50 Bebop Jazz Guitar Licks

Studium jazzových kytarových licků a získání jazzového slovníku je důležitou součástí výuky hry na jazzovou kytaru. Hráči jako Charlie Parker, Charlie Christian a Dizzy Gillespie vnesli do svých sól novou úroveň vzrušení a zahájili tak novou éru jazzové improvizace. V této lekci se naučíte 50 jazzových kytarových licků a také důležité pojmy, které se za každým lickem skrývají. Vybudujete si tak slovní zásobu a zároveň rozšíříte své teoretické znalosti.

Ačkoli éra bebopu trvala méně než deset let, měla trvalý vliv na moderní jazzovou kytaru. Následující generace jazzových improvizátorů a kytaristů, jako jsou Barney Kessel, Joe Pass, George Benson, Kurt Rosenwinkel a Jim Hall, byly bebopem silně ovlivněny.

Přestože si mnoho kytaristů zvuk bebopu zamilovalo, naučit se hrát ve stylu bebop se může zdát děsivé, ale nemusí to tak být. Naučíte-li se jazzové licky a koncepty, které se používají při stavbě těchto linek, vnesete bebopovou atmosféru do svých vlastních jazzových sól.

&nbsp

Tipy na cvičení jazzových kytarových licků

Tady je několik tipů na cvičení, které můžete použít k internalizaci jednotlivých licků a k rozšíření slovní zásoby vaší jazzové kytarové improvizace.

• Nacvičujte každý lick pomalu s metronomem. I když je zpočátku nezbytné pracovat pomalu, mnoho jazzových a bebopových skladeb se hraje v rychlém tempu, proto začněte zvyšovat rychlost každého liku, až jej budete moci zahrát čistě v pomalém tempu. Začínáte-li pomalu a přesně, může to s vaším sólovým kytarovým uměním udělat divy.
• Každý lick zahrajte v několika tóninách a alespoň ve dvou různých polohách na krku. Většina kytarových lekcí vám radí cvičit ve 12 tóninách, ale já vám doporučuji zaměřit se na ty nejoblíbenější, jako jsou C dur, Eb dur, a moll, e moll, hb blues, f blues, ….
• Používejte doprovodné skladby nebo Band in a Box, aby vaše uši poznaly, jak tyto jazzové kytarové liky znějí v hudebním kontextu.
• Pronikněte do konceptů a technik, ze kterých je každý lick sestaven. Mnoho lekcí jazzové kytary Vám poskytne sérii licků bez vysvětlení stavebních kamenů, které používají Vaši oblíbení jazzoví kytaristé.
• Sestavte si své vlastní liky pomocí stejných technik a konceptů.
• Naučte se jazzové standardy jako například Autumn Leaves a improvizujte své vlastní linky s použitím fragmentů z každého liku ve Vašem jazzovém kytarovém sóle. To je nejlepší způsob, jak do svého jazzového kytarového sóla dostat novou slovní zásobu a zároveň se vyhnout tomu, abyste se stali „lickářem“.
• Zpívejte každý lick a zároveň hrajte kytarové akordy.

Video licky

Než začneme náš seznam 50 bebopových licků, uvedeme si dva jazzové kytarové licky, které zahrnují mnoho z charakteristik bebopu v moderním jazzovém prostředí.

Oba liky jsou hrány nad postupem akordu ii V I v G.

Jazz Guitar Lick #1

Tento první lick je ve stylu Wese Montgomeryho, jednoho z největších jazzových kytaristů vůbec. Lick využívá kombinaci stupnic a arpeggií, které budou vysvětleny dále v této lekci.

Jazz Guitar Lick #2

Tento lick začíná arpeggiem mollového akordu ii a poté přechází do zvětšené triády C nad akordem D7, což je typický bebopový prostředek pro získání zvuku #11.

.

Caug triáda	C	E	G#
Hraje se nad D7	b7	9	#11

Poslední tři takty licku používají bluesovou stupnici G dur, na konci je kladívko na bluesový tón b3, aby vynikl bluesový zvuk.

Major II V I Jazzové kytarové liky

Postup akordů 2-5-1 je jedním z nejoblíbenějších akordů v bebopu a jazzu obecně.

