A personalidade artística
Art faz parte da vida quotidiana, mas a sua importância difere muito de pessoa para pessoa: alguns não se cansam de galerias, vêem programas de arte na televisão e devoram biografias de artistas, enquanto outros simplesmente não se incomodam em nada. No entanto, os psicólogos raramente exploram estas diferenças individuais. Aqui avaliamos o papel da personalidade estabelecida e fatores de inteligência como determinantes da preferência artística, interesses, conhecimento e julgamento. Invocar uma imagem de uma pessoa em um museu de arte, ou buscar uma licenciatura em arte. O quadro que você pinta é todo sobre idade, sexo e status sócio-econômico? Ou ter uma ‘personalidade artística’ é estar aberto a novas experiências, qualquer que seja o seu percurso de vida? Embora a arte sempre tenha desempenhado um papel fundamental na sociedade humana, os psicólogos têm ignorado em grande parte a questão de por que alguns indivíduos estão mais interessados e preocupados com a arte do que outros, um fato que se manifesta desde muito cedo. Assim, nós nos propusemos a explorar os possíveis fatores de diferença individual que melhor podem descrever – e até certo ponto explicar – a personalidade artística.
Preferências artísticas
Estudos sobre as preferências artísticas – a medida em que os indivíduos gostam ou não gostam de estilos diferentes de pintura – têm representado a abordagem dominante na área da personalidade e da arte, sem dúvida por causa da relativa simplicidade de classificar os produtos artísticos de acordo com as escolas estabelecidas. Mesmo antes de traços de personalidade terem sido ‘inventados’ (ou seja, antes do desenvolvimento de taxonomias de traços), eminências psicológicas como Burt (1933) e Eysenck (1940) examinaram diferenças de personalidade em classificações de diferentes pinturas.
Embora a literatura seja fragmentada, uma grande variedade de fatores de personalidade tem sido investigada, incluindo conservadorismo, abertura, esquizotipia, tolerância à ambigüidade e, em particular, a busca de sensações (Furnham & Avison, 1997). Estes estudos têm mostrado que existem ligações previsíveis entre personalidade e preferências específicas da arte, nomeadamente a correlação entre Conservadorismo ou Conscienciosidade e preferências pela arte tradicional/representacional, em vez de abstracta ou cubista. Por outro lado, a Abertura à Experiência tem sido ligada às preferências por estilos não tradicionais.
Embora os traços de personalidade raramente explicassem mais de 10% da variação nas preferências artísticas, as limitações metodológicas e psicométricas podem ter subestimado a verdadeira importância dos traços de personalidade como determinantes das preferências artísticas (ver quadro, à direita).
Na tentativa de esclarecer inconsistências passadas e superar fraquezas metodológicas, conduzimos o que pode ser o maior estudo em escala sobre personalidade e preferências artísticas jamais realizado. Desenvolvido para se ligar à série de TV How Art Made the World, e executado no site da BBC (ver weblinks), 91.162 pessoas participaram deste estudo. Embora a análise ainda seja preliminar, um efeito claro é a diferença entre arte representacional, tipificada pelo impressionismo, e arte menos representacional, como o expressionismo abstrato e o cubismo. As pessoas que preferiram a arte representacional foram significativamente mais agradáveis e conscientes, e menos abertas a novas experiências, do que aquelas que classificaram os trabalhos mais abstratos.
As variáveis demográficas também influenciaram as preferências. Os homens tinham tendência a preferir a arte cubista e renascentista, enquanto as mulheres preferiam as pinturas tradicionais japonesas e o impressionismo. Os mais jovens preferiam as formas mais modernas de arte abstrata e cubista, enquanto os mais velhos preferiam o impressionismo e a arte japonesa. Mas em geral, as preferências artísticas pareciam mais dependentes de traços de personalidade do que de fatores demográficos.
