Parece uma cena perdida de Meeting People Is Easy, o documentário de 1998 da era do Ok Computer onde o grupo recebeu uma investida interminável de imprensa e adulação até quase enlouquecer. Mas hoje em dia, o grupo praticamente não dá entrevistas e se move a um ritmo muito mais lento. Eles largaram o LP A Moon Shaped Pool de 2016 sem fazer uma única entrevista e ainda assim o grupo encabeçou as paradas em todo o mundo, mesmo que Drake e Beyonce os mantivessem presos no Número Três da América.
Mas para promover seu próximo pacote de 20 anos OK COMPUTER OKNOTOK 1997 2017, eles concordaram com uma rara série de conversas sobre sua obra-prima de 1997 para a mais recente história de capa. Mas nós conseguimos muito mais do que precisávamos do nosso tempo com a banda – mesmo que o processo ocasionalmente os deixasse “enjoados”. Aqui estão 19 coisas que aprendemos que não entraram para a peça.
1. O filme de James Bond Spectre lixou o seu momento enquanto faziam A Moon Shaped Pool.
Produtores do filme de James Bond Spectre aproximaram-se da banda para escrever a música tema, mas foi a melodia de Sam Smith que acabou por terminar no filme. Radiohead lançou sua música de graça online, mas o momento não foi ótimo.
“Aquele maldito filme de James Bond nos lançou uma enorme bola curva”, diz o produtor Nigel Godrich. “Foi um verdadeiro desperdício de energia. Paramos de fazer o que estávamos fazendo e tivemos que nos concentrar nisso por um tempo, já que nos disseram que era algo que ia se concretizar. Eu não vi o filme e acho que eles acabaram com algo mais adequado para ele, mas em termos de fazer Uma Piscina em Forma de Lua causou uma parada quando estávamos no meio dele”.”
Radiohead – Spectre (James Bond) por passemoilegeek
2. Jonny Greenwood odeia solos de guitarra.
“Quando estávamos na escola, odiávamos e desconfiavamos de qualquer coisa que tivesse sucesso em grande escala”, diz ele. “Nós só associávamos com bandas que faziam solos de guitarra com cabelo grande. Já é uma profissão tão pretensiosa e auto-referenciada. Eu sempre detestei solos de guitarra. Não há nada pior do que ouvir alguém subir e descer cautelosamente na escala do seu violão. Você pode ouvi-los pensando no que a próxima nota deve ser, e depois sai. É mais interessante escrever algo que não seja mais bem-vindo”
3. Ele também tem sentimentos muito misturados sobre a idéia de bandas de rock em geral.
“Mesmo quando estávamos começando, parecia que todos estavam em uma banda”, diz Greenwood. “As bandas já eram chapéu velho. Isso parecia verdade naquela época, e mais ainda hoje. Mas eu tendo a mudar de idéia e às vezes eu acho que é realmente importante e eles estão fazendo coisas que valem a pena, mas outras vezes eu sinto como se fossem pessoas copiando a geração de seu avô. Há avós agora que estavam em bandas punk e os netos deles estão em bandas. Talvez isso seja uma coisa óptima. Qualquer coisa que envolva fazer música, eu sou a favor. Isso é o que interessa. Mas também tenho ideias antiquadas de que deve haver algum elemento a ser feito sem a aprovação dos pais. Isso ainda me parece importante.
“Eu sei que isso parece muito foleiro, mas não deve ser ouvido pela geração anterior”, continua ele. “Devia haver alguém a dizer: ‘Isso não é música’. É encorajador que muitas pessoas mais velhas se sintam assim com algum rap e coisas electrónicas extremas. Isso é bom. Ao mesmo tempo, não diz nada sobre a qualidade da música. Estou sempre a mudar de ideias sobre isto.”
