Boris Karloff

Primele filmeEdit

Karloff în Bride of Frankenstein (1935)

După ce Karloff a ajuns la Hollywood, a făcut zeci de filme mute, dar această muncă a fost sporadică, și adesea a trebuit să se apuce de munci manuale, cum ar fi săpatul șanțurilor sau livrarea de tencuială pentru construcții, pentru a-și câștiga existența.

Primul său rol pe ecran a fost într-un film serial, The Lightning Raider (1919), cu Pearl White. A jucat într-un alt serial, The Masked Rider (1919), prima sa apariție care a supraviețuit.

Karloff a mai putut fi văzut în His Majesty, the American (1919) cu Douglas Fairbanks, The Prince and Betty (1919), The Deadlier Sex (1920), și The Courage of Marge O’Doone (1920). A jucat un indian în The Last of the Mohicans (1920) și va fi adesea distribuit ca arab sau indian în primele sale filme.

Primul rol major al lui Karloff a venit într-un film serial, The Hope Diamond Mystery (1920). A fost indian în Without Benefit of Clergy (1921) și arab în Cheated Hearts (1921) și răufăcător în The Cave Girl (1921). A fost un maharajah în The Man from Downing Street (1922), un Nabob în The Infidel (1922) și a avut roluri în The Altar Stairs (1922), Omar the Tentmaker (1922) (ca imam), The Woman Conquers (1922), The Gentleman from America (1923), The Prisoner (1923) și serialul Riders of the Plains (1923).

Karloff a făcut un western, The Hellion (1923), și o dramă, Dynamite Dan (1924). A putut fi văzut în Parisian Nights (1925), Forbidden Cargo (1925), The Prairie Wife (1925) și în serialul Perils of the Wild (1925).

Karloff a revenit la statutul de rol secundar în Never the Twain Shall Meet (1925) regizat de Maurice Tourneur, dar a avut un rol secundar bun în Lady Robinhood (1925).

Karloff a continuat să joace în The Greater Glory (1926), Her Honor, the Governor (1926), The Bells (1926) (în rolul unui hipnotizator), The Nickel-Hopper (1926), The Golden Web (1926), The Eagle of the Sea (1926), Flames (1926), Old Ironsides (1926), Flaming Fury (1926), Valencia (1926), The Man in the Saddle (1926), Tarzan and the Golden Lion (1927) (în rolul unui african), Let It Rain (1927), The Meddlin’ Stranger (1927), The Princess from Hoboken (1927), The Phantom Buster (1927), și Soft Cushions (1927).

Karloff a avut roluri în Two Arabian Knights (1927), The Love Mart (1927), The Vanishing Rider (1928) (un serial), Burning the Wind (1928), Vultures of the Sea (1928), și The Little Wild Girl (1928).

A jucat în The Devil’s Chaplain (1929), The Fatal Warning (1929) pentru Richard Thorpe, The Phantom of the North (1929), Two Sisters (1929), Anne Against the World (1929), Behind That Curtain (1929), și The King of the Kongo (1929), un serial regizat de Thorpe.

Karloff a avut un rol secundar necreditat în The Unholy Night (1930) regizat de Lionel Barrymore, și roluri mai mari în The Bad One (1930),The Sea Bat (1930) (regizat de Barrymore), și The Utah Kid (1930) regizat de Thorpe.

Howard Hawks și alțiiEdit

Un film care i-a adus lui Karloff recunoașterea a fost The Criminal Code (1931), o dramă din închisoare regizată de Howard Hawks în care a reluat un rol dramatic pe care îl jucase pe scenă. În aceeași perioadă, Karloff a avut un mic rol de șef al mafiei în filmul cu gangsteri Scarface al lui Hawks, dar filmul a fost lansat abia în 1932 din cauza unor probleme dificile de cenzură.

A făcut un alt serial pentru Thorpe, King of the Wild (1931), apoi a avut roluri secundare în Cracked Nuts (1931), Young Donovan’s Kid (1931), Smart Money (1931), The Public Defender (1931), I Like Your Nerve (1931), și Graft (1931).

Un alt rol semnificativ în toamna anului 1931 l-a văzut pe Karloff jucând un rol secundar cheie în rolul unui reporter de ziar lipsit de etică în Five Star Final, un film despre jurnalismul tabloid care a fost nominalizat la Premiul Oscar pentru cel mai bun film.

A putut fi văzut, de asemenea, în The Yellow Ticket (1931) The Mad Genius (1931), The Guilty Generation (1931) și Tonight or Never (1931).

