50 Bebop Jazz Guitar Licks

Att studera jazzgitarrlåtar och skaffa sig ett jazzvokabulär är en viktig del av att lära sig spela jazzgitarr. Spelare som Charlie Parker, Charlie Christian och Dizzy Gillespie förde in nya nivåer av spänning i sina solonummer och inledde en ny era av jazzimprovisation. I den här lektionen kommer du att lära dig 50 jazzgitarrlicks, samt de viktiga begreppen bakom varje lick. På så sätt kommer du att bygga upp ditt ordförråd och utöka dina teorikunskaper på samma gång.

Även om bebop-eran varade mindre än ett decennium hade den ett bestående inflytande på den moderna jazzgitarren. Efterföljande generationer av jazzimprovisatörer och gitarrister som Barney Kessel, Joe Pass, George Benson, Kurt Rosenwinkel och Jim Hall påverkades starkt av bebop.

Men även om många gitarrister förälskar sig i bebop-soundet kan det verka skrämmande att lära sig spela i bebop-stilen, men det behöver det inte vara. Genom att lära dig jazzlicks och de koncept som används för att bygga upp dessa linjer kommer du att ge en bebop-vibbe till dina egna jazzsolon.

THE JAZZ GUITAR CHORD DICTIONARY (FREE eBOOK)

Ladda ner nu och lär dig 244 ackordformer!

&nbsp

Innehållsförteckning

  1. Jazz Guitar Licks Practice Tips
  2. Video Licks
  3. Major II V I Bebop Licks (1-24)
  4. Korta Major II V I Bebop Licks (25-29)
  5. Minor II V I Bebop Licks (30-35)
  6. Korta Minor II V I Bebop Licks (36-41)
  7. Jazz Blues Guitar Licks (42-46)
  8. Rhythm Changes Licks (47-50)

Jazz Guitar Licks Practice Tips

Här är några övningstips som du kan använda för att internalisera varje lick och lägga till mer vokabulär till din jazzgitarrimprovisation.

  • Öva varje lick långsamt med en metronom. Även om det är viktigt att arbeta långsamt till en början, spelas många jazz- och bebopmelodier i snabba tempon, så börja öka hastigheten på varje lick när du kan spela den rent i ett långsamt tempo. Att börja långsamt och noggrant kan göra underverk för dina gitarrsoloknep.
  • Spela varje lick i ett par olika tonarter och i minst två olika positioner på halsen. De flesta gitarrlektioner säger att du ska öva i 12 tonarter, men jag råder dig att fokusera på de mest populära som C-dur, Eb-dur, A-moll, E-moll, Bb-blues, F-blues, ….
  • Använd bakgrundsspår eller Band in a Box så att dina öron får lära sig hur de här jazzgitarrslickarna låter i ett musikaliskt sammanhang.
  • Djupt in i de begrepp och tekniker som varje lick är byggd på. Många jazzgitarrlektioner ger dig en serie licks utan att förklara de byggstenar som används av dina favoritjazzgitarrister.
  • Konstruera dina egna licks med hjälp av samma tekniker och koncept.
  • Lär dig jazzstandards som Autumn Leaves och improvisera dina egna linjer med hjälp av fragment från varje lick i ditt jazzgitarrsolo. Detta är det bästa sättet att få in ny vokabulär i ditt jazzgitarrsolo samtidigt som du undviker att bli en ”lickspelare”.
  • Sjung varje lick samtidigt som du spelar ackorden på gitarren.

Videolickar

För att vi ska kunna påbörja vår lista med 50 bebop licks, kommer här två jazzgitarr licks som innehåller många av de karaktäristiska dragen från bebop i en modern jazzmiljö.

Båda slickarna spelas över en ii V I ackordföljd i G.

Jazz Guitar Lick #1

Den här första slickaren är i stil med Wes Montgomery, en av de största jazzgitarristerna någonsin. Liken använder en blandning av skalor och arpeggier som kommer att förklaras längre fram i den här lektionen.

Jazz Guitar Lick #2

Denna lick börjar med en arpeggio av det lilla ii-ackordet innan den går över till en C-förstärkt triad över D7-ackordet, ett typiskt bebopgrepp för att få ett #11-ljud.