Pro jeho popularitu je důležité, abyste se v těchto změnách uměli dobře orientovat.

Následujících 24 licků Vám poskytne několik možností a tolik potřebných variací pro hraní nad II V I progresí.

Lick 1

Tento bebopový lick začíná jednoduchým chodem v dórském modu a pokračuje frází kolem Abm(add9), tedy tóny slavného motivu Cry Me A River.

Lick 2

Další dva jazzové kytarové liky začínají jednoduchým arpeggio vzorcem Dm7, který je typický pro bebop.

Tato první variace používá arpeggio Abm(add9) nad alterovaným akordem G7.

Lick 3

Tento jazzový lick začíná stejným vzorcem arpeggia Dm7 nad mollovým akordem. Místo arpeggia Abm(add9) nad akordem G7 je v tomto licku použito arpeggio Dbmaj7, což je jiný způsob hry nad dominantními akordy.

Lick 4

Tento jazzový kytarový lick začíná na melodické mollové stupnici D a pokračuje arpeggiem Dm7 na G7.

Nehrát na V (G7), ale zůstat na ii (Dm7) je něco, co se v bebopu vyskytuje často.

Tomu se říká mollování, což je koncept, který často používali Charlie Parker, Pat Martino a Wes Montgomery.

Lick 5

V dalším licku je použita dominantní zmenšená stupnice G nad ii V, která ve třetím taktu přechází do triády G.

Lick 6

Tento jazzový lick začíná dórským modem a pokračuje frygickou dominantní stupnicí nad akordem G7.

Frygická dominantní stupnice (G) je pátým modem harmonické mollové stupnice (C).

Lick 7

Tento bebopový lick ve stylu Tala Farlowa používá řadu chromatických tónů k nastínění ii-V-I základních akordových změn.

• V prvním taktu vidíte seskupení G-Gb-F-E, které pochází z bebopové stupnice G a předjímá G7 o dva takty dříve, než přijde ve druhém taktu.
• V 2. taktu se objevuje arpeggio Abdim7 (Ab-Cb-Ebb-Gbb), které nastiňuje zvuk G7b9.
• Tím se dostáváme k dalšímu souboru chromatických tónů od Ab po E, 3. Cmaj7.

Lick 8

Následující 4 licky začínají stejným mollovým bebopovým vzorem v 1. taktu, s variacemi na G7 ve druhém taktu.

Tady máte několik příkladů toho, co můžete zahrát nad dominantním akordem v postupu ii V I.

Tato první variace používá chromatické přibližovací tóny, které se zaměřují na 5 a 3 z G7.

Lick 9

V druhé variantě jsou nad G7 použity akordické tóny Abm(add9).

Jedná se o běžnou bebopovou náhradu dominantních akordů.

Lick 10

V tomto případě začíná druhý takt chromatickým během, po kterém následuje arpeggio Dm7.

Hrání mollového arpeggia nad dominantním akordem se nazývá mollizace, stejný koncept je použit v licku 4.

Lick 11

V této poslední variantě je dominantní fráze tvořena kolem hlasu vedoucího od 13 k b13.

Lick 12

Tento lick používá v prvním taktu linkové klišé, typický voice leading klesající chromaticky z d na c# na c na b.

V druhém taktu hraji Ab diminished arpeggio nad G7, což je v bebopu běžná záměna akordů.

V třetím taktu hraji sérii šestých intervalů ve stupnici C dur, abych frázi ukončil.

Lick 13

Tato fráze využívá melodický mollový zvuk, a to tak, že hraje arpeggio Fmaj7#5 (F-A-C#-E) nad Dm7.

Na začátku druhého taktu je pěkný chromatický nástup na tercii G7 (A-A#-B), který posluchače navádí k akordu, který bude následovat.

Lick 14

Další lick začíná arpeggiem Dm7 a je zcela diatonický.

Při přehrávání bebopových melodií nemusíte vždy používat chromatické tóny pro nastínění změn. Někdy je diatonický běh, jako je tento, přesně to, co melodie v danou chvíli potřebuje.

Mít ve svém slovníku několik diatonických linek vám zajistí, že je budete moci pohodlně kombinovat s chromatickými linkami ve svém repertoáru.