Análise de fatores pode nos ajudar a entender como as pessoas avaliam as pinturas. Enquanto diferentes traços de personalidade estão associados a diferentes estilos de pintura, há também uma tendência geral para os indivíduos gostarem ou não gostarem de todos os tipos de pinturas. Por exemplo, você pode preferir o cubismo ao impressionismo, mas, ao mesmo tempo, a sua classificação média será maior ou menor do que a dos outros. O traço de personalidade que parece mais relevante quando se trata de prever níveis mais elevados de preferência artística geral é a Abertura à Experiência, um traço que se refere a diferenças individuais na sensibilidade estética, curiosidade intelectual, imaginação e esforço de inovação. Assim ‘como os neuróticos podem ser usados como exemplos de pontuações altas na dimensão do Neurotismo, os artistas podem ser considerados exemplos principais de indivíduos altos em Abertura à Experiência’ (McCrae & Costa, 1997; p.825).
Interesses artísticos
Uma segunda abordagem ao estudo da personalidade e da arte tem-se concentrado nos interesses artísticos ou na medida em que os indivíduos se envolvem em actividades artísticas, tais como visitar museus, assistir a programas de arte, comprar e ler livros de arte, etc. Estudos têm apontado há muito tempo que indivíduos que investem em um domínio da arte (por exemplo, artes plásticas ou visuais) também são mais propensos a investir tempo e dinheiro em outros (por exemplo, música, artes cênicas, teatro, etc.) (McManus & Furnham, no prelo). Mas que traços de personalidade podem explicar esta relação?
Como as preferências artísticas, as diferenças de personalidade subjacentes aos interesses artísticos dos indivíduos parecem ser capturadas principalmente pela dimensão da Abertura à Experiência. Assim, os indivíduos abertos são mais propensos a apreciar obras de arte e a envolver-se em comportamentos relacionados com a arte. Entretanto, estudos ainda não examinaram quais aspectos específicos da Abertura são relevantes no que diz respeito aos interesses estéticos. Conceptualmente, pode-se esperar que as facetas fantasia (sonhadora, imaginativa etc.), estética (original, versátil etc.) e sentimentos (espontânea, afetuosa etc.) desse traço sejam mais influentes na determinação dos interesses artísticos do que as facetas de ação, idéias e valores seriam.
McManus e Furnham (no prelo) investigaram recentemente os efeitos principais (diretos) e interativos (indiretos) das variáveis demográficas (por exemplo, sexo, idade e status sócio-econômico), antecedentes educacionais e traços de personalidade no que diz respeito a atividades estéticas amplas. Em geral, os resultados mostraram que a educação prévia – formação nas artes e não nas ciências – é um preditor significativo de atividades estéticas, e que indivíduos altamente abertos, tais como aqueles com baixa Agreeableness ou baixa Conscientiousness scores, tendem a estar mais envolvidos em atividades estéticas. Enquanto que a classe social teve um impacto previsível, não houve correlatos significativos de gênero (masculinidade-feminilidade) ou sexo (masculino-feminino) das atividades estéticas. Além disso, verificou-se que os interesses estéticos estavam mais fortemente relacionados aos traços de personalidade (notadamente a Abertura) do que à classe social, idade e gênero.
Art judgement
Art judgement é essencialmente pensado como uma medida de habilidade e não de gosto, e envolve julgar o melhor de dois ou mais produtos. A maioria desses estudos tem se baseado em medidas antigas, tais como o Teste de Julgamento de Arte Meier (Meier, 1940) e o Teste de Julgamento de Design de Graves Maitland (Graves, 1948), que exigem que os participantes façam a distinção entre uma obra de arte geniune e uma réplica falsa ou experimentalmente modificada. Por exemplo, os participantes podem ser apresentados com uma verdadeira pintura surrealista de Joan Miró ao lado de uma versão modificada desta pintura (na qual um dos objetos abstratos aparece em uma cor ou lugar diferente) e são solicitados a identificar a pintura geniune. Tanto a sua precisão como o tempo de reacção podem então ser medidos.
Embora subsistam dúvidas sobre a validade de tais medidas (ou seja, o que significa realmente ter uma pontuação de julgamento artístico mais elevada), estudos têm demonstrado que as medidas de capacidade cognitiva estão significativamente relacionadas com o julgamento artístico (ver Chamorro-Premuzic & Furnham, 2004, 2005). Correlações no intervalo de r = .30 entre o julgamento da arte e as medidas tradicionais de inteligência sugerem que a inteligência pode ser necessária, mas não suficiente para explicar diferenças individuais no julgamento da arte.