FrankensteinEdit

Karloff a jucat în optzeci de filme înainte de a fi găsit de James Whale și distribuit în Frankenstein (1931). Rolul lui Karloff în rolul monstrului lui Frankenstein a fost solicitant din punct de vedere fizic – a necesitat un costum voluminos cu cizme cu platformă de zece centimetri – dar costumul și machiajul extensiv au produs o imagine de durată. Costumul a fost o muncă în sine pentru Karloff, pantofii cântărind 5,0 kg (11 livre) fiecare. Studiourile Universal au înregistrat rapid drepturile de autor pentru designul machiajului monstrului Frankenstein pe care Jack P. Pierce îl crease.

A fost nevoie de ceva timp pentru ca celebritatea lui Karloff să se impună în rândul publicului – a avut roluri mici în Behind the Mask (1932), Business and Pleasure (1932) și The Miracle Man (1932).

În timp ce încasările pentru Frankenstein și Scarface se revărsau, Universal i-a dat lui Karloff poziția a treia în Night World (1932), cu Lew Ayres, Mae Clarke și George Raft.

Horror starEdit

Gloria Stuart și Karloff în The Old Dark House (1932)

Karloff s-a reîntâlnit cu Whale la Universal pentru The Old Dark House (1932), un film de groază bazat pe romanul Benighted de J.B. Priestley, în care s-a bucurat, în sfârșit, de un rol principal deasupra lui Melvyn Douglas, Charles Laughton, Raymond Massey și Gloria Stuart. A fost împrumutat la MGM pentru a juca rolul titular în The Mask of Fu Manchu (The Mask of Fu Manchu) (tot 1932), pentru care a obținut un rol de top.

Din nou la Universal, a fost distribuit în rolul lui Imhotep care reînvie în The Mummy (1932). Acesta a avut la fel de mult succes la box-office ca și celelalte două filme, iar Karloff era acum stabilit ca o vedetă a filmelor de groază.

Karloff s-a întors în Anglia pentru a juca în The Ghoul (1933), apoi a făcut un film care nu era de groază pentru John Ford, The Lost Patrol (1934), unde interpretarea sa a fost foarte apreciată.

Karloff a fost al treilea rol în filmul istoric al Twentieth Century Pictures The House of Rothschild (1934) cu George Arliss, care a fost foarte popular.

Horrorul, totuși, devenise acum genul principal al lui Karloff și a dat o serie de interpretări lăudate în filmele de groază de la Universal, inclusiv câteva cu Bela Lugosi, principalul său rival ca moștenitor al statutului lui Lon Chaney ca principal star al filmelor de groază. Deși parteneriatul creativ de lungă durată dintre Karloff și Lugosi nu a dus niciodată la o prietenie strânsă, acesta a produs unele dintre cele mai venerate și durabile producții ale actorilor, începând cu The Black Cat (1934) și continuând cu Gift of Gab (1934), în care ambii au avut cameo-uri. Karloff a reluat rolul monstrului lui Frankenstein în Bride of Frankenstein (1935) pentru James Whale. Apoi, el și Lugosi s-au reunit pentru The Raven (1935).

Pentru Columbia, Karloff a făcut The Black Room (1935) apoi s-a întors la Universal pentru The Invisible Ray (1936) cu Lugosi, mai mult un film SF. Karloff a fost apoi distribuit într-un film de groază de la Warner Bros., The Walking Dead (1936).

Perioada non-horrorEdit

Pentru că Motion Picture Production Code (cunoscut sub numele de Codul Hays) a început să fie aplicat serios în 1934, filmele de groază au suferit un declin în a doua jumătate a anilor 1930. Karloff a lucrat în alte genuri, realizând două filme în Marea Britanie, Juggernaut (1936) și The Man Who Changed His Mind (1936).

A revenit la Hollywood pentru a juca un rol secundar în Charlie Chan at the Opera (1936), apoi a făcut un film științifico-fantastic, Night Key (1937).

La Warners, a făcut două filme cu John Farrow, interpretând un dictator de război chinez în West of Shanghai (1937) și un suspect de crimă în The Invisible Menace (1938).

Karloff a mers la Monogram pentru a juca rolul principal al unui detectiv chinez în Mr. Wong, Detective (1938), care a dus la o serie. Reprezentarea personajului de către Karloff este un exemplu al folosirii de către Hollywood a feței galbene și a portretizării asiaticilor de est în prima jumătate a secolului XX. A avut un alt rol eroic în Devil’s Island (1939).

