Struktur är ett sätt att beskriva hur något sätts ihop. Allt har en struktur, från ett träd: rötter, stamgrenar, blad, till ett hus: grundläggning, väggar, tak. Varje romantisk Hollywoodfilm du har sett följer en struktur: pojke möter flicka, pojke förlorar flicka, pojke får flicka igen. På film kallas detta för stigande handling, klimax och upplösning. Alla musikstilar har också en struktur. Om du lyssnar på ”You Can’t Hurry Love” av Diana Ross & The Supremes följt av ”Yeah” av Usher kommer du att märka att även om nästan fyra decennier skiljer låtarna åt så använder de båda samma välkända struktur. Om du vill lära dig mer om sång och låtskrivande kan vi hjälpa dig. Vi undervisar både i sång och sång och låtskrivande i LA och London. Dessutom får du 25 % rabatt på LA-kurser om du anmäler dig innan vårt senaste erbjudande löper ut den 15 juni med koden: LA25.
(Del 2 finns här)
Varje sång börjar med en kort introduktion, och sedan en vers som snabbt följs av en refräng och så vidare. Vi i publiken är inte medvetna om denna manipulation, men varje låtskrivare/arrangör/producent är medveten om hur en låt är uppbyggd, och dess struktur borde vara uppenbar för alla som är involverade i att göra musik vid första lyssnandet.
Varför behöver vi struktur?
Jag tycker om att tänka på låtskrivande som en konst där det inte borde finnas några regler, och ofta tenderar framgångsrika låtskrivare att bryta mot dem, ibland av misstag. Men för att kunna bryta mot reglerna på ett framgångsrikt sätt är det värt att ta en titt på de egenskaper som tenderar att göra en framgångsrik låt och den roll som låtstrukturen har att spela där. En typisk låt som spelas regelbundet i radio kommer att:
- Upprätthålla en balans mellan förutsägbarhet och överraskning:
En lyssnare kan bli uttråkad om din låt är för förutsägbar eller för komplex. - Bli ihågkommen av lyssnaren:
melodier, ord, hooks är de viktigaste elementen som lyssnaren sannolikt kommer att komma ihåg. - Håll lyssnarens uppmärksamhet:
Du kommer att använda en blandning av verktyg för detta, t.ex. upprepning, placering av hooks, dynamik och struktur.
De flesta poplåtar är cirka 80 takter långa och är indelade i olika avsnitt, varav vart och ett vanligtvis är 8 eller flera av 8 takter långt. Dessa sektioner är vanligtvis märkta i alfabetisk ordning eller ges namn (som ”vers 1”) för att underlätta.
Namngivandet av liknande sektioner gör det lätt att se strukturen. När ett band samlas för att jamma improviserar de i allmänhet och bandledaren (det kan vara sångaren, eller kanske gitarristen, ofta bara spelaren med det största egot) säger: ”Låt oss spela A-avsnittet tre gånger, gå in i B-avsnittet en gång, tillbaka till A-avsnittet en gång och avsluta med C-avsnittet en gång”. Du kan skriva ner det som AAABAC, så att du vet vad du måste göra härnäst.
När melodier och/eller ord väl är etablerade genom jamming-processen kan dessa sektioner av låten börja etablera sig som Vers, Bridge, Chorus, Middle 8 och Tag
Om sektioner
De flesta sångstrukturer är ofta baserade på sektioner med åtta takter som sätts ihop i en sekvens. Många poplåtar består av dessa olika sektioner, Vers, Chorus, Middle 8 osv. Men vad menar vi med dessa?
Vad är en vers?
Den huvudsakliga funktionen för en vers i en sång är att berätta en historia eller beskriva en situation. Det är vanligtvis här som vi presenteras för karaktärerna i sången och den miljö där händelser eller känslor beskrivs. Även om melodin kan förbli densamma har varje vers vanligtvis olika ord. En bra vers förmedlar textens syfte och miljö mycket väl, exempel är ”Laura” av The Scissor Sisters och ”Common People” av Pulp.
I många sånger för varje vers berättelsen framåt, och i refrängen är det ofta samma ord som upprepas. Verserna är vanligtvis 8 eller 16 takter långa (även om det inte är en regel). En relativt vanlig praxis är att de två första verserna är längre än den sista. Till exempel 16 takter för vers 1 och 2 och 8 takter för vers 3.
Vad är en refräng?