4. Nigel Godrich pode contar a história completa de King of Limbs num parágrafo sucinto.
“Eu tinha um amigo em Los Angeles que é DJ”, diz ele. “E ele é tipo, ‘Queres ser DJ?’ E então comecei a ser DJ e meti o Thom nisso, a fazer festas e assim. Nós pensámos: ‘Isto é uma ferramenta tão incrível. Nós podemos fazer música com isto. E eu pensei, ‘Ok, vamos fazer uma experiência durante duas semanas onde todos têm uma mesa giratória em vez de tocar guitarra, bateria ou o que quer que seja.’ E essa experiência de duas semanas acabou por ser uma merda de seis meses. E é esse disco, toda a história de tudo isso.”
5. Os filhos adolescentes do Thom Yorke são grandes fãs dos Radiohead.
“Isso faz-me sentir orgulhoso”, diz o Yorke. “Eles viajam bastante connosco. Isso faz-me pensar, ‘Fixe, isto é bom. Quando me dizem que não prestamos, eu paro.'”
6. Ele está entusiasmado por estar a criar a partitura para o próximo remake de terror Suspiria do realizador italiano Luca Guadagnino.
“A banda sonora original foi do Goblin e é completamente louca”, diz ele. “Ele é muito mais vago quando se trata de seus outros planos futuros.
“Há também um monte de coisas que estou fazendo por conta própria que tenho que terminar”, é tudo o que Yorke dirá sobre o assunto. “Eles têm estado em espera há séculos. Se eles vão se traduzir em alguma coisa, não tenho bem certeza. É um pouco estranho. Não tenho um plano para a segunda parte do ano, neste momento. Quero dizer, não fui capaz de planear as coisas durante muito tempo e agora posso. Estou a tentar dar a volta a isso”
8. Não há datas nos livros depois da digressão em Tel Aviv, a 19 de Julho, e o grupo tem opiniões diferentes sobre acrescentar mais pernas.
Phil Selway: “É um calendário em branco de momento, mas todos temos outras coisas que estão em espera há algum tempo. Sinto que em julho teremos feito o máximo que pudermos com o que temos no momento”. Eu adoraria a idéia de que voltaríamos a sair em turnê em algum momento, mas acho que isso é o ideal para este disco”
Yorke: “Eu imagino que vamos continuar. Quero dizer, não sei como, ou quando, mas não, nós não vamos parar. Espero que não.”
Colin Greenwood: “Não sei o que vai acontecer depois de Julho, por isso não posso dizer nada para além disso. Mas eu adoro as pessoas com quem trabalho, e adoro o que todos fazem. Então vamos ver. Mas estou feliz por ir tocar em qualquer outro lugar”
Ed O’Brien: “Acho que a turnê será feita depois destes shows”
9. O pai de Nigel Godrich morreu perto do fim das sessões do “A Moon Shaped Pool”.
“O dia em que ele morreu foi o dia em que tivemos a sessão de cordas para ‘Burn the Witch'”, diz ele. “Tivemos dois dias para o fazer, por isso deixei-o literalmente numa maldita mesa em minha casa e fui e gravei. E foi um dia muito, muito emotivo para mim. Ele também era um tocador de cordas, por isso foi uma daquelas coisas em que parecia que ele queria que eu fosse e fizesse isto.”
10. As sessões do álbum passaram por outros momentos difíceis.
“Foi difícil progredir”, diz Jonny Greenwood, “e de repente tivemos duas semanas douradas no estúdio – meio isoladas – e pareceu que quebramos a parte de trás de muitas coisas difíceis e saímos com meio disco de repente. Só precisávamos de algum isolamento… E eu acho que só operamos com uma dieta constante de ansiedade e incerteza e convicção total nas músicas”
11. Nigel Godrich basicamente terminou o álbum sozinho.
“Com Radiohead, as pessoas sempre dizem, ‘Oh, é muito melhor ao vivo'”, diz Godrich. “Mas este disco não existia antes de ter sido criado em estúdio. Thom simplesmente já não funciona como antes. Ele vai escrever uma música, ou uma peça da música, e a idéia é a última parte dela é desenvolvida com a contribuição de todos. Se o foco não está lá, então tem de ser o meu trabalho para que isso aconteça. Eu só tenho que fazer o que for preciso, o que me torna impopular, porque eu penso: ‘Ok, é assim que nós vamos fazer’. É aqui que isto acontece. Você vai mudar para aquela parte lá.’