Son of Frankenstein și renașterea horrorEdit

Universal a constatat că reeditarea lui Dracula și Frankenstein a dus la un succes la box-office și a început să producă din nou filme horror începând cu Son of Frankenstein (1939). Karloff și-a reluat rolul, cu Lugosi în rol secundar ca Ygor și Basil Rathbone ca Frankenstein.

După The Mystery of Mr. Wong (1939) și Mr. Wong in Chinatown (1939) a semnat un contract pentru trei filme cu Columbia, începând cu The Man They Could Not Hang (1939). Karloff s-a întors la Universal pentru a face Tower of London (1939) cu Rathbone, jucând rolul unui om de încredere criminal al regelui Richard al III-lea.

Karloff cu Margaret Lindsay în British Intelligence

Karloff a făcut un al patrulea film cu dl Wong la Monogram The Fatal Hour (1940). La Warners a jucat în British Intelligence (1940), apoi a plecat la Universal pentru a face Black Friday (1940) cu Lugosi.

Al doilea și al treilea film al lui Kararloff pentru Columbia au fost The Man with Nine Lives (1940) și Before I Hang (1940). Între timp, el a făcut un al cincilea și ultimul film al domnului Wong, Doomed to Die (1940).

Karloff a apărut la un meci de baseball al celebrităților în rolul monstrului lui Frankenstein în 1940, lovind un home run de gag și făcându-l pe prinzătorul Buster Keaton să cadă într-un leșin acrobatic în timp ce monstrul călca în picioare în baza de start.

Karloff a încheiat un angajament de șase filme cu Monogram cu The Ape (1940). El și Lugosi au apărut într-o comedie la RKO, You’ll Find Out (1941), apoi a mers la Columbia pentru The Devil Commands (1941) și The Boogie Man Will Get You (1941).

Anii 1940 și 1950Edit

De la stânga la dreapta: Marjorie Reynolds, Boris Karloff (așezat), Raymond Hatton și Grant Withers în Doomed to Die (1940)

Arsenic și Old LaceEdit

Interpret entuziast, a revenit pe scena de pe Broadway în producția originală a spectacolului Arsenic și Old Lace în 1941, în care a jucat rolul unui gangster ucigaș înfuriat că este confundat frecvent cu Karloff. Frank Capra l-a distribuit pe Raymond Massey în filmul din 1944, care a fost filmat în 1941, în timp ce Karloff apărea încă în acest rol pe Broadway. Producătorii piesei au permis realizarea filmului cu anumite condiții: acesta nu trebuia să fie lansat până la încheierea producției. (Karloff și-a reluat rolul la televiziune în serialul antologic The Best of Broadway (1955) și cu Tony Randall și Tom Bosley într-o producție din 1962 în Hallmark Hall of Fame. A jucat, de asemenea, într-o adaptare radiofonică produsă de Screen Guild Theatre în 1946.)

În 1944, a suferit o operație la coloana vertebrală pentru a ameliora o afecțiune artrozică cronică.

Producătorul Val Lewton și alte filmeEdit

Karloff a revenit la roluri în filme în The Climax (1944), o încercare nereușită de a repeta succesul lui Phantom of the Opera (1943). Mai apreciat a fost House of Frankenstein (1944), unde Karloff l-a interpretat pe răufăcătorul Dr. Niemann, iar monstrul a fost jucat de Glenn Strange.

Karloff a făcut trei filme pentru producătorul Val Lewton la RKO: The Body Snatcher (1945), ultima sa echipă cu Lugosi, Isle of the Dead (1945) și Bedlam (1946).

Într-un interviu acordat în 1946 lui Louis Berg de la Los Angeles Times, Karloff a discutat despre înțelegerea sa cu RKO, colaborarea cu Lewton și motivele pentru care a părăsit Universal. Karloff a părăsit Universal deoarece credea că franciza Frankenstein își urmase cursul; intrările în serie după Son of Frankenstein au fost filme de categoria B. Berg a scris că ultimul episod în care a apărut Karloff – House of Frankenstein – a fost ceea ce el a numit un „‘monster clambake’, cu de toate – Frankenstein, Dracula, un cocoșat și un ‘om-bestie’ care urla în noapte. A fost prea mult. Karloff a crezut că era ridicol și a spus-o.” Berg a explicat că actorul a avut „o mare dragoste și respect pentru” Lewton, care a fost „omul care l-a salvat de la morții vii și i-a restaurat, ca să spunem așa, sufletul.”

Post-războiEdit

Filmele de groază au cunoscut un declin în popularitate după război, iar Karloff s-a trezit lucrând în alte genuri.

