10 dicas de composição de profissionais

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Benn Jordan

Aka The Flashbulb, o catálogo estelar de Benn Jordan engloba variantes de jazz, IDM, glitch, ambiente e clássico moderno. Além disso, o seu estúdio baseado na Geórgia é uma beleza de se ver…

Top Tip “Quando você está tocando um instrumento, você está fazendo isso em tempo real e esse é o valor dele. Se você trouxer Ableton para um trio de jazz e improvisar, você só pode fazer com que ele toque o que você disse para ele tocar. Então, ainda é movido pela emoção até certo ponto, mas não é emoção ao vivo. Você tem que planejar tudo, o que eu não tenho nenhum problema – isso é todo um outro lado que é muito importante, mas instrumentos acústicos permitem que você explore coisas melodicamente em tempo real”

Jazzy Jeff

Um dos pioneiros do hip-hop, Jazzy Jeff apresentou muitos compradores de discos a um mundo underground e, junto com o Príncipe Fresco Will Smith, ajudou a torná-lo acessível. Ele também é compositor, produtor e figura de destaque na indústria.

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Top Dica “O que você quer fazer é se inspirar para escrever uma peça de música não só porque ela parece ótima, mas porque ela soa ótima e vai suportar esse teste do tempo. Você não pode ficar no Thriller e não concordar que é um álbum gravado de forma incrível. Então essa é uma das razões porque, para mim, a tecnologia terá sempre um lugar, mas não permito que a tecnologia bloqueie a música. Independentemente da tecnologia que você use, se a música for uma porcaria, não importa! Você tem que ter certeza de colocar a música na vanguarda”

Beatie Wolfe

Image: Veanne Cao

A compositora Beatie Wolfe colaborou com os Nokia Bell Labs no ano passado para criar o álbum imersivo Raw Space que incorporou elementos de AR e VR.

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Top Tip “Acho que escrever canções é o processo mais natural para mim, e por causa disso, tenho sempre um banco de canções para desenhar. Depois da impressão mágica de estar em câmara anecóica, o processo foi o de curar a música certa para a história e ideia do meu álbum. Portanto, trata-se mais de curadoria do que de criação”

Laura Escudé

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Artista, performer, especialista em performance ao vivo, mentora e recurso para as estrelas, Laura Escudé (aka Alluxe) forjou uma carreira bastante multifacetada na produção de música eletrônica. Desde tornar-se a primeira treinadora certificada pela Ableton até ser a controllerist do Kanye West, Laura tem uma vasta e variada experiência.

Dica de ponta “Eu não tenho um processo típico, mas normalmente, eu vou ter uma ideia que me vem à cabeça de uma forma aleatória. Às vezes, ouço outra música e depois pego num violino e toco em cima dele, ou num teclado só para tirar a ideia. Com bastante frequência, eu gravo isso no meu telefone – essa parece ser a rota bastante padrão que eu tomo para a construção da música”

Julie Kathryn

Desde a concepção de pacotes de som para o Ableton, até ao estabelecimento da rede Female Frequency, Julie Kathryn, também conhecida como I Am Snow Angel, é apaixonada pela indústria e pela música que faz.

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Top Dica “Às vezes, vou começar com uma batida, fazendo loops e revertendo coisas e apenas cantando riffs”. Essas idéias podem se transformar em canções ocasionalmente. Às vezes, eu só brinco com esses elementos e no dia seguinte, eu volto para eles e quase não me lembro de arranjar peças individuais, mas eu ouço e penso, ‘Oh uau, tem uma música aqui’.”

Goldie

D’n’b legend Goldie expandiu recentemente o seu âmbito criativo trabalhando com James Davidson como duo Subjectivo no novo projecto Act One: Music For Inanimate Objects.

Top Tip “I’ll get new ideas every day… Estou a gravar sons na selva na Tailândia onde vivo, para os sons do metro de Londres. Onde quer que eu esteja – estou pensando, escrevendo, criando… nunca pára.”

Dicas de leitura

1. “Não tenhas medo de experimentar uma ideia, independentemente do que seja. Estou sempre a experimentar novas ideias e muitas vezes a primeira mistura que envio a um cliente será demasiado exagerada para elas, mas se não se tentar, nunca se sabe”. – Justin Meyer

2 “É realmente importante ter um entendimento de diferentes acordes no piano porque, graças aos controladores MIDI, nós podemos tocar em todo o espectro musical. Em resumo, a composição orquestral em um DAW torna-se muito mais fácil”. – Tanguy Laburthe

3. “Uma peça musical bem arranjada vai se misturar em grande parte. Faça o arranjo certo e você ganhou a maior parte da batalha.” – James Englund

4. “Deixe a música ter vida própria. Não lhe dê mais do que o necessário para ter sucesso. Nem todas as canções nascem para ser um sucesso. Há canções muito interessantes que não se tornam êxitos.” – José Limberg Garcés

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