“No começo, não havia nada acontecendo, e eu tinha que encontrar uma maneira de fazer aquele disco”, ele continua. “Uma delas é que é tudo gravado em fita de 8 faixas, exceto por três músicas que foram gravadas usando loops de 24 faixas em fita. Eu fiz isso para juntar tudo e mantê-los concentrados. Porque senão não teria acontecido… No final, fomos a um estúdio residencial no sul da França durante três semanas e depois eu fui e juntei tudo”
12. Ed O’Brien pensou brevemente em trazer o Dr. Dre para trabalhar no Kid A.
“Foi como se fosse um sonho”, diz ele. “Eu continuava a dizer, ‘Oh, eu adoraria trabalhar com o Dr. Dre’. Sabia que provavelmente seria gritado ou ridicularizado. Além disso, poderia ter sido um pouco forçado. Mas, na altura, na minha cabeça, fazia todo o sentido. O problema teria sido encontrar modus operandi porque o Dre obviamente trabalha de uma certa forma. Ele poderia ter lidado com uma banda de rock? Quem sabe? Mas veio de ser um fã da N.W.A. e das suas produções nessa altura.”
13. Ed gostaria de ver a banda ainda em turnê nos seus 70s.
“Você vê aquela alegria que Leonard Cohen teve”, diz ele. “Você vê com os Dead ou Neil Young quando ele sai com o Crazy Horse. Toda a gente gostaria de ver os Pink Floyd a fazê-lo. Se o fizéssemos, teria de ser autêntico. Poderia ser como os Rolling Stones. Pode ser como o Leonard Cohen ou os Grateful Dead.”
14. Eles estão a gostar mais de tocar o ocasional “Creep” nesta digressão.
“É uma boa canção”, diz O’Brien. “É bom tocar pelas razões certas. As pessoas gostam dela e querem ouvi-la. Nós erramos ao não tocá-la porque você não quer que ela se sinta como o show business. Mas nós começamos a lançá-la no ano passado”.
Yorke está um pouco menos seguro sobre tudo isto. “Nós só o fizemos uma ou duas vezes este ano”, diz ele. “A primeira vez que estou a sentir as falsificações vamos parar. Às vezes pode ser fixe, mas outras vezes quero parar a meio e dizer: “Não, isto não está a acontecer.””
15. Eles nunca se sentiram fixes.
“Fomos a algum programa de prémios há anos, não me lembro qual”, diz Jonny. “O U2 recebeu algo e depois o Ed e o Phil vieram para receber um prêmio por embalagem ou algo assim. A diferença foi cómica. Os U2 continuam com tanto carisma e se gabam. Depois nós, idiotas, baralhamos. Nós nos sentiríamos embaraçosos e faríamos todos na platéia se sentirem embaraçosos”
16. Eles estão desenhando a partir de um repertório muito maior de músicas nesta turnê do que em 2012.
“King of Limbs tinha essa coisa de ritmo e nós queríamos criar esse tipo de rave com a turnê”, diz O’Brien. “Esta parece mais solta. Parece que temos mais músicas para tocar. Temos 60 canções que ensaiámos. Temos essa capacidade de sair e tocar algumas músicas que normalmente não tocamos”
Selway diz que a maioria das músicas está sobre a mesa. “Nada de mais se arrepia de Pablo Honey além da óbvia”, diz ele. “A partir de The Bends podemos revisitar qualquer material que pareça relevante. Pegue ‘Árvores Plásticas Falsas’. Não nos aproximamos dessa canção há anos. Mas você volta a ela. Você é como, ‘Ah, está bem. Isto funciona. Isto é bom.’ Houve um pedido de “Lurgee. Nós não o resolvemos, mas fora o Pablo Honey é provavelmente o que funcionaria melhor no contexto do que estamos a fazer agora. É uma boa canção.”