En refräng brukar betraktas som den musikaliska höjdpunkten i en sång, sångens ”hook” eller den viktigaste delen. Tyvärr är inget av dessa antaganden helt korrekt. För att vara korrekt är refrängen faktiskt den del av låten där publiken sjunger med tillsammans med huvudartisten.
För att publiken ska kunna sjunga med är refrängerna vanligtvis textmässigt identiska. Detta gör det mycket lättare för publiken att veta vad de ska sjunga; det skulle vara omöjligt att sjunga med om orden i varje refräng var olika! Refrängerna innehåller också sångens viktigaste text och ligger ofta till grund för sångens titel:
”Billy Jean’s not my lover” – ”I don’t feel like dancing” – ”We are family”. Det är upprepningen av de musikaliska och lyriska idéerna i refrängen som bidrar till att göra låten minnesvärd.
Refränger är vanligtvis åtta takter långa, även om detta återigen är en allmän riktlinje. Även här är det relativt vanligt att den första refrängen är 8 takter lång och att de efterföljande refrängerna är vad som ibland kallas ”dubbelrefräng” – refrängen upprepas två gånger. Många låtar slutar också med att refrängen upprepas om och om igen, med en fade-out (volymen låten minskar gradvis).
Vad är en Middle Eight?
Det är biten i mitten! Den kallas mittåttan eftersom det här avsnittet ofta är 8 takter långt, men i verkligheten kan det vara hur långt som helst. Syftet med det här avsnittet är att lägga till lite nytt innehåll i den senare delen av en låt för att vitalisera en låt som börjar bli lite uttjatad. Det bryter också upprepningen av vers – förkör – refräng – vers – förkör – refräng, som kan bli lite monotont.
Ofta innehåller texten i denna del av låten någon ”uppenbarelse”, nytt innehåll som kan introducera en annan vinkel på texten som håller oss intresserade. En Mellan 8 behöver inte nödvändigtvis ha ord, det kan lika gärna vara ett instrumentalt solo. Den viktigaste aspekten av avsnittet är att det introducerar nytt innehåll i den senare delen av en sång.
Vad är en Bridge eller Prechorus?
Förväxla inte med middle 8 (ibland även kallad bridge i USA). Det är biten efter versen som tar oss till refrängen. Detta avsnitt kan också kallas ”pre-chorus” (särskilt i USA), eller ”roll-up”, eller ibland till och med ”kanal”.
Hur som helst kan en låt kännas lite ”blockig” om verserna flyter direkt in i refrängerna. Blockig betyder att låten känns som om den har komponerats i etapper, snarare än som en kontinuerlig komposition. Förändringen av stämningen eller det lyriska intresset kan ofta rycka ut lyssnaren ur det logiska flödet i låten om de känner att författaren rusar mot en refräng. Det är här prechorus kommer in.
Bron eller prechorus är det avsnitt efter versen som förbereder oss för refrängen. Lyriskt sett förblir bron ofta densamma för varje förekomst och bygger upp en känsla av förväntan inför refrängen genom att öka spänningen på olika sätt.
Vad är en tag?
En tag är en minnesvärd text som upprepas under hela låten, vanligtvis efter (eller ibland inom) refrängen. Den är med för att göra låten mer catchy; lätt att komma ihåg. Även om det inte är en strikt del av en låtsas struktur i sig, kommer du ofta att höra låtskrivare (särskilt amerikanska låtskrivare) tala om taggar när de hänvisar till de särskilt minnesvärda eller viktiga textraderna i en låt. Den avgörande egenskapen för en tagg är att den upprepas flera gånger i låten, och nio gånger av tio kommer den också att vara låtens titel.
Nästa vecka i del 2 av Hur man strukturerar en låt kommer vi att titta på hur man sätter ihop dessa block eller sektioner.
Punkt Blank kan du förutom att lära dig låtskrivande och musikteori lära dig att producera alla typer av musik, DJ:a och till och med lära dig att förvalta artister, driva evenemang och skapa globala varumärken med vår examen i Music Industry Management Degree. Om du vill veta mer om våra kurser, tveka inte att kontakta oss.
Registrera dig för att få tillgång till gratis kurser, plugins, projekt, prover & Mer
När du registrerar dig hos Point Blank får du tillgång till en rad gratis ljud, plugins, prover från onlinekurser, tillgång till vårt sociala nätverk Plugged In och mycket mer! Registrera dig helt enkelt nedan och besök vår sida med gratis saker för att få tillgång till en rad exklusiva verktyg för musikskapande och handledningar som tillhandahålls av teamet. Fyll dina stövlar!
Detta inlägg ingår i Nyheter