kapsz.

A Hansa Yellow Mediumot használd a semlegesítéshez. Próbáld ki egy kis adag sárgával, hogy felmérd, mennyit kell hozzáadnod belőle a lila semlegesítéséhez.

Ultramarin kék, pirrolvörös és kadmiumsárga világos

Ez az a három pigment, amelyet vörös, sárga és kék alapszínként használhatsz. Ezeknek a színeknek az alapszínként való használatának vannak bizonyos korlátai. Alapvetően ebből a színpalettából hiányzik a magenta és a cián. Így nem fogsz tudni ragyogó rózsaszínt, lilát vagy zöldet keverni. Ezt részletesen tárgyalom A 7 szín, amire szüksége van az akrillal való festés megkezdéséhez című könyvben.

Ez ugyanaz a keverék, mint a fenti, kivéve, hogy a sárga szín helyett kadmiumsárga világosat használok. Ez egy világosabb feketét eredményez a sárga opacitása miatt. Használjon Hansa Yellow Medium-ot, ha sötét feketét szeretne elérni. Ez semlegesíti a kék lilát anélkül, hogy világosabbá tenné.

A kadmiumsárga világos, mint elsődleges sárga előnye, hogy nagyon átlátszatlan. Használhatod a hibák elfedésére, míg a Hansa Yellow Medium túlságosan átlátszó.

Végső gondolatok

A fekete keverésének tizenegy receptje talán egy kicsit túlzásnak tűnik, de a célom az volt, hogy bemutassam, hogy egy színt nem csak egyféleképpen lehet keverni.

Azt is meg akartam adni a lehetőséget, hogy kísérletezz a fekete keverésével anélkül, hogy a boltba kellene menned több színt vásárolni. Nagyon valószínű, hogy ezekből a színekből van néhány kéznél.

Mihelyt megismerkedsz azzal, hogyan keverheted ki a saját feketédet, kezdd el használni ezt a technikát festés közben. Amikor sötétíteni kell egy színt, találja ki, hogy milyen színnel tudja sötétebbé tenni, ahelyett, hogy a fekete tubusért nyúlna.