17. Não espere vê-los tocar Ok Computer na sua totalidade.
Eles podem ter uma nova caixa de 20 anos e podem até estar tocando um show em Monza, Itália no dia exato em que saiu, mas isso não significa que eles vão tocá-la diretamente em qualquer momento. “‘Fitter Happier’ pode ter alguns problemas”, diz o baterista Phil Selway. “Então também teríamos de tocar ‘Electioneering’, não é verdade? Então não, acho que não vamos fazer isso. Não há planos, embora eu vá ver John Cale fazer o Velvet Underground e Nico. Meu filho mais velho faz 18 anos na época do show do Liverpool e realmente quer ir. Eu disse: ‘Está bem, vamos fazer isso'”
18. O som derreteu no Coachella foi muito confuso.
“Acho que estávamos na terceira música, que era ‘Ful Stop’, e de repente ouvi um estrondo nos meus ouvidos”, diz Colin Greenwood. “Então nosso gerente de palco saiu na frente de Thom e de todos e foi como, ‘Gentlemen, can you please leave the stage? Pensei que tinha havido um acidente de verdade. Estou mesmo entre dois kits de bateria, por isso não consigo ouvir o P.A. Pensei que tinha havido um acidente de avião ou algo assim desde que ouvi esta explosão. Descobri que era um problema técnico, mas tocamos o set inteiro e estou feliz com isso.”
Não culpam o Coachella pelo fiasco, no entanto. “Foi o software ou hardware da nossa mesa de mistura”, diz o Yorke. “, eles fizeram uma mala dupla com duas secretárias e um engenheiro. Eles compensaram em demasia. Em todas as vezes que tocámos, só tive a torneira no ombro durante as trovoadas, por isso foi muito estranho ter duas torneiras no ombro. Era como um daqueles pesadelos recorrentes em que você está tocando as tripas e percebe que ninguém pode te ouvir”.
19. Eles são elegíveis para entrar no Hall da Fama do Rock and Roll no próximo ano, mas isso não significa que eles vão aparecer.
Phil Selway: “É um pouco como ter o passe de autocarro grátis no Reino Unido quando se chega a uma certa idade. Caramba. Já chegamos a esse ponto? Deus sabe . Teríamos que sentar e falar sobre isso, mas provavelmente não está no topo da minha lista de coisas para fazer. Mas quem sabe? Eu não sei.”
Jonny Greenwood: “Eu não me importo. Talvez seja uma coisa cultural que eu realmente não entendo. Quero dizer, de fora parece que… é uma profissão bastante auto-suficiente de qualquer maneira. E qualquer coisa que aumente isso só me faz sentir ainda mais desconfortável”
Ed O’Brien: “Eu não quero ser rude com o Hall da Fama do Rock and Roll porque para muitas pessoas significa algo, mas culturalmente eu não entendo isso. Acho que pode ser uma coisa quintessencial americana. Os britânicos não são muito bons a dar palmadas nas nossas costas. Parece muito show-biz e eu não sou muito show-biz. Ainda nem nos perguntaram. Não quero ser indelicado. Mas se me perguntarem o que prefiro fazer naquela noite, prefiro estar sentado em casa à frente da lareira ou ir a um concerto. Percebi há anos que não gostava de cerimónias de entrega de prémios. Tu entras ali e sentes-te consciente de ti mesma. É muito desconfortável. Onde quer que haja mídia, parece haver um verdadeiro nível de merda. Não nos parece autêntico.”
Thom Yorke: “Não seria o primeiro lugar… não me perguntes coisas como essa. Eu ponho sempre o meu pé na boca.”
Colin Greenwood: “Eu ficaria grato se entrássemos. Olha para as outras pessoas que foram empossadas. Mas não sei se todos os outros irão. Talvez seja eu a fazer versões graves de tudo como, “Vá lá, tu conheces esta! Eu teria que tocar o baixo para ‘Creep’ cinco vezes.”