Pentru comedia lui Danny Kaye, Viața secretă a lui Walter Mitty (1947), Karloff a apărut într-un rol scurt, dar principal, ca Dr. Hugo Hollingshead, un psihiatru. Regizorul Norman Z. McLeod a filmat o secvență cu Karloff în machiajul monstrului Frankenstein, dar a fost ștearsă din filmul finalizat.

Karloff a apărut într-un film noir, Lured (1947), și ca indian în Unconquered (1947). A avut roluri secundare în Dick Tracy Meets Gruesome (1947), Tap Roots (1948), și Abbott and Costello Meet the Killer, Boris Karloff.

Karloff a avut propria emisiune radiofonică săptămânală pentru copii la WNEW, New York, în 1950. El cânta muzică pentru copii și spunea povești și ghicitori. Deși programul era destinat copiilor, Karloff a atras și mulți ascultători adulți.

În această perioadă, Karloff a fost un invitat frecvent în programele radio, fie că a jucat în producțiile Lights Out ale lui Arch Oboler din Chicago (inclusiv episodul „Cat Wife”), fie că a jucat în producțiile Lights Out ale lui Arch Oboler din Chicago (inclusiv episodul „Cat Wife”), fie că și-a parodiat imaginea de groază cu Fred Allen sau Jack Benny. În 1949, a fost gazda și protagonistul emisiunii Starring Boris Karloff, o serie antologică de radio și televiziune pentru rețeaua de radiodifuziune ABC.

A apărut în rolul ticălosului Căpitan Hook din Peter Pan, într-o adaptare muzicală de teatru din 1950, în care a jucat și Jean Arthur.

Karloff a revenit la filmele de groază cu The Strange Door (1951) și The Black Castle (1952).

A fost nominalizat la un premiu Tony pentru rolul său alături de Julie Harris în The Lark, de dramaturgul francez Jean Anouilh, despre Ioana d’Arc, care a fost reluat în Hallmark Hall of Fame.

Karloff a jucat rolul unui om de știință străin care spera să obțină secrete de apărare de la Cookie the Sailor (Skelton) în The Red Skelton Show în 1954.

În timpul anilor 1950, a apărut la televiziunea britanică în serialul Colonel March of Scotland Yard, în care l-a interpretat pe detectivul fictiv al lui John Dickson Carr, Colonelul March, cunoscut pentru rezolvarea unor crime aparent imposibile. Christopher Lee a apărut alături de Karloff în episodul „At Night, All Cats are Grey”, difuzat în 1955. Puțin mai târziu, Karloff a jucat alături de Lee în filmul Corridors of Blood (1958).

Karloff a apărut în Abbott and Costello Meet Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1952) și a vizitat Italia pentru The Island Monster (1954) și India pentru Sabaka (1954).

Karloff, alături de H. V. Kaltenborn, a fost un membru obișnuit al juriului în emisiunea de jocuri de la NBC, Who Said That? care a fost difuzată între 1948 și 1955. Mai târziu, în calitate de invitat la emisiunea The Gisele MacKenzie Show de pe NBC, Karloff a cântat „Those Were the Good Old Days” din Damn Yankees, în timp ce Gisele MacKenzie a interpretat solo-ul „Give Me the Simple Life”. În emisiunea The Red Skelton Show, Karloff a jucat alături de actorul Vincent Price într-o parodie a lui Frankenstein, cu Red Skelton în rolul lui „Klem Kadiddle Monster”. A fost gazda și vedeta frecventă a serialului antologic The Veil (1958), care nu a fost niciodată difuzat din cauza problemelor financiare ale studioului producător; serialul complet a fost redescoperit în anii 1990.

Karloff a realizat câteva filme de groază la sfârșitul anilor 1950: Voodoo Island (1957), The Haunted Strangler (1958), Frankenstein 1970 (1958) (ca Baron) și Corridors of Blood (1958). În rolul „savantului nebun” din Frankenstein 1970, în rolul Baronului Victor von Frankenstein II, nepotul creatorului original. În final, se dezvăluie că baronul infirm a dat propriul său chip monstrului. Karloff a îmbrăcat pentru ultima dată machiajul de monstru în 1962 pentru un episod de Halloween al serialului TV Route 66, în care au mai jucat Peter Lorre și Lon Chaney, Jr.

În această perioadă, a fost gazda și a jucat în mai multe seriale de televiziune, printre care Thriller și Out of This World.

Play media

Boris Karloff joacă alături de un tânăr Jack Nicholson într-o scenă din filmul The Terror din 1963.