Na verdade, uma combinação de ambas personalidade e inteligência parece mais eficaz para prever tais diferenças, explicando quase 30 por cento da variação no julgamento da arte. O traço de personalidade que se verificou estar mais fortemente associado à capacidade de julgamento da arte é a Consciência – a Consciência inferior está associada a pontuações mais elevadas de julgamento da arte. Esta descoberta é interessante devido à longa conceptualização da Consciência (ou traço equivalente) como um correlato negativo da criatividade e preditor de preferências artísticas mais convencionais. Assim, indivíduos conscienciosos estariam menos interessados e competentes na apreciação artística.
Abertura à Experiência e à personalidade artística
Claramente, a pesquisa que temos analisado até agora implica diferenças individuais muito específicas na pessoa sensível à arte. Embora a educação anterior, idade e gênero mostrem ligações previsíveis com comportamentos relacionados à arte, a personalidade (em particular a Abertura à Experiência) parece ter um papel mais importante na determinação desses resultados.
É plausível, então, imaginar que a curiosidade e as facetas de resolução de problemas de indivíduos abertos os fazem interessados e dispostos a explorar formas de arte muito diferentes. Por outro lado, existe um conjunto de características associadas ao Conservadorismo e à Consciência que parece determinar interesses inferiores nas artes, assim como uma preferência pelos estilos tradicionais e representacionais.
Embora a pesquisa tenha mostrado que as preferências artísticas, os interesses e o julgamento estão altamente inter-relacionados, é importante interpretar esses achados em um modelo coerente. As preferências podem ser consideradas como um importante determinante de interesses (por exemplo, se você gosta de X artista você investirá tempo e recursos no estudo de X artistas), o que por sua vez determina o conhecimento (se você investir tempo e recursos em X artista, você saberá muito sobre X), o que por sua vez determina o julgamento (se você souber muito sobre X, você será capaz de discriminar entre as obras reais de X e as falsas). Traços de personalidade estabelecidos (por exemplo, alta Abertura, baixa Consciência, etc.) podem afetar tanto as preferências quanto os interesses; fatores de habilidade cognitiva se correlacionarão tanto com o conhecimento quanto com o julgamento, pois as diferenças individuais na capacidade de aprender e reter fatos influenciarão esses resultados.
Naturalmente, existem várias limitações aos resultados que revisamos, e deve ser enfatizado que nossos resultados são preliminares e exploratórios nesta fase. Primeiro, há a questão de quais processos específicos podem explicar a correlação entre os fatores de diferença individuais estabelecidos e os comportamentos relacionados à arte. Enquanto a análise a nível de sub-facet (por exemplo, olhando para dimensões específicas da Abertura) pode melhorar a nossa compreensão de tais processos, os dados ainda seriam correlacionais. Assim, não se pode descartar a possibilidade de níveis mais elevados de interesses artísticos levarem os indivíduos a desenvolver uma personalidade cada vez mais aberta, em vez de vice-versa. Alternativamente, variáveis de terceira ordem podem ser responsáveis por esta correlação.
Segundo, há a questão da validade, nomeadamente se as medidas de interesses artísticos, o julgamento da arte e as preferências artísticas realmente prevêem comportamentos subsequentes relacionados com a arte, tais como a prossecução de um grau formal na arte ou a produção de obras artísticas. Na verdade, não há evidência de que a personalidade artística, tal como conceptualizada no presente artigo, tenha alguma coisa a ver com comportamentos criativos activos; pelo contrário, parece referir-se a diferenças individuais na apreciação e ‘consumo’ de arte. Assim, são necessários estudos longitudinais para identificar a consequência, e não correlatos, da personalidade artística.
A última, mas não menos importante, há a questão do determinismo: se os fatores da diferença individual são responsáveis por uma quantidade significativa de variação nos comportamentos relacionados à arte, e esses fatores são em grande parte herdados e permanecem bastante inalterados ao longo da vida, como podemos motivar os indivíduos com a personalidade ‘errada’ a se interessarem pela arte? Tais questões são injustificadas: fatores de diferença individuais deixam uma grande quantidade de variação inexplicável nos comportamentos relacionados à arte e, em qualquer caso, uma personalidade artística (como qualquer outra característica) apenas predisporia os indivíduos a comportamentos relacionados à arte.
