Michael Moore

Moore na 66. mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách v září 2009

Po čtyřech měsících v Mother Jones byl Moore propuštěn. Podle Matta Labashe z týdeníku The Weekly Standard se tak stalo za to, že odmítl otisknout článek Paula Bermana, který kritizoval dodržování lidských práv sandinisty v Nikaragui. Moore odmítl článek otisknout, protože se domníval, že je nepřesný. „Článek byl vyloženě špatný a byl to ten nejhorší druh povýšeného žvástu. Sotva byste z něj poznali, že Spojené státy byly posledních pět let ve válce s Nikaraguou.“

Moore je přesvědčen, že ho Mother Jones vyhodil kvůli tomu, že mu vydavatel odmítl povolit zveřejnění článku o zavírání továren GM v jeho rodném městě Flint ve státě Michigan. Reagoval tím, že na obálku časopisu umístil propuštěného zaměstnance GM Bena Hampera (který v té době také psal pro stejný časopis), což vedlo k jeho propuštění. Moore ho zažaloval za neoprávněné propuštění a mimosoudně se dohodl na 58 000 dolarech, což mu poskytlo počáteční peníze na jeho první film Roger & Me.

Režie, produkce a psaní scénářůEdit

Roger & MeEdit

Film Roger & Me z roku 1989 byl Mooreovým prvním dokumentárním filmem o tom, co se stalo s městem Flint v Michiganu poté, co General Motors zavřel své továrny a otevřel nové v Mexiku, kde dělníci dostávali nižší mzdy. „Roger“ je Roger B. Smith, bývalý generální ředitel a prezident společnosti General Motors. Harlan Jacobson, redaktor časopisu Film Comment, uvedl, že Moore ve filmu Roger &mě zamotal chronologii, aby to vypadalo, že události, které se odehrály před propouštěním zaměstnanců G.M., jsou jeho důsledkem. Kritik Roger Ebert obhajoval Mooreovo zacházení s časovou osou jako uměleckou a stylistickou volbu, která měla méně co do činění s jeho důvěryhodností jako filmaře a více s flexibilitou filmu jako média pro vyjádření satirického názoru.

Pets or Meat: The Return to FlintEdit

Moore natočil navazující 23minutový dokumentární film Pets or Meat: The Return to Flint, který odvysílala PBS v roce 1992. Je založen na filmu Roger & Me. Název filmu odkazuje na Rhondu Brittonovou, obyvatelku města Flint ve státě Michigan, která vystupuje ve filmech z let 1989 a 1992 a která prodává králíky buď jako domácí mazlíčky, nebo jako maso.

Kanadská slaninaEdit

Mooreův satirický film Kanadská slanina z roku 1995 představuje fiktivního amerického prezidenta (hraje ho Alan Alda), který vyvolá falešnou válku s Kanadou, aby si zvýšil popularitu. Film je také jedním z posledních, v nichž se objevil herec kanadského původu John Candy. Někteří komentátoři v médiích měli pocit, že film byl ovlivněn filmem Stanleyho Kubricka Dr. Divnoláska.

The Big OneEdit

Mooreův film The Big One z roku 1997 dokumentuje turné propagující Mooreovu knihu Downsize This! Náhodné hrozby neozbrojeného Američana, v níž kritizuje masové propouštění navzdory rekordním ziskům firem. Mimo jiné se zaměřuje na společnost Nike za to, že zadává výrobu obuvi do Indonésie.

Bowling for ColumbineEdit

Dokument Bowling for Columbine uvedený v roce 2002 zkoumá kulturu zbraní a násilí ve Spojených státech a vychází z masakru na střední škole Columbine v roce 1999. Snímek Bowling for Columbine získal v roce 2002 výroční cenu na filmovém festivalu v Cannes a francouzského Césara za nejlepší zahraniční film. Ve Spojených státech získal v roce 2002 Oscara za celovečerní dokumentární film. Na film tohoto typu zaznamenal i velký komerční a kritický úspěch a od té doby je považován za jeden z nejlepších dokumentárních filmů všech dob. V době uvedení filmu Columbine byl nejvýdělečnějším mainstreamově uváděným dokumentárním filmem (tento rekord nyní drží Mooreův film Fahrenheit 9/11).

