Structura este un mod de a descrie modul în care ceva este pus laolaltă. Totul are structură, de la un copac: rădăcini, ramuri trunchi, frunze, până la o casă: fundații, pereți, acoperiș. Toate filmele romantice de la Hollywood pe care le-ați văzut urmează o structură: băiatul întâlnește fata, băiatul pierde fata, băiatul obține din nou fata. În filme, acest lucru este cunoscut sub numele de acțiune ascendentă, punct culminant și deznodământ. Toate stilurile de muzică au și ele o structură. Dacă ascultați „You Can’t Hurry Love” de Diana Ross & The Supremes urmat de „Yeah” de Usher, veți observa că, deși aproape patru decenii despart cântecele, ambele folosesc aceeași structură familiară. Dacă doriți să învățați mai multe despre cântat și compus cântece, vă putem ajuta. Predăm atât canto, cât și canto și compoziție de cântece în Los Angeles și Londra. În plus, obțineți 25% reducere la cursurile din LA dacă vă înscrieți înainte ca ultima noastră ofertă să se încheie pe 15 iunie cu codul: LA25.
(Partea a 2-a disponibilă aici)
Care cântec începe cu o scurtă introducere, apoi o strofă urmată rapid de un refren și așa mai departe. Noi, cei din public, nu suntem conștienți de această manipulare, dar fiecare compozitor/aranjator/producător este conștient de construcția unui cântec, iar structura sa ar trebui să fie evidentă pentru orice persoană implicată în crearea muzicii la prima audiție.
De ce avem nevoie de structură?
Îmi place să mă gândesc la compoziția de cântece ca la o artă în care nu ar trebui să existe reguli și, adesea, compozitorii de succes au tendința de a le încălca, uneori în mod accidental. Dar pentru a putea încălca regulile cu succes, merită să ne uităm la calitățile care tind să facă un cântec de succes și la rolul pe care structura cântecului trebuie să îl joace în acest sens. Un cântec tipic care este difuzat în mod regulat la radio va:
- Păstra un echilibru între previzibilitate și surpriză:
un ascultător se poate plictisi dacă cântecul dvs. este prea previzibil sau prea complex. - Să fie ținut minte de către ascultător:
melodiile, cuvintele, cârligele sunt principalele elemente pe care ascultătorul este posibil să și le amintească. - Mențineți atenția ascultătorului:
pentru aceasta veți folosi un amestec de instrumente, cum ar fi repetiția, plasarea cârligelor, dinamica și structura.
Majoritatea melodiilor pop au o lungime de aproximativ 80 de măsuri și sunt împărțite în diverse secțiuni, fiecare dintre ele având de obicei 8 sau multipli de 8 măsuri. Aceste secțiuni sunt în general etichetate în ordine alfabetică sau li se dau nume (cum ar fi „vers 1′) pentru comoditate.
Denumirea secțiunilor similare face ca structura să fie ușor de observat. Atunci când o trupă se reunește pentru a improviza, în general, ei improvizează și liderul trupei (acesta poate fi cântărețul sau poate chitaristul, adesea doar jucătorul cu cel mai mare orgoliu) va spune: „Să cântăm secțiunea A de trei ori, să intrăm în secțiunea B o dată, să ne întoarcem la A o dată, apoi să terminăm cu secțiunea C o dată”. Ai putea scrie asta ca AAABAC, astfel încât să știi ce trebuie să faci în continuare.
În cele din urmă, odată ce melodiile și/sau cuvintele sunt stabilite prin procesul de jamming, aceste secțiuni ale cântecului pot începe să se stabilească ca Verse, Bridge, Chorus, Middle 8 și Tag
Despre secțiuni
Majoritatea structurilor cântecelor se bazează adesea pe secțiuni de 8 măsuri care sunt puse împreună într-o secvență. Multe cântece pop sunt formate din aceste secțiuni diferite, Verse, Chorus, Middle 8, etc. Dar ce înțelegem prin acestea?
Ce este un vers?
Funcția principală a unui vers dintr-un cântec este de a spune o poveste sau de a descrie o situație. Acesta este, de obicei, locul în care ne sunt prezentate personajele din cântec și cadrul în care sunt descrise evenimentele sau emoțiile. Deși melodia poate rămâne aceeași, fiecare vers are, de obicei, cuvinte diferite. Un vers bun va transmite extrem de bine scopul și cadrul versurilor, exemplele includ ‘Laura’ de The Scissor Sisters și ‘Common People’ de Pulp.
În multe cântece, fiecare vers aduce povestea mai departe, iar refrenul este adesea aceleași cuvinte repetate. Versurile au de obicei o lungime de 8 sau 16 măsuri (deși nu este o regulă). O practică relativ comună este ca primele două versuri să fie mai lungi decât ultimul. De exemplu, 16 măsuri pentru versurile 1 și 2 și 8 măsuri pentru versul 3.
Ce este un refren?