Caug triad C E G#
Played over D7 b7 9 #11

De tre sista takterna i liken använder G-dur bluesskalan, med hammaren på b3 bluesnoten i slutet för att få fram ett bluesigt sound.

Major II V I Jazz Guitar Licks

Ackordföljden 2-5-1 är en av de populäraste ackordföljderna i bebop och jazz i allmänhet.

På grund av dess popularitet är det viktigt att du kan navigera dessa förändringar väl.

De följande 24 licks ger dig några alternativ och välbehövlig variation att spela över II V I-progressioner.

Lick 1

Den här bebop-licken börjar med en enkel körning i dorianskt läge och fortsätter med en fras kring Abm(add9), tonerna i det kända Cry Me A River-motivet.

Lick 2

De nästa två jazzgitarrlicks börjar med ett enkelt Dm7 arpeggio-mönster som är typiskt för bebop.

Denna första variant använder en Abm(add9) arpeggio över det altererade G7-ackordet.

Lick 3

Denna jazzlick inleds med samma Dm7-arpeggio-mönster över mollackordet. Istället för en Abm(add9) arpeggio över G7 använder det här licket en Dbmaj7 arpeggio, ett annat sätt att spela över dominanta ackord.

Lick 4

Denna jazzgitarrlick börjar på den melodiska D-mollskalan och fortsätter med en Dm7-arpeggio över G7.

Att inte spela V (G7) utan stanna på ii (Dm7) är något som ofta förekommer i bebop.

Detta kallas för minorisering, ett begrepp som ofta används av Charlie Parker, Pat Martino och Wes Montgomery.

Lick 5

Nästkommande lick använder sig av den dominanta G-dominanta förminskade skalan över ii V, och går över till en G-triad i tredje takten.

Lick 6

Detta jazzlick börjar med D-dorianskt modus och fortsätter med G-frygisk dominantskala över ackordet G7.

Den (G) frygiska dominanta skalan är det femte läget i den (C) harmoniska lilla skalan.

Lick 7

Denna bebop-lick i stil med Tal Farlow använder sig av ett antal kromatiska toner för att skissera de underliggande ackordväxlingarna ii-V-I.

  • I takt 1 ser du grupperingen G-Gb-F-E som kommer från G bebopskalan och som föregår G7 med två takter innan den anländer i den andra takten.
  • Det finns en Abdim7-arpeggio i takt 2 (Ab-Cb-Ebb-Gbb), som skisserar ett G7b9-ljud.
  • Detta leder till en annan uppsättning kromatiska toner från Ab till E, den 3:e i Cmaj7.

Lick 8

De följande 4 slickarna börjar med samma moll bebopmönster i takt 1, med variationer på G7 i andra takt.

Detta ger dig några exempel på vad du kan spela över dominantackordet i en ii V I-progression.

Denna första variation använder sig av kromatiska approach notes som riktar in sig på 5 och 3 i G7.

Lick 9

I den andra variationen används ackordtonerna Abm(add9) över G7.

Det här är ett vanligt bebop-ersättande för dominanta ackord.

Lick 10

Här inleds den andra takten med en kromatisk löpning, följt av ett Dm7-arpeggio.

Att spela ett arpeggio i moll över ett dominant ackord kallas för minorisering, samma koncept som används i lick 4.

Lick 11

I den här sista varianten bildas dominantens fras kring en röstledare som går från 13 till b13.

Lick 12

Denna lick använder sig av en linjeklyscha i den första takten, en typisk röstledare som sjunker kromatiskt från d till c# till c till b.

I den andra takten spelar jag ett Ab-diminerat arpeggio över G7, ett vanligt ackordbyte i bebop.

I takt tre spelar jag en serie 6:e intervall i C-durskalan för att avsluta frasen.

Lick 13

Denna fras använder sig av det melodiska molltonen, genom att spela en Fmaj7#5 arpeggio (F-A-C#-E) över Dm7.

Det finns ett fint kromatiskt tillvägagångssätt på 3:e i G7 i början av den andra takten (A-A#-B) som leder lyssnaren till det ackord som kommer härnäst.

Lick 14

Nästa lick inleds med en Dm7-arpeggio och är helt diatonisk.

När du spelar över bebopmelodier behöver du inte alltid använda kromatiska toner för att beskriva förändringarna. Ibland är en diatonisk körning, som den här, precis vad melodin behöver för det ögonblicket.