Fahrenheit 9/11Edit

Mooreův film Fahrenheit 9/11, uvedený v roce 2004, zkoumá Ameriku po útocích z 11. září, zejména záznamy vlády George W. Bushe a údajné vazby mezi rodinami George W. Bushe a Usámy bin Ládina. Film Fahrenheit získal Zlatou palmu, nejvyšší ocenění na filmovém festivalu v Cannes v roce 2004; byl to první dokumentární film, který tuto cenu získal od roku 1956. Moore později oznámil, že Fahrenheit 9/11 se nebude ucházet o Oscara za dokumentární film za rok 2005, ale o Oscara za nejlepší film. Uvedl, že chtěl, aby film vidělo ještě několik milionů lidí prostřednictvím televizního vysílání před dnem voleb. Podle Moora „pravidla Akademie zakazují vysílat dokumentární film v televizi do devíti měsíců od jeho uvedení do kin“, a protože volby 2. listopadu byly méně než devět měsíců po uvedení filmu, byl by film diskvalifikován pro Oscara za dokumentární film. Bez ohledu na to film Fahrenheit nominaci na Oscara za nejlepší film nezískal. Název filmu odkazuje na klasickou knihu Fahrenheit 451 o budoucím totalitním státě, v němž jsou zakázány knihy; podle knihy začíná papír hořet při 451 °F (233 °C). Předpremiérový podtitul filmu tuto narážku potvrzuje: „

Od srpna 2012 je Fahrenheit 9/11 nejvýdělečnějším dokumentárním filmem všech dob, celosvětově utržil přes 200 milionů dolarů, z toho v pokladnách kin ve Spojených státech téměř 120 milionů dolarů. V únoru 2011 Moore zažaloval producenty Boba a Harveyho Weinsteinovy o 2,7 milionu USD nevyplacených zisků z filmu a tvrdil, že použili „hollywoodské účetní triky“, aby se vyhnuli vyplacení peněz. V únoru 2012 Moore a Weinsteinovi informovali soud, že svůj spor urovnali.

SickoEdit

Moore na filmovém festivalu v Cannes v roce 2007 přijímá ovace ve stoje za film Sicko

Moore natočil v roce 2007 film Sicko o americkém systému zdravotní péče, zaměřený zejména na řízenou péči a farmaceutický průmysl. Nejméně čtyři velké farmaceutické společnosti -fizer, Eli Lilly, AstraZeneca a GlaxoSmithKline – nařídily svým zaměstnancům, aby neposkytovali žádné rozhovory a nepomáhali Moorovi. Podle Moora v dopise na jeho internetových stránkách „cesty, které nás často překvapují a vedou k novým myšlenkám – a vyzývají nás, abychom přehodnotili ty, s nimiž jsme začali, způsobily některá drobná zdržení“. Film měl premiéru 19. května 2007 na filmovém festivalu v Cannes, kde sklidil dlouhý potlesk vestoje, a 29. června 2007 byl uveden do kin v USA a Kanadě. Film je v současnosti na desátém místě žebříčku nejvýdělečnějších dokumentů všech dob a získal nominaci na Oscara za nejlepší dokumentární film.

Captain Mike Across America a Slacker UprisingEdit

Moore se ve filmu Captain Mike Across America, který byl natočen během Mooreova turné po univerzitních kampusech v 60 městech v měsících před prezidentskými volbami v roce 2004, zabývá politikou vysokoškolských studentů v takzvané „Bushově administrativě“. Film měl premiéru na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu 7. září 2007. Později jej Moore přestříhal do podoby filmu Slacker Uprising a 23. září 2008 jej zdarma zveřejnil na internetu.

Kapitalismus: A Love StoryEdit

Kapitalismus byl vydán 23. září 2009: A Love Story se zabývá finanční krizí z let 2007-2008 a americkou ekonomikou v období přechodu mezi nastupující Obamovou administrativou a odcházející Bushovou administrativou. Na tiskové konferenci u příležitosti vydání Moore řekl: „Demokracie není sport pro diváky, je to událost, které se účastní. Pokud se jí neúčastníme, přestává být demokracií. Takže Obama bude stoupat nebo padat ani ne tak na základě toho, co udělá, ale na základě toho, co uděláme my, abychom ho podpořili.“

Kam vtrhnout příštěEdit

Kam vtrhnout příště zkoumá výhody progresivní sociální politiky v různých zemích. Film měl premiéru na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu v roce 2015. Godfrey Cheshire, píšící pro Roger Ebert.com, napsal, že „Mooreův překvapivý a mimořádně vítězný snímek Kam vtrhnout příště téměř jistě uvrhne jeho kritiky z Fox News a podobných doupátek do zděšení“.