Lick 15

Tento lick začíná motivem Groovin‘ High, pojmenovaným podle jazzového standardu, jehož autorem je trumpetista Dizzy Gillespie.

Lick 16

Tady začínám arpeggiem Fmaj7 nad Dm7, což je běžná akordová náhrada.

Fmaj7 arpeggio	F	A	C	E
Přehrávám. nad Dm7	b3	5	b7	9

Lik pokračuje sérií strun-přeskakujících intervalů v harmonické stupnici c moll.

Lick 17

V dalším licku je rovněž použita stupnice C harmonická moll (=G frygická dominantní stupnice).

Lick 18

Tady začínám slavným motivem Honeysuckle Rose, pojmenovaným podle jazzového standardu, který složil pianista Fats Waller.

Lick pokračuje harmonickou mollovou stupnicí C nad G7 a končí vzorem 1235 ve třetím taktu.

Lick 19

Tento lick končí arpeggiem Cmaj9 a poté přechází do č. 11 Cmaj7.

Lick 20

Tady hraji alterovanou stupnici G nad G7, pátým modem melodické stupnice C moll.

Lick 21

Lick 21 začíná průběhem Dm(add9), než ve druhém taktu přejde do G altered scale.

Lick 22

Další jazzový kytarový lick (F dur) začíná arpeggiem Gm11 a končí arpeggiem Am7 nad Fmaj7.

Lick 23

V tomto bebopovém licku ve stylu Joe Passe používám tritónovou substituci (F#7 nad C7), abych nastínil akord V7 ve druhém taktu fráze.

Při sólech nad změnami ii V I ve stylu bebop můžete použít postup ii bII7 I, abyste do svého sóla vnesli zvuk tritonové substituce.

Při tomto postupu vytvoříte dodatečné napětí akordu V7, které vyřešíte v dalším taktu liku. Necháte-li napětí viset, může vaše linka znít jako chyba, ale pokud toto napětí správně vyřešíte, může být takové napětí účinným improvizačním nástrojem.

Lick 24

V tomto licku inspirovaném Dizzym Gillespiem vidíte opožděné rozlišení přes akord Imaj7 ve třetím taktu fráze.

Akord C7b9 se hraje nad prvním taktem třetího taktu a poté se rozliší na akord Fmaj7 na druhém taktu tohoto taktu.

Krátké jazzové kytarové liky dur II V I

Kromě dlouhé formy progrese ii V I, kde ii a V trvají jeden takt, existuje také krátká forma progrese ii V I, kde ii a V trvají dva takty.

Lick 25

Tuto linku hrálo v průběhu roku nespočet jazzových hudebníků. Díky své popularitě je to další bebopový lick, který musíte znát a zařadit ho do svého sólového slovníku.

Lick začíná vedoucím tónem (c#), poté vybíhá do arpeggia iim7 a končí čtyřtónovým vzorem.

Lick 26

Další lick začíná šestinovým intervalem a končí arpeggiem Em7 nad Cmaj7, stejnou akordovou substitucí, jakou jsme použili v licku 16

Lick 27

Lick 27 je zcela diatonický a končí typickým bebopovým vzorem, arpeggiem na Cmaj7.

Tento vzor arpeggia se někdy nazývá bebopové arpeggio. Začíná na sedmičce, po které následují další tři tóny akordu (1-3-5) hrané v trioletu.

Lick 28

Další fráze pochází od Johna Coltranea a používá diatonické tóny a triády ve stylu bebop.

Lick 29

Minor II V I Jazz Guitar Licks

Jako i progrese dur ii V I, se mollový ii V I vyskytuje téměř v každém jazzovém standardu, proto je důležité mít pro tento postup připravenou slovní zásobu.

Lick 30

Tento první mollový ii V I lick používá arpeggio Bbdim7 nad A7 a zvětšený durový akord F, který zvýrazňuje melodický mollový zvuk nad d moll.

.

Fmaj7#5 arpeggio	F	A	C#	E
Hraje se nad Dm7	b3	5	7	9

Lick 31

V tomto licku Clifford Brown, uvidíte frygickou dominantní stupnici A (= D harmonická molová stupnice) použitou nad akordem A7alt.