Om du har en handfull diatoniska linjer i ditt vokabulär kan du se till att du kan blanda dem bekvämt med de kromatiska linjerna i din repertoar.

Lick 15

Den här licken inleds med Groovin’ High-motivet, som är uppkallat efter jazzstandarden skriven av trumpetaren Dizzy Gillespie.

Lick 16

Här börjar jag med ett Fmaj7-arpeggio över Dm7, ett vanligt ackordsbyte.

Fmaj7 arpeggio F A C E
Spela. över Dm7 b3 5 b7 9

Licken fortsätter med en serie sträng-hoppande intervaller i den harmoniska C-mollskalan.

Lick 17

Nästkommande lick använder sig också av den harmoniska C-mollskalan (=G frygisk dominantskala).

Lick 18

Här börjar jag med det berömda Honeysuckle Rose-motivet, uppkallat efter jazzstandarden komponerad av pianisten Fats Waller.

Licken fortsätter med den harmoniska C-mollskalan över G7 och avslutas med ett 1235-mönster i takt tre.

Lick 19

Denna lick avslutas med ett Cmaj9 arpeggio, innan den går över till #11 på Cmaj7.

Lick 20

Här spelar jag den altererade G-tonskalan över G7, femte läget i den melodiska mollskalan C.

Lick 21

Lick 21 inleds med en Dm(add9)-körning innan den går över till den altererade G-tonskalan i andra takten.

Lick 22

Nästkommande jazzgitarrlick (i F-dur) inleds med en Gm11-arpeggio och avslutas med en Am7-arpeggio över Fmaj7.

Lick 23

I den här bebop-licken i Joe Pass-stil använder jag tritonersättning (F#7 över C7) för att skissera upp V7-ackordet i takt två i frasen.

När du spelar solo över ii V I-växlingar i bebop-stil kan du använda progressionen ii bII7 I för att få in ett tritonsubstitutionsljud i dina solon.

När du gör det skapar du lite extra spänning i V7-ackordet som du löser upp i nästa takt i slicket. Att låta spänningen hänga kan få din linje att låta som ett misstag, men om du löser upp spänningen på rätt sätt kan en sådan spänning vara ett effektivt improvisationsverktyg.

Lick 24

I detta Dizzy Gillespie-inspirerade lick ser du en fördröjd upplösning över Imaj7-ackordet i frasens tredje takt.

Ackordet C7b9 spelas över det första slaget i den tredje takten, innan det löses upp till Fmaj7-ackordet på det andra slaget i den takten.

Kort major II V I jazzgitarrlåtar

Bortsett från den långa formen av ii V I progressionen, där ii och V varar i en takt, finns det också den korta ii V I-progressionen, där ii och V varar i två takter.

Lick 25

Denna replik har spelats av otaliga jazzmusiker under året. På grund av dess popularitet är det ytterligare en bebop-lick som du måste känna till och lägga till i ditt solovocabulär.

Licken börjar med en ledande ton (c#) innan den löper upp iim7 arpeggio och avslutas med ett fyrnotersmönster.

Lick 26

Nästkommande lick startar med ett sjätteintervall och slutar med en Em7-arpeggio över Cmaj7, samma ackordersättning som vi använde i lick 16

Lick 27

Lick 27 är helt diatonisk och avslutas med ett typiskt bebopmönster, en Cmaj7-arpeggio.

Detta arpeggio-mönster kallas ibland för bebop-arpeggio. Det börjar på 7:an, följt av de andra tre tonerna i ackordet (1-3-5) som spelas i en triol.

Lick 28

Nästkommande fras kommer från John Coltrane och använder sig av diatoniska toner och triader i bebop-stil.

Lick 29

Minor II V I Jazz Guitar Licks

Såväl som major ii V I progressionen, förekommer minor ii V I i nästan varje jazzstandard, så det är viktigt att ha ett ordförråd för den här progressionen.

Lick 30

Denna första minor ii V I-lick använder Bbdim7-arpeggio över A7 och ett F-förstärkt dur-ackord som lyfter fram det melodiska minor-ljudet över d-moll.

>.