Michael Moore in TrumpLandEdit

V dokumentu Michael Moore in TrumpLand hovoří Moore o prezidentských volebních kampaních v roce 2016. Jedná se o sólové vystoupení, které ukazuje Moora na pódiu, jak hovoří k sedícímu publiku. Film se skládá z Mooreových názorů na kandidáty a vyzdvihuje silné stránky demokratické národní kandidátky Hillary Clintonové a obsahuje také dlouhou část o tom, jak by mohl vyhrát republikánský národní kandidát Donald Trump. Film byl natočen ve Wilmingtonu ve státě Ohio v Murphy Theatre během dvou večerů v říjnu 2016. Film měl premiéru pouhých jedenáct dní po natáčení v IFC Center v New Yorku.

Fahrenheit 11/9Edit

V květnu 2017 bylo oznámeno, že Moore se znovu spojil s Harveym Weinsteinem, aby režíroval jeho nový film o Donaldu Trumpovi s názvem Fahrenheit 11/9, který byl uveden do přibližně 1 500 kin ve Spojených státech a Kanadě 21. září 2018. Obvinění ze sexuálního obtěžování Weinsteina přiměla Moora zrušit plán spolupráce se společností The Weinstein Company, což zastavilo produkci. Název filmu odkazuje na den, kdy se Donald Trump oficiálně stal zvoleným prezidentem Spojených států. Sympatický filmový kritik Owen Gleiberman ve svém sloupku pro Variety reagujícím na nízký premiérový víkend filmu s názvem „Jak Michael Moore přišel o své publikum“ napsal: „Je jako stárnoucí rocková hvězda vydávající alba, která prostě už tolik neznamenají pro ty, kteří byli a jsou jeho klíčovými fanoušky“. Podle Glenna Greenwalda „to, o co se snaží, má nebývalý význam: nejít lacinou cestou výhradního odsuzování Trumpa, ale vydat se složitější, náročnější a produktivnější cestou pochopení toho, kdo a co vytvořilo klima, v němž se Trumpovi mohlo dařit.“

Planeta lidíEdit

Hlavní článek:

Planeta lidíEdit

Hlavní článek:

Planeta lidí

Michael Moore byl výkonným producentem dokumentárního filmu Planeta lidí, který režíroval Jeff Gibbs a který byl uveden 31. července 2019. Film argumentuje tím, že od prvního Dne Země se stav planety zhoršil, a klade si otázku, zda běžné přístupy přijaté průmyslem ke zmírnění klimatických změn s sebou nesou dopady na životní prostředí, jejichž náklady jsou srovnatelné s přínosy, nebo dokonce možná převažují. Film se setkal s kritikou řady odborníků na klimatické změny a aktivistů, kteří zpochybňovali jeho tvrzení a přesnost údajů uváděných ve filmu a naznačovali, že film může nahrávat průmyslu fosilních paliv.

Michael Moore, Jeff Gibbs a koproducent Ozzie Zehner na kritiku reagovali v epizodě Rising.

WritingEdit

Moore v Royce Hall na Kalifornské univerzitě při propagaci svých pamětí Here Comes Trouble, září 2011

Moore napsal a spolunapsal osm knih literatury faktu, většinou na podobné téma jako jeho dokumentární filmy. Kniha Stupid White Men (2001) je zdánlivě kritikou americké domácí a zahraniční politiky, ale podle Moorova vlastního přiznání je také „knihou politického humoru“. Kámo, kde je moje země? (2003) je zkoumáním vztahů rodiny Bushů se saúdskou královskou rodinou, rodinou bin Ládinů a energetickým průmyslem a výzvou k akci pro liberály ve volbách v roce 2004. Několik jeho děl se dostalo na seznamy bestsellerů.

HerectvíEdit

Moore se věnoval herectví, po vedlejší roli ve filmu Šťastná čísla (2000) hrál bratrance postavy Lisy Kudrow, který souhlasí s tím, že se stane součástí plánu zosnovaného postavou Johna Travolty. Zahrál si také epizodní roli protikanadského aktivisty ve filmu Canadian Bacon. V roce 2004 si zahrál epizodní roli novináře ve filmu Horečka, kde hlavní roli ztvárnila Vanessa Redgrave.

TelevizeEdit

V letech 1994-1995 režíroval a uváděl seriál televize BBC TV Nation, který měl formát zpravodajských magazínů, ale zabýval se tématy, kterým se vyhýbají. Seriál se vysílal na britské stanici BBC2. Seriál se vysílal také v USA na stanici NBC v roce 1994 v 9 epizodách a znovu v roce 1995 v 8 epizodách na stanici Fox.

