© Cefidom/Encyclopædia Universalis
Sinfonia nro 5 c-molli, op. 67. 5 c-molli, op. 67, saksalaisen säveltäjän Ludwig van Beethovenin orkesteriteos, joka on laajalti tunnistettu pahaenteisestä nelisävelisestä alkumotiivista – joka tulkitaan usein ”ovelle kolkuttelevan kohtalon” musiikilliseksi ilmentymäksi – ja joka toistuu eri muodoissaan koko sävellyksen ajan. Sinfonia sai ensiesityksensä 22. joulukuuta 1808 Wienissä, ja siitä tuli pian standardi, jota vasten monia muita sinfonioita mitattiin.
Beethovenilla oli tapana työstää useita sävellyksiä samanaikaisesti. Pian sen jälkeen, kun hän oli saanut valmiiksi sinfonian nro 3 Es-duuri (Eroica) vuonna 1803, hän alkoi kirjoittaa teosta, joka nyt tunnetaan nimellä sinfonia nro 5 c-molli, mutta aluksi se eteni hitaasti, ja vasta vuosina 1807-08 hän työsti teosta intensiivisesti. Samaan aikaan hän alkoi kirjoittaa toista sinfoniaa, joka tunnetaan nyt nimellä Sinfonia nro 6 F-duuri (Pastorale). Beethoven sai molemmat sinfoniat valmiiksi lähes samaan aikaan vuonna 1808, ja ne kantaesitettiin yhdessä samassa pelkästään Beethovenin ohjelmassa. Tuossa ensiesityksessä Pastorale kantoi kuitenkin numeroa viisi. Jossain ensi-illan ja julkaisun välissä Beethoven numeroi molemmat sävellykset uudelleen: c-mollista tuli Viides sinfonia ja F-duurista Kuudes sinfonia.
Yliopistohistorian arkisto/UIG/.com
Musiikkikriitikoilla ei ollut juuri mitään sanottavaa c-molli-sinfoniasta sen ensi-illassa, mutta puolitoista vuotta myöhemmin teoksen toinen esitys sai erittäin suopean arvostelun Allgemeine musikalische Zeitungissa (”Yleinen musiikkilehti”):
Tämän valtakunnan syvän yön läpi ampuvat hohtavat säteet, ja me tulemme tietoisiksi valtavista varjoista, jotka nousevat ja laskevat, sulkeutuvat ympärillemme ja pyyhkäisevät meidät pois, mutta eivät loputtoman kaipauksen kipua, jossa jokainen ilo, joka on vellonut juhlan äänissä, uppoaa ja katoaa, ja vain tässä säryssä – rakkaudessa, toivossa, ilossa (itseään kuluttavassa, mutta ei tuhoavassa), joka haluaa puhkaista rintamme kaikkien intohimojen täysi-äänisellä harmonialla – me elämme iloitsevina näkijöinä!”
Vähän moni 2000-luvun musiikkiarvostelija kirjoittaa näin kuvaavalla energialla, ehkä siksi, että harvat musiikkiarvostelijat ovat romaanikirjailijoita, säveltäjiä ja taidemaalareita. Tässä tapauksessa arvostelija oli kuitenkin täydellinen saksalainen taiteilija E.T.A. Hoffmann.”
Sinfonia nro 5 on Hoffmannin värikkään arvion jälkeen kokenut paljon analyysejä, ja sen neljä ensimmäistä säveltä ovat herättäneet paljon huomiota. Näiden sävelten sävelkorkeudet ja rytmi – kolme yhtä pitkää g:tä, joita seuraa pidennetty es (g:n alapuolella) – hahmottelevat osittain c-molli-sointua ja ilmoittavat lopulta sinfonian kotisävelen. Ehkä vielä merkittävämpää on, että ne muodostavat koko sävellyksen rytmisen ja melodisen ankkurin. Beethoven itse väitetysti kuvaili kuviota ”kohtalon koputtavan ovelle”. Se on mieleenpainuva kuva, mutta attribuution lähde, Beethovenin silloinen ystävä Anton Schindler, oli tunnettu siitä, että hän ei antanut tosiasioiden häiritä hyvää tarinaa. Joka tapauksessa käsitys ”kohtalon” teemasta tai ”kohtalon” motiivista on säilynyt suosittuna.
Sinfonian sonaattimuotoisen ensimmäisen osan ”Allegro con brio” aikana ydinmotiivi saa erilaisia hahmoja – joskus aavistellen, joskus voitokkaasti – kun se vaeltaa orkesterin osiosta toiseen, siirtyy eri äänenkorkeuskeskiöihin ja soi eri dynamiikkatasoilla. Osan loppupuolella lyhyt oboesoolo muodostaa koskettavan kontrastin sitä ympäröivälle musiikilliselle myrskylle. Lyyrisempi toinen osa, ”Andante con moto”, koostuu kahdesta vuorottelevasta teemasta variaatiomuodossa. ”Kohtalo”-motiivin yleinen rytmi korostuu osan toisessa teemassa. Kolmas osa, ”Allegro”, muodostuu scherzosta ja triosta. Se alkaa varovasti teemalla, jossa käytetään ”kohtalon” rytmiä. Tämä rytmi nousee pian räjähdysmäisesti esiin, ennen kuin se siirtyy trio-osassa rohkeaan ja kiireiseen fuugaaliseen huipentumaan. Scherzon ensimmäiset tunnelmat palaavat sitten hyvin pehmeästi, ennen kuin sinfonia syöksyy taukoamatta tuliseen neljänteen ja viimeiseen osaan. Kolmannen osan tapaan finaalin nimi on ”Allegro”, ja toisen osan tapaan sen toisessa teemassa on ”fate”-rytmi. Finaali palaa ensimmäisen osan sonaattimuotoon, mutta päättyy energiseen codaan, jonka tempo ja äänenvoimakkuus kasvavat, kun se ryntää kohti sinfonian päätöskadenssia.
Beethovenin viidennen sinfonian tunnusmerkkisellä motiivilla on ollut valtava vetovoima myös klassisen musiikin ulkopuolella. Esimerkiksi toisen maailmansodan aikana liittoutuneiden joukot käyttivät sitä voiton merkiksi, sillä sen rytmi – lyhyt, lyhyt, lyhyt, lyhyt, pitkä – vastasi Morse-koodin V-kirjainta. 1970-luvun puolivälissä yhdysvaltalainen muusikko Walter Murphy julkaisi ”A Fifth of Beethoven” -nimisen suositun diskotallenteen, joka perustui sinfonian ensimmäisen osan tunnusmotiiviin ja muihin elementteihin. Kohtalo-kuvio on esiintynyt myös monissa elokuvissa, ja sitä on käytetty televisiomainoksissa mainostamaan erilaisia tuotteita ja palveluja alkoholijuomista lähikauppoihin ja Internet-selaimiin. Yli kaksi vuosisataa ensiesityksensä jälkeen Beethovenin sinfonia nro 5 – erityisesti sen perustava neljän sävelen teema – on säilynyt huomattavan kestävänä.