Fmaj7#5 arpeggio F A C# E
Spelas över Dm7 b3 5 7 9

Lick 31

I denna Clifford Brown-lick, ser du hur den frygiska dominanta skalan A (= D harmonisk minor skala) används över A7alt-ackordet.

Skalan börjar faktiskt i den andra halvan av den första takten (på tonen A) och använder det femte modet i harmonisk moll för att skapa en typisk bebopkörning under de följande sex takterna. När man soloar i bebop-stilen är den frygiska dominanta skalan det förstahandsvalet när man improviserar över V7-ackord.

Lick 32

Lick 33

Samma som i lick 1, används Cry Me A River-motivet, men den här gången över ett halvförminskat ackord.

Lick 34

Lick 35

I denna lick, används en arpeggio från 3 till b9 över det dominanta sjunde ackordet i den andra takten.

En 3 till b9-arpeggio är en dim7-arpeggio som börjar på tertialen i ett dominant ackord.

Kort Moll II V I Jazzgitarr Licks

Nästkommande serie av licks är över en kort ii V I progression i D-moll.

Lick 36

Denna enkla men effektiva lick använder en Em7b5-arpeggio och den harmoniska D-mollskalan.

Lick 37

Lick 37 använder sig av en Gm(add9) arpeggio över Em7b5.

Lick 38

Och även om arpeggioner oftast används i jazzen för att skissera ackord, använde spelarna på swing- och bebop-eran ofta 1-3-5-triaden för att skissa det underliggande ackordet. När du arbetar med solo över bebopförändringar, glöm inte bort att ägna lite tid åt triader, de kommer att komma väl till pass när du använder dem över bebopmelodier.

Lick 39

Här är ett klassiskt bebop-lick i moll ii V I som använder sig av en Bbdim7-arpeggio över A7alt-ackordet.

När du spelar en dim7-arpeggio från 3:e i ett sjunde ackord kommer du att skissera 3-5-b7-b9-intervallerna i det ackordet. Detta kallas en 3 till 9 arpeggio, en viktig inlärning för alla bebopgitarrister.

Lick 40

Lick 40 har också en Bbdim7-arpeggio som skisserar V7alt-ackordet samt en stor 7:a som leder till tonican i andra takt.

Den stora 7:an, antingen i en arpeggio eller från den melodiska mollskalan, var ett populärt notval framför mollackord under bebop-eran.

Lick 41

I denna korta ii-V-i fras i moll, kan du höra att en inhägnad används runt 3:e i A7alt (Bb-C-C#), samt att den melodiska D-mollskalan antyds med C#-D-rörelsen i den sista delen av frasen.

Jazz blues gitarrlåtar

De följande jazzgitarrlåtarna spelas över de fyra första takterna i en jazzblues ackordföljd i F.

Lick 42

När man spelar över dominanta ackord i en bebopbluesstil spelas ofta b7 i det dominanta ackordet i den sista delen av frasen för att betona övergången till nästa ackord.

Lick 43

Det är samma fördröjning av b7 som används här i fjärde takten av jazzbluesprogressionen.

Lick 44

Lick 44 använder Honeysuckle Rose-motivet (se lick 18) två gånger och avslutas med pentatonisk skala i F-dur.

Lick 45

Detta lick börjar med den pentatoniska F-durskalan och avslutas med den pentatoniska F-mollskalan.

Lick 46

Denna bebop-lick är från Charlie Parkers sångbok och är en av de mest populära jazz-lickarna genom tiderna.

Denna slick innehåller de blå tonerna (b3 och b5). Blå toner kommer från bluesskalan och är ett viktigt verktyg för jazzblues soloing.

Rytmförändringar jazzgitarrlåtar

En av de vanligaste ackordförloppen inom jazzen är rytmförändringar, uppkallad efter jazzstandarden I Got Rhythm, komponerad av George Gershwin.

Ryggraden i en rhythm changes är I VI II V, en ackordföljd som alla jazzmusiker måste känna till.

Lick 47

Denna serie licks över de första åtta takterna i ett rytmskifte använder en blandning av arpeggier och mönster som är typiska för bebop.

Lick 48

Bebop lick 48 är en av de vanligaste spelade fraserna i bebop (förutom ”The Lick”).

Den innehåller ett hopp från 3 till b9 (på A7 och G7), en typisk bebopgrej.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.