Fie că este vorba de un film de succes, de o bijuterie independentă, de o piesă de teatru de la Fringe sau de la West End – scenariile sunt locul de unde (de obicei) începe totul. Scenariștii nu numai că se uită la o mulțime de televizoare și numesc asta „muncă” – ei ajung să creeze lumi noi, să le reinventeze pe cele vechi și să dea viață unor voci noi.
Frazer Flintham, dramaturg și profesor de scriere de scenarii, ne oferă cele mai bune zece sfaturi pentru a vă pune pe picioare, arătându-ne că nu trebuie neapărat să petreceți zece ani în British Library – uneori puteți lua un scenariu și o pungă de chipsuri și să începeți să ronțăiți…
- Finalizați-vă scenariul.
- Lecturați în timp ce vă uitați.
- Inspirația poate veni de oriunde.
- Asigură-te că personajele tale vor ceva.
- Arată. Nu spuneți.
- Scrieți în funcție de punctele dumneavoastră forte.
- La început – scrieți despre ceea ce știți
- Liberați-vă personajele de clișee
- Înscrieți-vă pentru ofertele noastre exclusive
- Faceți greșeli și învățați din ele.
- Mai puțin înseamnă mai mult.
Finalizați-vă scenariul.
Acest lucru este atât de important. Atât de mulți oameni petrec ani de zile tatonând o idee și nu trec niciodată mai departe. Cu cât finalizați mai multă muncă (indiferent cât de proastă ar fi) și treceți mai departe, cu atât mai bine veți fi.
Lecturați în timp ce vă uitați.
Alegeți emisiunea TV sau filmul preferat. Luați o copie a scenariului și o pungă de mărimea unui pachet de chipsuri preferate și citiți scenariul în timp ce vă uitați. Este o modalitate excelentă de a descifra ce a vrut scenaristul și ce a adus regizorul la piesă.
Inspirația poate veni de oriunde.
Ați rămas în pană de idei? Ascultați o piesă muzicală, puneți un nume la întâmplare într-un motor de căutare și vedeți ce imagini apar. Alegeți o poveste din The Metro și folosiți-le ca puncte de plecare pentru un personaj, o scenă, o poveste. Și dați frâu liber imaginației.
Asigură-te că personajele tale vor ceva.
De la protagonistul tău, până la chelnerița din cafenea care servește ceaiul. Când știi ce vor personajele tale, următoarea ta treabă este să le faci să le fie greu să obțină acel lucru.
Arată. Nu spuneți.
Ce vrea sau ce simte un personaj, este întotdeauna mai interesant să afli acest lucru prin acțiunile lor, spre deosebire de dialog.
Scrieți în funcție de punctele dumneavoastră forte.
Dacă sunteți amuzant în mod natural – atunci aduceți acest lucru în opera dumneavoastră. Dacă nu sunteți un fan al cercetării, atunci nu începeți cu ceva care necesită 10 ani în British Library.
La început – scrieți despre ceea ce știți
Lucrați. Familia. Copilărie. Sau lucruri care te entuziasmează. Lucruri care te enervează atât de tare încât îți vine să arunci cu cărămizi. Scrieți în schimb scenariul.
Liberați-vă personajele de clișee
Îngrijorat că scrieți un personaj clișeu? Personaje pe care poate le-am mai văzut? Atunci schimbați un element al acelui personaj. Schimbați-le sexul, vârsta, clasa, ocupația. Acest lucru poate adesea să întoarcă un clișeu pe dos și să ne ducă la ceva interesant.
Înscrieți-vă pentru ofertele noastre exclusive
Înscrieți-vă astăzi pe lista noastră de corespondență pentru a primi oferte exclusive și toate cele mai recente știri și articole despre artele spectacolului, precum și informații despre cursurile de creație care vor începe în curând în Londra.
Faceți greșeli și învățați din ele.
„Blocajul scriitorului” este de cele mai multe ori „frica scriitorului”. Teama de a greși. Că nu va plăcea nimănui. Ideea că orice scriitor se așează în fața laptopului într-o dimineață, iar până la ora 17:00 are un succes în mâinile sale este un nonsens (sau noroc).
Mai puțin înseamnă mai mult.
Sfatul meu cel mai bun pentru scene… „începe târziu și ieși devreme”. Scenele nu trebuie să fie povești pe deplin realizate – nu vă faceți griji în legătură cu descrierea modului în care am ajuns aici, doar treceți la treabă!”
.