Un refren este considerat în mod obișnuit ca fiind vârful muzical al unui cântec, „cârligul” unui cântec sau cea mai importantă parte. Din păcate, niciuna dintre aceste presupuneri nu este pe deplin corectă. Pentru a fi exacți, refrenul este de fapt secțiunea cântecului în care publicul se alătură pentru a cânta împreună cu interpretul principal.
Pentru ca publicul să poată cânta împreună, refrenele sunt de obicei identice din punct de vedere liric. Acest lucru face ca publicul să știe mult mai ușor ce să cânte; ar fi imposibil să cânte împreună dacă cuvintele fiecărui refren ar fi diferite! Refrenele conțin, de asemenea, principalul punct liric al cântecului și, adesea, stau la baza titlului cântecului:
‘Billy Jean nu este iubitul meu’ – ‘I don’t feel like dancing’ – ‘We are family’. Repetiția ideilor muzicale și lirice din refren este cea care contribuie la a face cântecul memorabil.
Corurile au de obicei 8 măsuri, deși, din nou, aceasta este o indicație generală. Și în acest caz, o practică relativ comună ar fi ca primul refren să aibă o lungime de 8 măsuri și apoi refrenele următoare să fie ceea ce se numește uneori „refren dublu” – refrenul repetat de două ori. De asemenea, multe cântece se termină cu refrenul care se repetă la nesfârșit, cu un fade-out (volumul cântecului scade treptat).
Ce este un Middle Eight?
Este partea din mijloc! Se numește middle 8 pentru că adesea această secțiune are o lungime de 8 măsuri, dar, în realitate, poate avea orice lungime. Scopul acestei secțiuni este de a adăuga un conținut nou în ultima parte a unui cântec pentru a revitaliza un cântec care devine un pic învechit. De asemenea, întrerupe repetiția de vers – precor – refren – vers – precor – refren, care poate deveni puțin monoton.
De multe ori, versurile din această parte a cântecului includ o „revelație”, un conținut nou care poate introduce un unghi diferit asupra versurilor care ne menține interesul. Un Middle 8 nu trebuie neapărat să aibă neapărat cuvinte, ar putea la fel de bine să fie un solo instrumental. Cel mai important aspect al acestei secțiuni este că introduce conținut nou în partea a doua a cântecului.
Ce este un Bridge sau Prechorus?
Nu confundați cu middle 8 (numit uneori și bridge în SUA). Este partea de după strofă care ne duce la refren. Această secțiune mai poate fi numită și „pre-chorus” (mai ales în SUA), sau „roll-up”, sau uneori chiar „channel”.
Câteodată, un cântec poate părea un pic „blocat” dacă versurile curg direct în refren. Blocky înseamnă că melodia se simte ca și cum ar fi fost compusă în etape, mai degrabă decât ca o compoziție continuă. Schimbarea stării de spirit sau a preocupării lirice poate adesea scoate ascultătorul din fluxul logic al cântecului dacă simte că autorul se grăbește spre un refren. Aici intervin precorurile.
Ponta sau precorul este secțiunea de după strofă care ne pregătește pentru refren. Din punct de vedere liric, podul rămâne adesea același pentru fiecare apariție și construiește un sentiment de anticipare pentru refren prin creșterea suspansului sau a tensiunii în diferite moduri.
Ce este un tag?
Un tag este un vers memorabil care se repetă pe parcursul cântecului, de obicei după (sau uneori în cadrul) refrenului. Este inclus pentru a face cântecul mai molipsitor; ușor de reținut. Deși nu face parte strict din structura unui cântec în sine, veți auzi adesea compozitori (în special compozitori americani) vorbind despre tag-uri atunci când se referă la versurile deosebit de memorabile sau cheie dintr-un cântec. Atributul crucial al unui tag este acela că se repetă de mai multe ori în cântec și, de 9 ori din 10, va fi și titlul cântecului.
Săptămâna viitoare, în partea a doua a articolului Cum să structurezi un cântec, vom vedea cum să punem împreună aceste blocuri sau secțiuni.
La Point Blank, pe lângă învățarea compunerii de cântece și a teoriei muzicale, puteți învăța cum să produceți toate tipurile de muzică, să fiți DJ și chiar să învățați cum să gestionați artiști, să organizați evenimente și să înființați branduri globale cu diploma noastră în Managementul Industriei Muzicale. Dacă doriți să aflați mai multe despre cursurile noastre, nu ezitați să ne contactați.
Înregistrați-vă pentru a accesa cursuri gratuite, plugin-uri, proiecte, mostre & Mai mult
Când vă înregistrați la Point Blank, aveți acces la o serie de sunete gratuite, plugin-uri, mostre de cursuri online, acces la rețeaua noastră socială Plugged In și multe altele! Nu trebuie decât să vă înregistrați mai jos și să vizitați pagina noastră Free Stuff pentru a pune mâna pe o serie de instrumente exclusive de creare a muzicii și tutoriale oferite de echipă. Umpleți-vă cizmele!
Acest post este inclus în News
.