25 Anos depois de marcar ‘The Lion King,’ Hans Zimmer regressa ao Orgulho Rock

Pronto para mais déjà vu? da Disney The Lion King é a última atualização de software para um dos amados filmes de animação da Disney, desta vez com gráficos foto-realistas – e Beyoncé. As performances musicais são todas novas, mas são as mesmas músicas clássicas de Elton John e Tim Rice, e o compositor Hans Zimmer também voltou ao Pride Rock com uma versão melhorada de sua partitura ganhadora do Oscar de 25 anos atrás.

Quando o novo filme começar, você ouvirá a mesma proclamação icônica que abriu o Lion King original em 1994 – cantada pelo músico sul-africano Lebo M.

“Eu nem sabia nada sobre o filme”, diz Lebo M. “Só sabia que tinha algo a ver com um conflito entre um pai e um irmão, que tem um filho nele. Nenhum detalhe.”

Lebo M. fugiu da África do Sul da era do apartheid em 1979, quando tinha 16 anos. Ele acabou por se mudar para L.A. na esperança de ser uma super estrela – mas acabou por viver na Skid Row. Alguns anos mais tarde, ele estava trabalhando como gopher de café no estúdio de Hilton Rosenthal, produtor do falecido Johnny Clegg. Zimmer passou por lá um dia e ficou impressionado com os talentos musicais inexplorados de Lebo M. e o contratou para escrever e arranjar vocais para o filme de 1992, The Power of One.

Não muito tempo depois, Zimmer o chamou novamente para ajudar a trazer alguma Africana autêntica para este filme animado sobre leões.

“Eu notei a imagem de Mufasa”, diz Lebo M. “E todo o meu sistema foi para: O que acontece quando uma pessoa importante no meu país, a minha cultura, entra? O que acontece quando um rei entra? A musicologia do meu pensamento tornou-se ‘Nants’ Ingonyama’ – que depois se traduz para ‘Todos saúdam o rei’. Todos se curvam na presença do rei'”

Lebo acabou contribuindo com vários vocais e arranjos vocais tanto para as canções como para a partitura de The Lion King, que veio a se sentir muito pessoal. “Eu sou o Simba neste momento, que cresce no exílio”, diz ele. “Eu não volto para casa para tomar conta de um país, mas volto para casa como profissional”. E Mufasa, para mim, torna-se imediatamente a imagem de Nelson Mandela”

Isso é um subtexto pesado para um desenho animado da Disney – mas há uma seriedade que ancora toda a pontuação”. Zimmer, que na época era mais conhecido por filmes para adultos como Rain Man e Backdraft, originalmente aceitou o trabalho por dois motivos. Primeiro, ele diz: “Eu não gostava dos musicais da Disney. E eles diziam: ‘Ótimo, é exatamente isso que queremos! Não queremos alguém que queira fazer o que fizemos antes””

A outra razão era para a sua menina, Annabel.

“Não era para a minha filha!” esclarece ele. “Era para o pai dela. “Porque todos os pais querem exibir-se. E eu não podia levá-la a ver o Verdadeiro Romance ou algo assim, como um tiroteio ou algo assim. Eu pensei, “Oh, não, isto vai ser bom – vai ser um desenho animado, vai ser engraçado, vai ser inofensivo. É sobre animais felpudos’. E não me apercebi que ia bater-me com muita força… porque o meu pai morreu quando eu tinha 6 anos – que era a idade dela.” (Em O Rei Leão, Mufasa – o rei da Rocha do Orgulho – morre tragicamente enquanto salva seu filho, Simba, de uma debandada de gnus. O resto do filme segue como Simba lida com isso.)

“Lá estava eu”, diz Zimmer, “E a única coisa que eu podia fazer era abrir aquelas caixas profundas e escuras, e deixar sair toda a escuridão”. E assim, estranhamente, a pontuação é bem épica e bem grande para um filme sobre animais pequenos e felpudos”, diz Zimmer, “

Zimmer diz que seu “presente” para a equipe de filmagem original foi insistir para eles que “as emoções são as emoções”, “

“Nunca fale mal para as crianças”, ele se lembra de dizer. “Eles vão-te apanhar nisso. Sê sincero, sê absolutamente genuíno, sê absolutamente legítimo sobre isto. Não vamos tornar as coisas mais fáceis. Não vamos ser engraçados pelas razões erradas. Ao mesmo tempo, sabes, a genialidade do filme é que passas da morte do pai para piadas de peidos”

Zimmer ganhou o seu primeiro – e até hoje só – Óscar pela partitura.

Quando a Disney e o realizador Jon Favreau lhe pediram para fazer o remake hiper-realista de 2019, Zimmer sabia que queria uma nova forma de renovar a música. Foi quando ele viu um vídeo online da Re-Collective Orchestra, um conjunto todo negro fundado por Stephanie Matthews e Matt Jones. Eles se formaram no ano passado para gravar o arranjo de Jones da faixa “All the Stars” do Black Panther.

“Fomos realmente inspirados pelo Black Panther”, diz Matthews, “e então quando o filme saiu, nós decidimos fazer uma espécie de peça conceitual: “Como seria a orquestra de Wakanda?””

Matthews, um violinista de sessão e empreiteiro de cordas, conheceu Zimmer em 2014 quando ela acompanhou Pharrell Williams no Saturday Night Live – mas ela ficou chocada quando ele lhe enviou um e-mail dizendo que tinha visto o vídeo e queria que Re-Collective tocasse no novo Rei Leão.

“Ele estava realmente, realmente apaixonado pela diversidade e representação de ter esses músicos colaborando com os músicos da sessão de Los Angeles que são músicos extraordinários”, diz Matthews, “E apenas elevar o nível desse projeto”

A nova pontuação do Lion King de Zimmer foi gravada nos estúdios Sony em abril. Muitos presentes, com décadas entre eles, disseram que foi a sessão de pontuação de filmes mais diversificada de todos os tempos.

“É realmente difícil descrever a energia na sala, e o que aconteceu naquele palco de pontuação”, diz Matthews. “Quero dizer, a representação e a diversidade, mas também a energia e a camaradagem, e depois apenas usar esta linguagem comum de música para traduzir e transformar esta partitura já super icônica. Foi apenas… é difícil de colocar em palavras.”

“Eu estava indo pela diversidade”, diz Zimmer. “E então, assim que todos começaram a tocar e a sentar-se uns ao lado dos outros, tornou-se esta coisa incrível – que não era nada diversidade. Era unidade”. “