Tomás Chamorro-Premuzic está no Departamento de Psicologia, Goldsmiths, Universidade de Londres. Correio eletrônico: .
Adrian Furnham está no Departamento de Psicologia, University College London. E-mail: .
Stian Reimers está no Departamento de Psicologia, University College London.
E-mail: .
Limitações da pesquisa anterior
Escolha de estímulos: a) Pinturas diferentes: Diferentes estudos utilizaram diferentes pinturas e estilos. Alguns compararam simples vs. complexo e representativo vs. abstrato, outros compararam representativo vs. surreal, enquanto estudos mais abrangentes incluíram abstrato, japonês e pop-art (Furnham & Walker, 2001).
b) Pintura familiar: As preferências por pinturas familiares podem ser confundidas com fatores educacionais. Por exemplo, indivíduos que percebem ou identificam uma pintura como famosa podem quase sentir-se obrigados a gostar dela pelo seu valor cultural. Os estímulos familiares também são menos interessantes e excitantes do que os não familiares.
c) Pinturas prototípicas: Algumas pinturas podem não ser classificadas puramente dentro de uma escola, mas representam vários movimentos artísticos ao mesmo tempo e podem ser mais ou menos influenciadas por outros.
Personalidade medidas: A personalidade nem sempre tem sido avaliada com os mesmos instrumentos ou em termos do mesmo enquadramento, sobretudo devido a um longo debate sobre a identificação da melhor taxonomia da personalidade para classificar as diferenças individuais. Os “Cinco Grandes” traços só foram introduzidos no início dos anos 90.
Amostragem de oportunidades: A maioria dos estudos examinou amostras pequenas e não representativas, como estudantes de psicologia de universidades de prestígio. Tais amostras são conhecidas por serem mais “intelectualmente engajadas” do que a população em geral.
Discussão e debate
Posso ensinar as pessoas a se interessarem pela arte? Se sim, até que idade? Será demasiado tarde para descobrir a arte?
Os programas educacionais nas escolas devem ser adaptados aos interesses individuais nas artes desde tenra idade?
Por que não podemos ‘forçar’ as crianças a interessarem-se pela arte?
Deverão os media dedicar mais tempo à promoção dos interesses artísticos?
O que explica a ligação entre as preferências artísticas e políticas?
Existe uma ligação entre a insanidade e o génio?
Dê sua opinião sobre estas ou outras questões que este artigo levanta.
E-mail ‘Letters’ on or contribute to our forum via www.thepsychologist.org.uk.
Weblinks
BBC art project experiment: tinyurl.com/q2tp7
Test your personality:
http://similarminds.com/big5.html
The Big Five:
www.personalityresearch.org/bigfive.html
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Burt, C. (1933). A Psicologia da Arte. Em Como a mente funciona, cap. 15. Londres: Allen e Unwin.
Chamorro-Premuzic, T. & Furnham, A. (2004). Julgamento da arte: uma medida relacionada tanto à personalidade quanto à inteligência. Imagination, Cognition, and Personality, 24, 3-24.
Chamorro-Premuzic, T. & Furnham, A. (2005). Personalidade e competência intelectual. Lawrence Erlbaum Associates. New Jersey.
Eysenck, H.J. (1940). O Fator Geral nos Julgamentos Estéticos. British Journal of Psychology, 31, 94-102.
Furnham, A. & Avison, M. (1997). Personalidade e preferência por pinturas surreais. Personality and Individual Differences 23, 923-935.
Furnham, A. & Walker, J. (2001). Personalidade e julgamentos de pinturas abstratas, pop art, e representacionais. European Journal of Personality, 15, 57-72.
Graves, M. (1948). Teste de Julgamento de Desenho. San Antonio: Psychological Corporation.
McCrae, R.R. & Costa, P.T., Jr. (1997a). Concepções e correlatos de abertura à Experiência. Em R. Hogan & J. Johnson (Eds.) Handbook of personality psychology, 825-847. Tulsa: US.
McManus, C. & Furnham, A. (no prelo). Atividades estéticas e atitudes estéticas. Influências da educação, antecedentes e personalidade nos interesses e envolvimento nas artes. British Journal of Psychology.
Meier, N.C. (1940). Os testes de arte Meier I. Julgamento da Arte. Bureau of Educational Research: Oxford.