Jeho dalším významným seriálem byl The Awful Truth, který satirizoval jednání velkých korporací a politiků. Vysílal se v letech 1999 a 2000 na britské stanici Channel 4 a v USA na síti Bravo. Moore získal cenu Hugha M. Hefnera First Amendment Award v oblasti umění a zábavy za to, že byl výkonným producentem a moderátorem pořadu The Awful Truth, kde byl také popisován jako „muckraker, autor a dokumentarista“.

Další seriál z roku 1999, Michael Moore Live, byl vysílán pouze ve Velké Británii na Channel 4, ačkoli byl vysílán z New Yorku. Tento pořad měl podobný formát jako The Awful Truth, ale zahrnoval také telefonáty a každý týden živou senzaci.

V roce 2017 plánoval Moore návrat do hlavního vysílacího času televizní stanice Turner/TNT na přelomu let 2017 a 2018 s pořadem nazvaným „Michael Moore Live from the Apocalypse“. V únoru 2019 však stanice oznámila, že pořad nebude realizován.

Hudební videoklipyRedakce

Moore režíroval několik hudebních videoklipů, včetně dvou pro skupinu Rage Against the Machine k písním z alba The Battle of Los Angeles: „Sleep Now in the Fire“ a „Testify“. Během natáčení klipu „Sleep Now in the Fire“, který se natáčel na Wall Street, mu bylo vyhrožováno zatčením a následně město New York odepřelo kapele povolení k vystoupení na tomto místě, přestože si kapela i Moore zajistili federální povolení k vystoupení.

Moore režíroval také videoklipy k singlu R.E.M. „All the Way to Reno (You’re Gonna Be a Star)“ z roku 2001 a k písni System of a Down „Boom!“.

Vystoupení v dalších dokumentárních filmechEdit

• Vystupoval v dokumentu The Drugging of Our Children z roku 2005 o nadměrném předepisování psychiatrických léků dětem a dospívajícím, který režíroval zastánce alternativní medicíny Gary Null. Moore ve filmu souhlasí s Garym Nullem, že Ritalin a další podobné léky jsou předepisovány nadměrně, a říká, že jsou vnímány jako „dudlík“.
• Vystoupil v epizodě pořadu Behind the Music, který natočili jeho rodáci z Flintu Grand Funk Railroad.
• V dokumentu Blood in the Face (Krev ve tváři) z roku 1991 o bělošských nadřazeneckých skupinách se objevil jako tazatel mimo kameru. V centru filmu je shromáždění neonacistů v Michiganu.
• Moore se objevil v dokumentárním filmu The Party’s Over z roku 2001, který pojednává o demokratech a republikánech.
• V roce 2003 se objevil v dokumentu The Yes Men o dvou mužích, kteří se vydávají za členy Světové obchodní organizace. Vystupuje během segmentu týkajícího se pracovních podmínek v Mexiku a Latinské Americe.
• Moore poskytl rozhovor pro dokumentární film The Corporation z roku 2004. Jeden z jeho vyzdvihovaných citátů zněl: „Problémem je motiv zisku: pro korporace neexistuje nic takového jako dostatek“.
• V roce 2006 se objevil v dokumentu I’m Going to Tell You a Secret, který zachycuje Madonnino světové turné Re-Invention z roku 2004. Moore se zúčastnil jejího vystoupení v New Yorku v Madison Square Garden.
• Krátce se objevil v dokumentu Cameraperson z roku 2016, který režírovala Kirsten Johnsonová, jež byla jednou z jeho kameramanek ve filmu Fahrenheit 9/11.

DivadloEdit

Mooreův broadwayský debut The Terms of My Surrender, protitrumpovský dramatický monolog, měl premiéru 10. srpna 2017 v Belasco Theatre. Donald Trump na Twitteru napsal, že se mu představení nelíbí, a nepravdivě tvrdil, že bylo předčasně ukončeno. V prvním týdnu inscenace vydělala na tržbách 456 195 dolarů a v posledním týdnu 367 634 dolarů, celkem tedy 4,2 milionu dolarů, čímž nedosáhla svého potenciálního zisku. Vydrželo 13 týdnů s 96 představeními až do října 2017 a vydělalo 49 % svého potenciálu. Televizní stanice Fox News udělila filmu negativní hodnocení v souladu s Trumpovými komentáři. The Guardian představení nešetřil chválou, prý „káže sboru“. Mluvčí „Podmínek mé kapitulace“ uvedl, že inscenace bude možná uvedena v San Francisku na začátku roku 2018.