Stupnice ve skutečnosti začíná v druhé polovině prvního taktu (na tónu A) a pomocí pátého modu harmonické moll vytváří během následujících 6 taktů typický bebopový běh. Při sólech ve stylu bebop je frygická dominantní stupnice první volbou při improvizaci nad akordy V7.

Lick 32

Lick 33

Stejně jako u licku 1, tento lick používá motiv Cry Me A River, ale tentokrát nad půlminutovým akordem.

Lick 34

Lick 35

V tomto liku, je nad dominantním 7. akordem ve druhém taktu použito arpeggio 3 až b9.

Arpeggio 3 až b9 je arpeggio dim7 začínající na tercii dominantního akordu.

Krátké mollové II V I jazzové kytarové liky

Další série liků je nad krátkým II V I postupem v d moll.

Lick 36

Tento jednoduchý, ale účinný lick využívá arpeggio Em7b5 a harmonickou stupnici d moll.

Lick 37

Lick 37 používá arpeggio Gm(add9) nad Em7b5.

Lick 38

Ačkoli se arpeggia v jazzu většinou používají k nastínění akordů, hráči swingové a bebopové éry často používali triádu 1-3-5 k nastínění základního akordu. Při práci na sólech nad bebopovými změnami nezapomeňte věnovat nějaký čas triádám, budou se vám hodit, až je budete používat nad bebopovými melodiemi.

Lick 39

Tady je klasický moll ii V I bebopový lick, který používá arpeggio Bbdim7 nad akordem A7alt.

Při hraní arpeggia dim7 od 3. libovolného 7. akordu si načrtnete intervaly 3-5-b7-b9 tohoto akordu. Tomu se říká arpeggio 3 až 9, což je základní učivo pro každého bebopového kytaristu.

Lick 40

Lick 40 má také arpeggio Bbdim7, které nastiňuje akord V7alt, stejně jako durovou 7 vedoucí k tonice ve druhém taktu.

Dur 7, ať už v arpeggiu nebo z melodické mollové stupnice, byla v éře bebopu oblíbenou volbou not nad mollovými akordy.

Lick 41

V této krátké mollové ii-V-i frázi, můžete slyšet, jak je kolem tercie A7alt (Bb-C-C#) použita obálka, stejně jako je v poslední části fráze pohybem C#-D naznačena melodická stupnice d moll.

Jazz Blues Guitar Licks

Následující jazzové kytarové licky se hrají nad prvními čtyřmi takty jazzového bluesového akordu v F.

Lick 42

Při hraní nad dominantními akordy ve stylu bebop blues se v poslední části fráze často hraje b7 dominantního akordu, aby se zdůraznil přechod na další akord.

Lick 43

Stejné zpoždění b7 se zde používá ve čtvrtém taktu jazzového bluesového postupu.

Lick 44

Lick 44 používá dvakrát motiv Honeysuckle Rose (viz lick 18) a končí pentatonickou stupnicí F dur.

Lick 45

Tento lick začíná pentatonickou stupnicí F dur a končí pentatonickou stupnicí f moll.

Lick 46

Tento bebopový lick pochází ze zpěvníku Charlieho Parkera a je jedním z nejpopulárnějších jazzových licků všech dob.

Tento lick obsahuje modré tóny (b3 a b5). Modré noty pocházejí z bluesové stupnice a jsou základním nástrojem pro jazzové bluesové sólo.

Rhythm Changes Jazz Guitar Licks

Jedním z nejběžnějších jazzových akordů je progrese rhythm changes, pojmenovaná podle jazzového standardu I Got Rhythm, který složil George Gershwin.

Páteří rhythm changes je I VI II V, což je akordový postup, který musí znát každý jazzový hudebník.

Lick 47

Tato série licků v prvních osmi taktech rytmické změny využívá směs arpeggií a patternů, které jsou typické pro bebop.

Lick 48

Bebopový lick 48 je jednou z nejčastěji hraných frází v bebopu (vedle „The Lick“).

Je v něm skok 3 na b9 (na A7 a G7), což je typická bebopová záležitost.