American International Pictures (AIP)Edit

Karloff a apărut în Black Sabbath (1963) în regia lui Mario Bava. A realizat filmul The Raven (1963) pentru Roger Corman și American International Pictures (AIP). Corman l-a folosit pe Karloff în The Terror (1963) în rolul unui baron care și-a ucis soția. A făcut un cameo în filmul Bikini Beach (1964) al AIP și a avut un rol mai important în The Comedy of Terrors (1964) al aceluiași studio, regizat de Jacques Tourneur și Die, Monster, Die! (1965). Actrița britanică Suzan Farmer, care a jucat rolul fiicei sale în film, și-a amintit mai târziu că Karloff a fost distant în timpul producției „și nu era personalitatea fermecătoare pe care oamenii îl percepeau ca fiind”.

În 1966, Karloff a apărut, de asemenea, alături de Robert Vaughn și Stefanie Powers în serialul de spionaj The Girl from U.N.C.L.E., în episodul „The Mother Muffin Affair”, Karloff a jucat în travesti în rolul personajului titular.

În același an, a jucat și rolul unui maharajah indian în episodul din serialul de aventuri The Wild Wild West intitulat „The Night of the Golden Cobra”.

În 1967, a jucat rolul unui profesor spaniol excentric care se crede Don Quijote într-un episod capricios din I Spy intitulat „Mainly on the Plains”.

Ultimul film al lui Karloff pentru AIP a fost The Ghost in the Invisible Bikini (1967).

The GrinchEdit

La mijlocul anilor 1960, s-a bucurat de un avânt de final de carieră în Statele Unite când a narat filmul de animație făcut pentru televiziune al dr. Seuss „Cum a furat Grinch Crăciunul”, și a asigurat, de asemenea, vocea lui Grinch, deși cântecul „You’re a Mean One, Mr. Grinch” a fost cântat de actorul american Thurl Ravenscroft. Filmul a fost difuzat pentru prima dată la CBS-TV în 1966. Ulterior, Karloff a primit un premiu Grammy pentru „Cea mai bună înregistrare pentru copii”, după ce înregistrarea a fost lansată comercial. Deoarece Ravenscroft (care nu l-a întâlnit niciodată pe Karloff în timpul lucrului lor la spectacol) nu a fost creditat pentru contribuția sa la How the Grinch Stole Christmas!, interpretarea sa a cântecului a fost adesea atribuită în mod eronat lui Karloff.

A apărut în Mad Monster Party? (1967) și a jucat în cel de-al doilea lungmetraj al regizorului britanic Michael Reeves,The Sorcerers (1966).

TargetsEdit

Karloff a jucat în Targets (1968), un film regizat de Peter Bogdanovich, cu două povești separate care converg într-una singură. În una dintre ele, un tânăr tulburat își ucide familia, apoi se lansează într-o serie de crime. În cealaltă, un actor celebru de filme de groază se gândește, apoi își confirmă retragerea, acceptând o ultimă apariție într-un cinematograf drive-in. Karloff a jucat în rolul actorului de filme de groază pensionat, Byron Orlok, o versiune slab deghizată a lui însuși; Orlok se confrunta cu o criză de sfârșit de viață, pe care a rezolvat-o printr-o confruntare cu pistolarul de la cinematograful drive-in.

Ultimele filmeEdit

În aceeași perioadă, l-a interpretat pe profesorul Marsh, expert în ocultism, într-o producție britanică intitulată The Crimson Cult (Blestemul altarului purpuriu, tot în 1968), care a fost ultimul film al lui Karloff care a fost lansat în timpul vieții sale.

Și-a încheiat cariera apărând în patru filme de groază mexicane cu buget redus: Isle of the Snake People, The Incredible Invasion, Fear Chamber și House of Evil. Aceasta a fost o afacere la pachet cu producătorul mexican Luis Enrique Vergara. Scenele lui Karloff au fost regizate de Jack Hill și filmate unul după altul în Los Angeles în primăvara anului 1968. Filmele au fost apoi finalizate în Mexic. Toate cele patru au fost lansate postum, ultimul, The Incredible Invasion, fiind lansat abia în 1971, la doi ani după moartea lui Karloff. Cauldron of Blood (Cazanul de sânge), filmat în Spania în 1967 și avându-l în rol secundar pe Viveca Lindfors, a fost lansat, de asemenea, după moartea lui Karloff.

În timp ce filma ultimele sale filme, Karloff a suferit de emfizem. Doar jumătate dintr-un plămân mai funcționa și avea nevoie de oxigen între duble.

.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.